Когда-то мы уже показывали вам этот приём. А теперь решили вернуться к нему и разобрать процесс подробнее — в новой визуальной карусели.
Берём два изображения:
• нейтральное фото модели;
• референс готового образа.
И дальше есть два варианта 👇
1. Через промт
Бот переносит одежду и аксессуары на вашу модель, сохраняя её внешность, и сразу создаёт новый кадр.
В промпте мы отдельно описали движение, городской фон, пасмурный свет и лёгкое размытие в движении — чтобы результат выглядел как живая street-style съёмка, а не обычная примерка.
2. Через функцию «Перенести одежду» в нашем боте @picforgerubot
Загружаете модель и референс одежды — бот помогает собрать нужный образ.
А дальше полученный кадр можно использовать как основу для новой фотосессии: менять локации, позы, ракурсы и освещение.
То есть сначала собираем образ, а потом придумываем для него целую историю 📸
Универсальный промт оставили в комментариях — попробуйте оба способа и выберите, какой вам удобнее 💙
Вчера показали вам нашу фотосессию в домашней библиотеке, а сегодня принесли обещанные промпты 🤍
Но на четырёх кадрах решили не останавливаться — добавили ещё три.
Теперь в серии есть и общие планы, и крупные портреты, и кадры с акцентом на детали. При этом сохранили одну модель, образ, локацию и тот самый тёплый солнечный свет.
Все семь промптов собрали в один файл, чтобы вы могли попробовать создать такую же историю со своей фотографией.
Иногда хочется просто придумать красивую фотосессию — без сложных задач и технических экспериментов 🤍
В этот раз представили уютную домашнюю библиотеку: книжные полки до потолка, немного творческого беспорядка, мягкий солнечный свет и девушку, которая явно никуда не торопится.
Придумали концепцию, сгенерировали четыре кадра и решили поделиться с вами результатом.
Особенно нравится, что получилась не просто подборка похожих фотографий, а маленькая история с разными ракурсами, позами и настроением.
Хотите промпты, чтобы попробовать повторить такую съёмку?
Эти изображения мы создали в PICFORGE из обычного снимка флакона. Позже заметили, что именно они начали набирать особенно много просмотров в Pinterest.
Присмотрелись к серии и выделили три приёма, которые, на наш взгляд, сделали её выразительной.
01 / Человек взаимодействует с товаром
Модель держит флакон у лица, касается крышки, смотрит сквозь стекло. Жест связывает человека и продукт — у кадра появляется история.
02 / Флакон можно рассмотреть
Он остаётся крупным: видны форма, рельеф стекла, розовый оттенок и блики. Даже рядом с лицом товар сохраняет своё место в композиции.
03 / Свет создаёт настроение
Тёплые тени, отражения на коже и мягкий цвет стекла помогают передать ощущение нежности и близости — то, что мы хотели выразить через эту серию.
Для себя сформулировали такую связку:
товар + модель + действие + настроение.
Её и закладывали в промпты: какой флакон сохранить, как модель его держит, куда падает свет и какое ощущение должен оставлять кадр.
Промпты для этой серии собрали в отдельном посте — можно взять их за основу и адаптировать под свой продукт.
Листайте карусель: разобрали каждый приём на примерах. И сохраняйте вместе с промптами, чтобы попробовать свою версию 🤍
Обычно в этой рубрике мы показываем первые генерации, дорабатываем промпт и в конце находим тот самый кадр.
Но сегодня — история о результате, который так и не сложился.
Нас зацепил референс: миниатюрная фигура стоит на изгибе руки, между большим и указательным пальцами. Визуально лаконичный кадр, в котором всё держится на игре с масштабом и точном расположении объектов.
Попробовали повторить этот приём со своей моделью.
Получились и рука, и девушка, и красивое пространство. Но потерялось главное: фигура должна стоять прямо на руке.
В нашей генерации девушка оказалась позади неё, на отдельном постаменте. Рука — на переднем плане, модель — в глубине кадра. Все элементы на месте, а задумка не считывается.
Мы уточняли промпт, описывали точку опоры и расположение фигуры. Но убедительного результата не получили — и решили показать эксперимент таким, каким он получился.
Потому что работа с AI — это ещё и попытки, которые не становятся готовым визуалом. Иногда даже после нескольких доработок.
Вернуться к этой идее и попробовать ещё раз? Или оставить в коллекции красивых задумок, которые пока не поддались? 👀
Насколько сильно локация и освещение могут изменить восприятие одного и того же товара?
Взяли платье и создали два кадра, не меняя его цвет, крой, ткань и детали.
🤍 Студия. Чистый фон, мягкий свет и максимум внимания к самому платью. Хорошо видны силуэт, посадка и конструкция.
🔥 Атмосфера. Добавили локацию, выразительный свет и тени — и тот же товар уже выглядит как часть рекламной кампании.
И самое интересное: необязательно выбирать что-то одно.
В карточке товара эти подходы могут отлично дополнять друг друга: студийные кадры помогают рассмотреть изделие, а атмосферные — представить его в определённом образе.
Промпты для обоих вариантов оставим в комментариях 👇