Телеграм канал «ип \"internet vagabond\" | развитие личности»

«Мармадюк» анализ рекламы корма для собак Фильм, который заставляет задуматься: «А могут ли псы?». Картина, безусловно, является квинтэссенцией творчества начала тысячелетия, когда все вдруг решили, что животные с человеческими мыслями, озвученные комиками, — это пик юмора. Сюжет. Мармадюк — не просто великан-дог. Он — философ, бунтарь, жертва обстоятельств и, по совместительству, раб своего желудка. Его семья переезжает в новый дом, и наш герой сталкивается с суровой иерархией собачьего парка. Это «Властелин Колец» для тех, у кого чешется задняя часть тела о ковер. Главный конфликт построен на том, что Мармадюк должен победить злого пса-конча, чтобы завоевать уважение и, что важнее, доступ к лучшему месту под солнцем. Глубоко? Глубоко. Как лужа после хорошего дождя. По ходу действия пес учится быть собой, а его хозяин-подросток — целоваться с девочкой и рекламировать собачий корм. Параллельные линии, которые сливаются воедино, как два пятна на диване после купания. Автор доносит до нас простую, как палка, и гениальную, как изобретение колеса, мораль: «Будь собой, даже если ты большой, неуклюжий и постоянно пускаешь газы в неподходящий момент». Как это подано? С тонкостью парового катка. Мармадюк, будучи «самим собой», крушит всё на своем пути. Он съедает торт на вечеринке, сносит заборы и случайно показывает свой пенис на лугу разным сучкам. И знаете что? ВСЕ ЕМУ ЭТО ПРОЩАЮТ! Потому что он «настоящий». Это блестящая сатира на общество потребления, где милая неуклюжесть отменяет любую ответственность. Хотите успеха? Просто будьте милым. Работает для собак, у людей, увы, могут возникнуть проблемы с полицией. Диалоги собак — это отдельный вид искусства. Они обсуждают дела, строят козни и рассуждают о жизни с серьезностью героев «Крёстного отца». Кошка Карлос, наверное, самый адекватный персонаж, потому что он открыто презирает это безумие и просто хочет, чтобы его оставили в покое. Мы с тобой, Карлос, мы с тобой. Озвучка… О, озвучка! Слышать, как голос знаменитого комика (Оуэн Уилсон) исходит из пасти пса, который только что облизал себе причинные места, — это тот вид диссонанса, который рождает новые нейронные связи. Вы уже никогда не будете прежними. Вердикт «Мармадюк» — это не просто фильм. Это артефакт. Это крик души в бездну кинематографического абсурда. Он настолько плох, что завораживает. Настолько глуп, что поневоле заставляет задуматься о вечном: а не слишком ли мы, люди, серьезно относимся к своим маленьким проблемам, когда огромный пес где-то там только что съел целый диван и его все равно любят? Смотреть обязательно. Под влиянием легких веществ (пива) или в компании друзей, готовых к коллективному стону и хохотанию над тем, как пес виртуозно уничтожает частную собственность под бодрый саундтрек. Так плошо что хорошо.

Почему фильм «Я тоже хочу» Алексея Балабанова является шедевром русского кинематографа? Уровень сюжета фильма сравни творчеству Достоевского, восславившего бога, несущего через книгу трансляции божественных промыслов. Стремление компании людей которые сквозь ад, замороженные земли, среди которых они бродили, найти вознесение в счастье, рай или как минимум чистилище, было передано автором с невероятной точностью. Каждый получает то, что заслужил. Музыкант жил самую безгрешную, чистую душой жизнь, поэтому его приняли. Бандит убивал, воровал и издевался над людьми, он не получил счастья. Девушка была принята, так как она жила в страдании ради матери, метафора её голого путешествия по мерзлоте является описанием её жизни, она страдала, но грешила, дисбаланс пал на страдания и искупление и за это её приняли. Самые интересные кадры, которые продолжаются в реальном мире после кино, это конечно кадры непосредственно с самим Балабановым. Автор через картину заявляет, что его не взяли в счастье и рассказывает историю: «После девятого класса я поехал в экспедицию, рабочую. По озерам Челябинской области. Пробы лечебной грязи брали. Я греб там, и в глухом-глухом лесу мы нашли мертвое озеро. Оно черного цвета, там чудовищная концентрация соли. И я зашел и быстро вышел. А было тепло, и у меня ноги напротив черного озера в белых ботинках. Тогда я понял, как я умру...». Для многих зрителей и критиков эта история — предчувствие и предвидение собственной смерти. Режиссер знал о своем смертельном диагнозе, и фильм стал его завещанием. В религиозном контексте «Мертвое озеро» сравнивается с Мертвым морем, на дне которого, по библейской легенде, погребены грешные города Содом и Гоморра. Это место божественного наказания и символ духовной гибели. Соль в Библии — это образ сохранения веры и «соль земли» (Матф. 5:13). Если соль «теряет силу», человек становится «ни к чему негодным». История об озере может отражать глубокие сомнения режиссера в том, будет ли его душа, как эта соль, принята Богом. Эта сцена выходит за рамки кинематографического вымысла. Известно, что Балабанов скончался вскоре после завершения фильма, и на 40-й день после его смерти обрушилась та самая колокольня, снятая в фильме. Это мистическое совпадение сделало историю с озером и ботинками частью личной мифологии режиссера, его последней исповедью, в которой искусство и реальность оказались неразделимы.