Телеграм канал «Enterclass рисование онлайн»

Огни Москвы чудесны в ваших этюдах! Любуемся на работы по первому уроку марафона Ольги Кабаевой «Город в ракурсе» и требуем продолжения банкета!:)

Надеемся, что все, кто просто ждал с маркетплейса упаковку гуаши, уже дождались и расчехляют кисти перед вторым уроком. Вот для вдохновения пара отзывов от тех, кто уже активно рисует:

Ольга Жукова: Впервые пробую гуашь. Понравилось! Приятный для меня материал, пока пытаюсь его понять. Спасибо Ольге и школе за марафон!

Anna Korobko: Интересный опыт работы с гуашью. Это точно выход из зоны комфорта для меня: временами хотелось соскоблить всё мастихином и начать заново, но с гуашью так нельзя. Кто там говорил, что когда нам трудно — мы растём?

А вот здесь все подробности про наш чудесный марафон по рисованию городского пейзажа гуашью. К марафонцам еще можно присоединиться

Работы в галерее: Lusi Lusi, Tanya Kovalenko, Yulia Fadeeva, Ирен, Anna Korobko, Ольга Жукова, Ольга Зиновская, Валерия Преснякова, Анна Буянова.

4️⃣ ЧЕТВЁРТЫЙ УРОК
Дорогие участники марафона Ольги Кабаевой "Город в ракурсе". Ваши работы по четвёртому уроку выкладывайте в комментариях под этим постом⤵️

В эту субботу прямой эфир с Анной Хопта: рисуем выразительный и по-осеннему уютный осенний натюрморт темперой. Ведь вы давно спрашивали про уроки темперной живописи;) Будем вместе изучать все нюансы работы этим интересным и благородным материалом.

Как видеть и передавать цвет красиво и чисто, как работать со сложными формами, как гармонизировать в пространстве картины предметы разных цветов и размеров? Эти универсальные знания пригодятся для любой техники живописи. Поэтому приходите, например, и гуашью, если под рукой нет темперы, и пока не хотите покупать «на один раз».

Первый час бесплатно!

Сохраняйте, записывайте в календарь 🗓 – регистрация на эфир здесь

Пётр Иванович Борисов (1800-1854)

Легко ли нарисовать малиновку? Немного покорпеть, поискать удачные фотографии, но в целом — выполнимо. А если разных таких «малиновок» надо нарисовать под двести экземпляров – акварелью?

А представьте, мы усложним задачу: на дворе середина XIX века. Фотоаппарата у вас нет и птичек надо выслеживать — с акварелью наперевес. Или запоминать. Или делать набросок, притаившись под деревом, с которого натура, понятное дело, упорхнет через пару секунд.

И еще усложним: вы со своей акварелью живёте сначала на каторге, а потом просто на вечном поселении в Сибири. Вы бывший дворянин — небогатый, терять кроме звания вам нечего, но всё же…

Усложнили, представили? Знакомьтесь: автор работ в галерее — декабрист Петр Иванович Борисов, бывший офицер, а впоследствии — каторжанин, исследователь и художник. На каторгу попал одним из первых, чудом избежав смертной казни за активное участие в восстании Черниговского полка.

Современники вспоминали, что еще во время следствия, находясь в Петропавловской крепости, Борисов сумел добыть принадлежности для рисования. Он был самоучкой. Хорошее домашнее образование и любовь к естественнонаучному знанию он получил от отца, а вот рисовать учился уже по большей части в Сибири, у природы.

Конечно, исследователи считают, что какие-то базовые навыки Петр Борисов приобрёл еще на воле, но всё же расцвет его творческих и научных трудов приходится именно на жизнь «во глубине сибирских руд».

Животные, птицы, цветы — Пётр Иванович мечтал как можно полнее исследовать и запечатлеть флору и фауну того края, в котором ему предстояло жить до конца дней. Уныние, апатия? «Нет, не слышали». Со временем помимо научной работы, Борисов смог зарабатывать рисованием себе на жизнь. Акварели с диковинными сибирскими цветами и зверями с удовольствием покупали купцы и проезжие чиновники.

Один из таких чиновников заказал Борисову обширный труд — коллекцию рисунков почти в 300 листов. Для неё художник и нарисовал почти 180 птиц. Чиновник, правда, и заплатил намного меньше обещанного, и даже пытался выдать текст с научными пояснениями Борисова за собственное исследование. Но подлог не удался, а труд художника сохранился и был введён в научный оборот.

Предлагаем полюбоваться лишь малой частью того богатого творческого наследия, на которое способен человек несломленный.

Сегодня встречаемся в эфире с Сергеем Курбатовым и пишем закат над Вологдой. Как организовать ритм пятен на листе и точно попасть в цвет? Что делать с большими зонами пространства, чтобы картина не выглядела «пустой» и скучной?

Присоединяйтесь! Начало в 11:00 мск.