Телеграм канал 'Исторические сторис'

Исторические сторис


1'800 подписчиков
0 просмотров на пост

Поделиться ссылкой 👇🏻
https://t.me/joinchat/AAAAAEuR_o-k4SI_7BY71Q

Больше курсов и чек-листов ♾ @kyrsosliv и @presets_ol

Детальная рекламная статистика будет доступна после прохождения простой процедуры регистрации


Что это дает?
  • Детальная аналитика 206'365 каналов
  • Доступ к 79'371'421 рекламных постов
  • Поиск по 304'757'334 постам
  • Отдача с каждой купленной рекламы
  • Графики динамики изменения показателей канала
  • Где и как размещался канал
  • Детальная статистика по подпискам и отпискам
Telemetr.me

Telemetr.me Подписаться

Аналитика телеграм-каналов - обновления инструмента, новости рынка.

Найдено 124 поста

Второй пример:


- формат интервью
- положение камеры и то, как я должна располагаться в кадре
- настроение
- цветокорр
В первом примере я выделила из рефа:

- ровный фон
- много лица
- части тела + объекты
- общее игривое настроение
- яркие краски

Преобразовала под себя
Пример референса и того, что я по нему сняла:)
Как я использую референсы. Уверена, что есть ещё 1001 подход к этому делу, но поделюсь с вами своим способом:)

Как я говорила в первом уроке, идею видео делю на смысловую и визуальную. Референс служит основой/опорой визуальной идеи.

Для создания своего ролика можно использовать несколько таких опор, можно одну.

Схема:

1) ловим «настроение» референса и сопоставляем с теми эмоциями, которые хотим вызвать своим роликом. Что мы хотим передать? Атмосферу счастья, ностальгию, печаль, воодушевление, роскошь?

Если понравившийся реф по настроению полностью совпадает с задумкой, то супер, но если нет, то можно взять отдельные кадры из примера и преобразовать под себя. Под кадрами я имею в виду именно визуальную картинку, например, понравился кадр, где солнечный свет классно падает на лицо, но в референсе это слишком «весело», а тебе нужна драма:
Можно использовать студийный свет, который будет падать на лице (или на другую важную деталь в ролике), или использлвать тот же солнечный, но лицо передаёт нужную тебе эмоцию.

2) предположим, нашли референс, который полностью служит опорой для ролика.

Выделяем визуальные элементы, которые точно можем использовать и те, что нужно корректировать:

- свет
- цветокорр
- атмосфера
- сами кадры

Всегда по-разному. Может быть и такое, что картинка вам подходит полностью. Главное — наделить видео своим смыслом. Потому что смысл — это основа всего.

3) какие предметы используются в рефе и на что ты можешь их заменить?

К примеру, я брала в качестве референса к таргету про форму и цвет рекламу продукции BodyShop. В ролике задействованы крема и другие из штуки. Мне понравилось, как выглядят эти кадры, мне понравилось настроение. Но предметы совсем не подходили.

Когда села прописывать смысл своего видео, я решила отобразить слова (форма, цвет, ассоциация) визуально — взяла фрукты и обыграла их в похожих кадрах, как было в рекламе болишопа. Только вместо кремов — фрукты.

4) музыка

часто на референсах уже наложена музыка и если она вам подходит, то можно загуглить название ролика (если оно с пинтереста) и отыскать автора композиции, потом искать его же треки. Если ролик с ютуба, то там в описании часто уже написан трек и точно так же можно искать похожие.

ЧТОБЫ ИНСТ НЕ БЛОКИРОВАЛ ВИДЕО ЗА АВТОРСКИЕ ПРАВА можно на своих роликах включить чуть-чуть звук, тогда трек не считывается инстаграмом.
Разбор моего макета на таргет.

Давайте посмотрим, какие приемы я тут использовала и что важно знать, создавая подобные ролики:

1. монтаж под музыкальный бит.

Посмотрите как меняются кадры на этом видео. Переходы резкие, картинка меняется с ударом в музыке.

Музыкальный бит можно использовать не только для смены кадра, но и для движений, например, где я поднимаю ногу (в самом начале) — это происходит под сильный бит, послушайте;

бегу по лестнице я тоже под быстрые «щелчки» в треке (кстати, видео в этих местах чуть ускорено, чтобы шаги больше попадали под музыку)

поворот в конце также под музыкальный удар, а этот ритм усиливает появление рамки и черно-белой цветокоррекции

2. Оформление.

Здесь 2 цветовых решения: чб и цвет.

Я долго экспериментировала: делала просто цвет, просто ЧБ, но все было не то. Музыка очень динамична, она просила, чтобы и ролик был более динамичным, тогда я решила чередовать цветное решение с черно-белым. Стало лучше. Но все ещё картинка по динамике не дотягивала до музыки. Что делать?

3. Рамки.

Они тут созданы с той же целью — добавить ещё больше движения. Они так же появляются под бит, обратите внимание

ВАЖНО: добавляя в ролик рамки, следите, чтобы они были одинаковы по размеру. Это видео я делала в Иншоте, брала отступ рамок 23.

4. Текст.

Для текста я выбрала 1 шрифт и 2 цвета. Цвет выбирала такой, который будет видно и на чб кусочках и на видео без цветокорра. Текст и его цвет тоже меняется с музыкальным битом.

Важно ещё вот что: когда мы добавляем какое-то креативное решение, например, ту же рамку, оно должно появляться в видео не один раз, а протягиваться через весь ролик, иначе, это будет выглядеть как нелепая случайность. То же самое с ЧБ и каким-либо другим приемом. Используем какой-то приём не один раз, а несколько в течение всего ролика.
Склейка, которая получилась из ваших работ) спасибо всем, кто откликнулся 😻
Больше курсов и чек-листов ♾ @kyrsosliv
Видео/гифка, 59 сек, IMG_7235.MOV
РЕБЯТА! Мои прекрасные ученики! Спасибо вам за участие в моем первом, таком большом, марафоне, я вам очень благодарна🧡

Завтра я хочу показать всем своим подписчикам ваши работы. Поэтому, если кто-то захочет принять участие, то пришлите, пожалуйста, в комментариях к этому сообщению самые удачные, на ваш взгляд, видео с марафона🥰
Урок вне марафона, но по просьбам) наложение разлетающегося текста на видео с помощью приложения plays
Видео/гифка, 88 сек, IMG_7162.MOV

Найдено 124 поста