Телеграм канал «Унылый рок»

Михаил Енотов из «Ночных грузчиков» и «Или» заколлабился с Матвеем Корепановым из «Аноматвер» и вместе они родили группу «Мечты рябины». У коллектива уже есть первый релиз — я почему-то думал, что «Любовь и волки» будет лонгплеем, но это сингл из двух треков, так что и пост будет коротким (спойлер: не будет). Насколько я понял задумку, «Мечты рябины» — это попытка обшутить (?) или осмыслить (?) поп-тренды в музыке и сыграть на этом же поле, но через собственную оптику. На это намекает и именование «Обещанный поп-проект» в посте в ВК и серия публикаций Енотова, где он кратко рецензировал некоторых популярных артистов, например, Мэри Гу, Алену Швец, «Мою Мишель» и других. Окей, круто, так что там с музыкой-то? Пока непонятно. Первым делом надо сказать, что это, конечно, далеко от поп-формата — в куплетах нас ожидаемо ждут полотна речитатива (иначе бы не удалось вписать на фиты Алехина и Сперанского из «Макулатуры»), а некоторой попсовитостью отдают только нарочито простые и распевные припевы. Распевные припевы... да, вот такое словосочетание будет моим вкладом в музыкальный блогинг. Треки очень длинные (видимо, из-за того, что очень хотелось впихнуть побольше корешей) и, честно говоря, хотелось бы, чтобы это было не две песни по шесть минут, а четыре по три. При этом «По улыбке» хотя бы веселит финальным куплетом, где Иван Щеглов, читая нарочито мимо бита, рассуждает о природе власти и замысле божьем. Это забавно, но на второй композиции, «Аскеза», никаких ярких моментов нет вовсе. С поэтической точки зрения здесь интересен куплет Алехина, но все портит странное сведение — голос отца экзистенциального хип-хопа звучит настолько неузнаваемо, что я три раза проверил, что это точно он, Алехин. А это точно он! До меня уже доносился вой на болотах о том, что вместо «Мечт рябины» людям нужен новый релиз «Ночных грузчиков», но не разделяю эту позицию. Мне лично новый альбом «Грузчиков» не нужен, хватает и того, что есть, а сольный Михаил Енотов моментами для меня лично не менее интересен. Люблю, например, некоторые треки его групп «Или» и «Проза». Про альбом «Прозы», пожалуй, расскажу отдельно. А «Мечтам рябины» пока ставлю карандашом знак вопроса. Пока не понимаю, что это и зачем, но если еще будут выходить треки, возможно, станет яснее.

Если помните, я вам рассказывал про группу-загадку «Ni Slova», о которой неизвестно ничего, кроме ее музыки. В 2020 году у коллектива вышел крутейший альбом «Ощущение радости». Я его услышал лишь в августе-2024 и напел ему дифирамбов вот тут. Недавно я случайно обнаружил, что «Ni Slova» все еще коллектив, о котором ничего неизвестно, но теперь с двумя альбомами на стримингах — группа выпустила релиз «Мертвая вода». Я очень хотел и про него написать несколько абзацев восторженной прозы, но вынужден признать, что этот альбом мне совсем не понравился. Очень сложно как-то рассуждать об артисте, о котором ноль информации, но я все же постараюсь. Если кратко, в «Ощущении радости» я слышал избыток самобытности и харизмы, а вот спустя пять лет, на «Мертвой воде», звучит уже гораздо менее креативная и гораздо более форматная музыка. При этом есть ощущение, что все основные слагаемые крутости на месте: вокалистка, насколько я могу слышать, та же, подход к аранжировкам тот же, мрачный вайб тоже на месте. Почему же это больше не впечатляет? Потому что нельзя войти в одну воду дважды, неважно, в мертвую или в живую? Или потому, что на новом альбоме «Ni Slova» больше не играет с формами и подачей и все композиции собраны по более-менее одному шаблону? Наверное, это и есть ответ. Давайте вспомним «Ощущение радости» — там, помимо всех прочих достоинств этого релиза, был и традиционный вокал, и речитатив, и мелодекламация. Релиз отсылал то к Дельфину, то к Глебу Самойлову и обратно и это было интересно. Развлекало «Ощущение радости» и в музыкальном плане — послушайте, например, подряд песни «Прочь», «Никто не узнает», «Амнезия». Они сделаны с очень разными подходами, но если вы уйдете в свои мысли при прослушивании «Мертвой воды», возможно, и не сообразите, где кончилась одна песня и началась другая. При этом альбом-то не плохой, просто гораздо менее креативный. Но как минимум две песни я забрал себе в плейлист: «Кемерово» и заглавную «Мертвую воду». А еще интересно, что этот альбом группа выпустила самиздатом. «Ощущение радости» же издавалось лейблом «Свет и тени».

Переслушал «Город дорог» — тот самый альбом Гуфа с корешами, который впоследствии стал референсом для десятка других рэп-артистов разной степени одаренности. Зря миллиардер Игорь Рыбаков пытался купить права на релиз за 95 миллионов рублей — скорее всего, 1 марта 2026 года «Город дорог» и так исчезнет со стримингов, сэкономив богачу немного мелочи. Тогда вступит в силу ужесточенный закон о запрете пропаганды наркотиков, где и штрафы увеличили (до 1,5 млн рублей), и уголовную ответственность (до двух лет лишения свободы) ввести не забыли. «Город дорог» уже на этапе названия насквозь пропитан темой употребления всего порицаемого и запрещенного, а песни типа «Новогодней», «Мутной» или «Хлоп-хлоп», кажется, вообще бесполезно цензурировать, потому что иначе там не останется почти ничего, кроме бита. Интересно, что и сам Гуф, понимая, что альбом слишком сильно сконцентрирован на эстетике веществ, иронично извиняется за это в треке «Вождь»: «Прошу прощения, за то, что все мои темы практически получаются какими-то наркотическими». Трек, кстати, тоже придется пустить под нож чуть более, чем полностью — по сюжету, лирический герой ловит очень странный приход. В остальном, «Город дорог» очень интересно состарился — моментами он звучит непомерно наивно, как школьный рэп подростка-фантазера, моментами круто даже по современным стандартам. А еще очень мило ловить в этих панчах приметы ушедших лет. В городе дорог все до сих пор ходят с телефонами Nokia, Жанна Фриске жива и желанна, девушек называют телочками и это никого не оскорбляет, а Тамара Константиновна все еще всех палит через газету «Жизнь». К подобным слепкам времени интересно иногда прикладываться, но, кажется, вскоре это будет делать сложнее. По крайней мере, на легальный стримингах.

Сегодня день рождения у Артема Бурцева, известного также как Серцелев. Поздравляю и предлагаю посмотреть часовое интервью Артема, которое он не так давно дал «Хрущевке» Ивана Бортникова. Это 70 минут толковых рассказов Бурцева о своем творческом пути, прошлых проектах, лейбле Sierpien Records, дружбе с Лехой Никоновым и не только. Главный вау-момент видео — огроменнейшая музыкальная коллекция Артема. Судя по кадрам, вся квартира музыканта — это аудиофильская крепость, где собраны сотни, если не тысячи, пластинок, дисков и кассет. Удивительно и то, что Артем, рассказывая о своих сокровищах, отлично ориентируется среди всех этих артефактов — точно знает, где какой альбом лежит, что за группа его записала и помнит, как звучит эта музыка. А еще отдельно упомяну мои любимые песни Серцельва, которые сегодня я ритуально переслушал во славу именинника: «Нам не изменить место встречи», «Боль видит боль», «За мраком рассвет», «Украли город», «Оковы».

Еблинг-попс, большой пост о котором я писал ранее, переживает страшные времена. Флагман жанра, певица КруЭлла, рассказала, что РКН заблокировал ее альбом «Тампоны!», очень важный для артистки — главная песня релиза даже какое-то время висела в топ-100 «Яндекс Музыки». Теперь КруЭлла задается вопросом, а стоит ли при таких раскладах вообще продолжать свое творчество. Тут могла бы быть шутка о том, что и другим нимфам еблинг-попса стоит приготовиться, но реальность такова, что с блокировкой может столкнуться кто угодно и за что угодно. Поэтому желаю КруЭлле сил и новых бэнгеров.

​​Про новый альбом «Макулатуры». «8 жизней» — четвертая большая коллаборация Феликса Бондарева и «Макулатуры», но уже на «Акрополе» чувствовалось, что чтобы сделать новый рубежный альбом (какими были «Пляж» и «Сеанс»), Алехину и Сперанскому нужны либо новые душевные потрясения, либо еще более крутой, чем Бондарев, продюсер. А может, и то, и другое одновременно. Не сомневаюсь, что найдутся те, кто окрестит «8 жизней» лучшим альбомом реп-банды, но я считаю, что это просто нормальный релиз. Он не дышит вымученной слабостью, как «Место», не издевается над чувствами фанатов, как «Я намерен хорошо провести этот вечер», не устраивает тотальное грузилово, как «Утопия», это просто пачка окей-песен с оценкой 3/5. Большой плюс альбома — его звуковое разнообразие. Японский музыкальный инструмент тайсе кото во «Враге», мелодия из главной темы сериала «Секретные материалы» в «К Линчу», протяжный саксофон там же, наконец, вокал Алисы Стяжковой из Cream Soda в «Дереве». Можно ли было помыслить, что ее голос будет звучать так близко к речитативам Алехина и Сперанского? Едва ли, но тут спасибо Бондареву, который с одинаковым успехом барахтается и в мейнстриме, и в андерграунде и может создавать подобные удивительные комбинации. Главное: к этому альбому хочется возвращаться, потому что эти песни просто-напросто приятно звучат. Флоу подхватывает, даже если не вгрызаться в смыслы текстов — если при первых прослушиваниях я еще пытался анализировать поэтику и вычленять меткие образы, то потом уже просто вайбовал, концентрируясь скорее на музыке. И кажется, что восьми треков для такого релиза даже мало — я бы не отказался, если бы их было 10-12. Но лучше оставить чувство легкой неудовлетворенности, чем перенасыщения — в этом смысле содержание «8 жизней» идеально выверено. Лучшие песни альбома: «Океан два», «К Линчу», «Садовник», «Дерево». Особый респект за инструментал «Врага».

Сервисное объявление Дорогие музыканты, промоутеры, организаторы чего угодно и другие дорогие моему сердцу люди — я вернулся в Петербург и теперь снова открыт для ваших предложений, которые ранее приходилось отклонять со словами «Простите, я далеко». Поэтому если хотите (зачем-то) позвать меня на свой концерт, на чужой концерт, на какое-то мероприятие или у вас есть идеи крутых коллаб, пишите вот сюда. Мне все еще сложно оперативно отслеживать такие письма в личке, но я все вижу в боте и отвечаю в случае надобности. Точно буду рад любому движу в пределах города на Неве, но ради чего-то архи-крутого готов даже в Москву мотануться. Спасибо!