Телеграм канал «Косулинская Школа искусств «Первая нота»»

Почему вы слышите мелодию, но не можете подобрать её на слух?

Вы включаете любимую песню, прекрасно узнаёте мелодию, можете даже напеть её — но садитесь за фортепиано и вдруг не понимаете, какие клавиши нажимать.

Знакомо?

Как музыкант и дирижёр, я много раз сталкивалась с этим и у учеников, и у взрослых людей, которые были уверены: «Наверное, у меня просто нет слуха».

Но чаще всего дело совсем не в этом.

Слышать музыку и понимать её — не одно и то же

Наш слух может прекрасно узнавать мелодию целиком, но пока не уметь разбирать её на отдельные звуки.

Это похоже на иностранную речь: вы можете понимать общий смысл фразы, но не всегда способны точно повторить каждое слово или записать его.

С музыкой так же. Нужно научиться слышать не просто красивую мелодию, а замечать: звук пошёл вверх или вниз? Насколько далеко? Он устойчивый или хочется, чтобы после него появился другой звук?

Именно этим мы занимаемся на сольфеджио.

Почему я не верю в «у меня нет слуха»

За годы музыкального обучения я поняла одну важную вещь: слух — это не только врождённый дар. Это ещё и навык различения.

Чем больше вы осознанно вслушиваетесь, сравниваете звуки, поёте их, ищете на инструменте, тем точнее становится музыкальное восприятие.

Начните с простого: возьмите мелодию из трёх-четырёх звуков и попробуйте определить хотя бы направление движения. Вверх? Вниз? Звук повторяется?

Не пытайтесь сразу подобрать целую песню. Это примерно как пытаться прочитать роман на языке, алфавит которого вы только начали изучать.

И всё-таки: можно ли научиться подбирать на слух?

Да. Но не через угадывание клавиш наугад.

Нужно постепенно соединить три вещи: я слышу звук — понимаю его место в мелодии — могу найти его голосом или на инструменте.

И в какой-то момент музыка перестаёт быть сплошным звуковым потоком. Вы начинаете слышать внутри неё закономерности.

А вы можете подобрать знакомую мелодию на слух? Или пока чаще нажимаете клавиши наугад в надежде наконец найти нужный звук?

Участие в I Отборочном туре
" Движение первых " Всероссийское сообщество детей и молодёжи.
Косулинскую школу искусств
представляли учащиеся Вокального отделения:
Рыжова Варя,Белоусова Дарья, Баулина Вера. Пед: ЗОРИНА.И.В
Фролова Есения. Пед: Имаева А.Ф

Золотухин Константин 16 лет.
Прелюдия до диез минор.

Как провал одной симфонии едва не лишил нас Второго концерта Рахманинова

Есть произведения, которые настолько прочно вошли в историю музыки, что трудно представить: их могло вообще не быть.

Один из таких примеров — Второй концерт для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова.

В 1897 году состоялась премьера Первой симфонии молодого композитора. Она обернулась тяжёлым провалом. Исполнение было неудачным, критика оказалась жёсткой, а сам Рахманинов пережил случившееся настолько тяжело, что практически перестал сочинять.

Ему было чуть больше двадцати лет. Он уже связал свою жизнь с музыкой, написал большое симфоническое произведение и после его премьеры оказался в глубоком творческом кризисе.

Несколько лет Рахманинов почти не писал.

Потом в его жизни появился врач Николай Даль. Во время регулярных сеансов он помогал композитору постепенно вернуть уверенность в себе и способность работать.

И Рахманинов снова начал сочинять.

Сначала появилась вторая часть будущего концерта, затем третья, потом первая. Так родился Второй фортепианный концерт, одно из самых узнаваемых и любимых произведений мировой музыкальной культуры.

На партитуре Рахманинов оставил посвящение:

«Господину Н. Далю».

Мне кажется, эта история не только о музыке.

Она ещё и о том, что в момент провала мы почти никогда не знаем, чем он окажется в будущем.

В 1897 году Рахманинов не мог представить, что через несколько лет создаст произведение, которое будут исполнять по всему миру больше ста лет спустя.

Иногда провал действительно что-то завершает. Но иногда он оказывается паузой перед совершенно новой музыкой.

И, пожалуй, для воскресенья мне особенно хочется оставить именно эту мысль:

то, что сегодня кажется концом, ещё не обязательно является последней частью вашей истории.

Дорогие коллеги, уважаемые преподаватели ! ❤❤❤

Примите от меня самые искренние и теплые поздравления с Днем учителя!😘 Этот праздник – замечательный повод выразить глубокую признательность за ваш труд, преданность своему делу, любовь к искусству и детям. Ваша профессия – это не просто работа, это призвание, требующее огромного терпения, мудрости и вдохновения.
В этот праздничный день от всей души желаю вам крепкого здоровья, неиссякаемой энергии, оптимизма и творческого вдохновения! Пусть каждый новый учебный день приносит радость открытий, удовлетворение от достигнутых результатов и гордость за своих учеников. Пусть ваши сердца всегда будут наполнены теплом и светом, а дома – любовью и благополучием.
Особо хочется пожелать благодарных учеников, которые будут ценить ваш труд, проявлять интерес к знаниям и радовать своими успехами. Ведь именно ради них мы и работаем, вкладывая в их развитие свои силы, знания и душу. Пусть они станут достойными гражданами нашей страны, прославляющими ее культуру и искусство.
И, конечно же, желаю вам творческих свершений! Пусть ваши идеи бьют ключом, а вдохновение никогда не покидает вас. Пусть каждый новый проект будет успешным, а результаты превзойдут все ожидания. Пусть ваша работа приносит не только удовлетворение, но и заслуженное признание.

С праздником, дорогие коллеги! Спасибо вам за ваш бесценный вклад в развитие детского творчества и культуры!🎶👑🎨🎹🎭🪗🎻🎤

Римский-Корсаков мог стать совсем не композитором

До того как Николай Римский-Корсаков стал одним из самых известных русских композиторов, его жизнь была связана вовсе не с консерваторией.

Он учился в Морском кадетском корпусе и готовился к службе офицером.

В 1862 году Римский-Корсаков отправился в длительное морское плавание. Несколько лет — корабль, иностранные порты, океан, совершенно другой ритм жизни.

Но музыку он не оставил.

Даже во время службы продолжал думать о сочинении, возвращался к своим музыкальным идеям и постепенно всё больше понимал, что именно музыка станет его главным делом.

Позже Римский-Корсаков станет выдающимся композитором и одним из крупнейших мастеров оркестровки.

И, кажется, море из его жизни никуда не исчезло.

Достаточно вспомнить «Шехеразаду» или оперу «Садко» — в его музыке море то спокойно переливается, то становится огромным и почти осязаемым.

Иногда опыт, который на первый взгляд совсем не связан с будущей профессией, потом становится частью собственного художественного языка.

У Римского-Корсакова таким опытом было море. 🌊🎼