#фотовоскресенье

МОСКОВСКИЙ ЭСТАМП — 100 ЛЕТ ЧАСТЬ I на выставку мне важно было посмотреть, в первую очередь, с точки зрения художника. я люблю учиться. но одновременно не дремал мой аналитический ум, и маленький музейщик в моей голове нашёптывал свои замечания. итак *потирает ручки* приступим куратор задаёт концепцию, делает экспозицию цельной, решает, что нужно сообщить зрителю, пишет сопроводительные тексты (не только вступительный, но и к разделам, если они на выставке есть), отдаёт редакторам на вычитку. здесь нигде нет информации о кураторах. указаны только организации-владельцы коллекций: Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, объединение "Московский эстамп", частная коллекция "Эстамп Russia" [Раша], Исторический музей. из чего можно сделать вывод, что над тематическим делением и отчасти делением на периоды, думали все понемногу я была удивлена, что архив и мемориальные предметы художника Игнатия Нивинского хранятся в фондах Академии. просто Нивинский — не чужой для Пушкинского человек, поэтому приятно было увидеть его вещи и несколько произведений на выставке. оказывается, "Московский эстамп" ведёт свою историю с момента основания студии-мастерской Нивинского, где с 1912 года он занимался с учениками печатная графика на выставке представлена офортом, линогравюрой, литографией, акватинтой (если что-то забыла, поправьте меня). внутри разделов — важные для истории объединения "Московский эстамп" имена. ещё внутри — немного тематического деления: город Москва, Подмосковные усадьбы, церкви, стройка — в пейзажах и жанровых сценках, быт — натюрморты, война — плакаты и сцены разрушений. всё-таки можно уловить меняющийся метод изображения в работах художников: тяготение к авангарду самого Нивинского, затем постепенное преобладание реализма, который главенствовал до 60-х годов, 60-е — расцвет модернизма, возникновение к концу 70-х каких-то экспериментов, в 90-е и 00-е в объединении снова, кажется, вернулись к реализму высокое качество работ — мастерство техники и выстраивания композиции — неоспоримо на протяжении всей истории существования "Московского эстампа". до 90-х годов работа для этих художников распределялась, они оформляли массовую полиграфическую продукцию, через их произведения передавались идеи (в том числе государственные): плакаты, открытки, логотипы, упаковка, иллюстрации, экслибрисы. все представленные работы красивы, выполнены безупречно. в эпоху капитализма и аутсорса у таких объединений нет реальной силы, чтобы их мастерство планомерно применялось для крупных государственных задач. поэтому большинству художников сейчас остаётся преподавание, кто-то дизайнит. некоторые художники научились быть для себя и продюсерами, поэтому в их практике выставочная и проектная деятельность заметнее, чем у рядового участника объединения "Московский эстамп" если мы говорим о 100-летии чего бы то ни было, то обзора как будто хочется поглубже. мне не хватило красивые картинки покажу ещё завтра и послезавтра. сейчас — уголок, посвящённый И.И. Нивинскому

вот так при входе на стойке администрации галереи Солянка приветствуют посетителей мои открыточки с изображениями Московских зданий их с начала октября поубавилось, что очень радует меня! и наталкивает на мысли о новых открытках, для которых можно было бы нарисовать и другие, более популярные архитектурные образы любимого города в дополнение напишу, что время сейчас почему-то получается очень горячим, с плотным расписанием. поэтому не всегда успеваю рассказывать о творческих продвижениях. но работа кипит: режу лино-доски для картинок к выставке и принтобмену Чебоксары-Нижний Новгород, календарь на паузе, но акварельки готовы для сборки. понимаю, что уже середина ноября, но ничего не поделать.. авось всё успею всем приятной субботы 🧴🐈🛏️🍋 #scrwls