Много раз советовал театр Karlsson Haus всем. Теперь настала пора посоветовать этот прекрасный театр отдельно жителям Москвы. Москвичи, записывайте. 1 октября спектакль «ДК» Дмитрия Крестьянкина, 2 октября «Ваня», 3 октября «Зверский детектив. Логово волка».
Для меня этот театр один из лучших и обязательных к посещению в Санкт-Петербурге. Поэтому советую москвичам не пропускать приближающиеся гастроли в театре Образцова.
Билеты по ссылкам:
«ДК»
режиссёр - Дмитрий Крестьянкин
1 октября 19:00
«Ваня»
режиссёр — Алексей Лелявский, спектакль двукратный лауреат премии «Золотая маска»
2 октября 19:00
«Зверский детектив. Логово волка»
режиссёр — Екатерина Ложкина-Белевич
3 октября 13:00
3 октября 16:00
«Чтобы нам всем было хорошо и прекрасно» - премьера Театр Практика
Женское счастье, был бы милый рядом
Московский театр «Практика» открыл сезон спектаклем Марины Брусникиной «Чтобы нам всем было хорошо и прекрасно» по пьесам Ирины Васьковской. Тексты пьес «Март»,«Русская смерть», «Уроки сердца» и «Лифт» переработаны и сведены к теме «Иллюзия и реальность». Предлагается послушать истории женщин, оказавшихся в непростых обстоятельствах.
В фойе встречает музыкальный ансамбль. Студенты мастерской Брусникиной и Щедрина поют старые песни. Узнаваемые мотивы в лёгкой ироничной подаче — музыка скрашивала серые будни и объединяла людей во все времена.
Спектакль играют параллельно на двух сценах. Маршрут определяет бумажный кораблик, который выдают на входе. Отплывать можно откуда угодно — во втором акте зрителей меняют местами.
В большом зале — гигантское зеркало во всю сцену. Эдакое зазеркалье вневременных событий, в которых оказались персонажи. Времена идут, но навигатор в женском сердце неизменно пытается отыскать дорогу в заветный Эдем. Хорошая метафора и находка художницы Алины Махневой. Героини искажают реальность под себя, живя в мире собственных иллюзий. Одно и то же событие существует в двух версиях — как есть и как хотелось бы, чтобы было. Проведём быстрый экскурс в свою жизнь — кому сейчас стало больно? А если мысленно выстрелить в это проклятое зеркало и босыми ногами погулять по осколкам воспоминаний, можно, пожалуй, загнать себя в нехилую такую депрессию. Но вернёмся к действию и отыщем оптимистические ноты.
Пьесы о том, что происходит прямо сейчас у наших знакомых, соседей и нас самих. Семейные разборки до кровавой бойни, когда отстоять собственную позицию равно выиграть великую битву поколений. А потом за одним столом пить чай, ибо война войной, но обед по расписанию. Можно изводить себя, гоняя по кругу злость и обиды, а можно выдохнуть и с юмором принять ситуацию. Так вот, молодой актёрский состав во главе с художественным руководителем этого балагана ставят во главу угла человеколюбие и с этим посылом ведут нас через болезненную тему. Но помните: терапия — вещь добровольная.
Персонажи историй — зрелые люди, со шрамами и скопившимся за годы барахлом, а актрисы так юны и невинны, что сразу напрашивается спор о том, может ли молодость сыграть зрелость. Но так ли важна эта условность? Они будто бы даже не играют, а пародируют взрослых — выражения лиц, коронные формулировочки, позы. Мы наблюдаем, как молодёжь переосмысливает опыт старших поколений. С открытым сердцем, c полным доверием к миру, игнорируя всякие трудности. А если кто обидит, можно показать язык и пойти дальше.
Ирония читалась и во внешнем облике. Мама — художница по костюмам Анна Архипова — запустила детей в гардероб и позволила им выбрать то, что хочется. И они нарядились кто во что горазд. А мать только вздыхала и помогала подвернуть юбку, чтобы подол не запутался в каблуках. Мы с сестрой в детстве точно так же играли во взрослых тёть, стаскивали у бабушки помаду и ярко-алый лак для ногтей.
При этом образы героинь оказались весьма точны и правдоподобны. Например, в эпизоде «Март» Екатерина Глушко очаровательно сыграла Николаеву — одинокую женщину, имеющую виды на женатого соседа. В «Русской смерти» Мария Пореченкова комично вжилась в роль старшей сестры Вали, обаятельно пытаясь соблазнить Алексея. В «Уроках сердца», Алисе Стыценко удалось передать боль и отчаяние в тяжёлом и убедительном монологе героини-Ларисы. Нельзя не отметить девушек-рассказчиц, которые связывали эпизоды между собой. Эти милашки весело щебетали, перебегая между залами и объясняя в своей манере происходящее.
Я трижды оптимистка, но сегодня заново училась лёгкому отношению к проблемам. В очень тёплой атмосфере театра. Да, жизнь не скупится на испытания, и временами тяжесть становится нестерпимой. Никто не знает, как правильно, но все живут. Так что живём, дорогие, живём.
Театр Практика
Глаза Театральной вешалки:
Старостина Татьяна
Выходные хороши. Финальная открытая прогулка «Театральный Петербург» в сезоне, предпоследняя прогулка «Петербург Балабанова» в сезоне и творческий сбор машинного цеха с блестящими Тупогузом, Розановым и Прилепским🫡
Константин Богомолов набрал курс «Режиссура театра» в академии Никиты Михалкова, и стал ее педагогом. Про ГИТИС можно забыть. Поворот неожиданный и любопытный. Никита Сергеевич явно занялся театром всерьез, обойма артистов в его театре по именам мощная - Сергей Газаров, Федор Лавров, Виктор Раков, Анна Михалкова, Михаил Ефремов, Ирина Розанова, Сергей Гармаш и другие. Я думал, он немного поиграет в театр и все, а мощности наращиваются.
«Чтобы нам всем было хорошо и прекрасно» - премьера Театр Практика
Женское счастье, был бы милый рядом
Московский театр «Практика» открыл сезон спектаклем Марины Брусникиной «Чтобы нам всем было хорошо и прекрасно» по пьесам Ирины Васьковской. Тексты пьес «Март»,«Русская смерть», «Уроки сердца» и «Лифт» переработаны и сведены к теме «Иллюзия и реальность». Предлагается послушать истории женщин, оказавшихся в непростых обстоятельствах.
В фойе встречает музыкальный ансамбль. Студенты мастерской Брусникиной и Щедрина поют старые песни. Узнаваемые мотивы в лёгкой ироничной подаче — музыка скрашивала серые будни и объединяла людей во все времена.
Спектакль играют параллельно на двух сценах. Маршрут определяет бумажный кораблик, который выдают на входе. Отплывать можно откуда угодно — во втором акте зрителей меняют местами.
В большом зале — гигантское зеркало во всю сцену. Эдакое зазеркалье вневременных событий, в которых оказались персонажи. Времена идут, но навигатор в женском сердце неизменно пытается отыскать дорогу в заветный Эдем. Хорошая метафора и находка художницы Алины Махневой. Героини искажают реальность под себя, живя в мире собственных иллюзий. Одно и то же событие существует в двух версиях — как есть и как хотелось бы, чтобы было. Проведём быстрый экскурс в свою жизнь — кому сейчас стало больно? А если мысленно выстрелить в это проклятое зеркало и босыми ногами погулять по осколкам воспоминаний, можно, пожалуй, загнать себя в нехилую такую депрессию. Но вернёмся к действию и отыщем оптимистические ноты.
Пьесы о том, что происходит прямо сейчас у наших знакомых, соседей и нас самих. Семейные разборки до кровавой бойни, когда отстоять собственную позицию равно выиграть великую битву поколений. А потом за одним столом пить чай, ибо война войной, но обед по расписанию. Можно изводить себя, гоняя по кругу злость и обиды, а можно выдохнуть и с юмором принять ситуацию. Так вот, молодой актёрский состав во главе с художественным руководителем этого балагана ставят во главу угла человеколюбие и с этим посылом ведут нас через болезненную тему. Но помните: терапия — вещь добровольная.
Персонажи историй — зрелые люди, со шрамами и скопившимся за годы барахлом, а актрисы так юны и невинны, что сразу напрашивается спор о том, может ли молодость сыграть зрелость. Но так ли важна эта условность? Они будто бы даже не играют, а пародируют взрослых — выражения лиц, коронные формулировочки, позы. Мы наблюдаем, как молодёжь переосмысливает опыт старших поколений. С открытым сердцем, c полным доверием к миру, игнорируя всякие трудности. А если кто обидит, можно показать язык и пойти дальше.
При этом образы героинь оказались весьма точны и правдоподобны. Например, в эпизоде «Март» Екатерина Глушко очаровательно сыграла Николаеву — одинокую женщину, имеющую виды на женатого соседа. В «Русской смерти» Мария Пореченкова комично вжилась в роль старшей сестры Вали, обаятельно пытаясь соблазнить Алексея. В «Уроках сердца», Алисе Стыценко удалось передать боль и отчаяние в тяжёлом и убедительном монологе героини-Ларисы. Нельзя не отметить девушек-рассказчиц, которые связывали эпизоды между собой. Эти милашки весело щебетали, перебегая между залами и объясняя в своей манере происходящее.
Ирония читалась и во внешнем облике. Мама — художница по костюмам Анна Архипова — запустила детей в гардероб и позволила им выбрать то, что хочется. И они нарядились кто во что горазд. А мать только вздыхала и помогала подвернуть юбку, чтобы подол не запутался в каблуках. Мы с сестрой в детстве точно так же играли во взрослых тёть, стаскивали у бабушки помаду и ярко-алый лак для ногтей. Тёплый привет из детства.
Я трижды оптимистка, но сегодня заново училась лёгкому отношению к проблемам. В очень тёплой атмосфере театра. Да, жизнь не скупится на испытания, и временами тяжесть становится нестерпимой. Никто не знает, как правильно, но все живут. Так что живём, дорогие, живём.
Театр Практика
Глаза Театральной вешалка:
Старостина Татьяна