Инструменты
Каталог TGAds
Мониторинг
Детальная статистика
Анализ аудитории
Бот аналитики
Полезная информация
Инструкция Telemetr
Документация к API
Чат Telemetr
Не попадитесь на накрученные каналы! Узнайте, не накручивает ли канал просмотры или
подписчиков
Проверить канал на накрутку
Телеграм канал «Out Cinema»
Out Cinema
8.7K
1.4K
311
225
30.1K
| Авторская классика и новинки фестивального кино на большом экране камерного зала.
| По всем вопросам писать @outcinema_helper.
| Бот для бронирования мест по сертификату @out_book_bot.
| Билеты на сеансы outcinema.ru/.
| По всем вопросам писать @outcinema_helper.
| Бот для бронирования мест по сертификату @out_book_bot.
| Билеты на сеансы outcinema.ru/.
Подписчики
Всего
10 691
Сегодня
+2
Просмотров на пост
Всего
1 561
ER
Общий
13.01%
Суточный
8.7%
Динамика публикаций
Telemetr - сервис глубокой аналитики
телеграм-каналов
телеграм-каналов
Получите подробную информацию о каждом канале
Отберите самые эффективные каналы для
рекламных размещений, по приросту подписчиков,
ER, количеству просмотров на пост и другим метрикам
рекламных размещений, по приросту подписчиков,
ER, количеству просмотров на пост и другим метрикам
Анализируйте рекламные посты
и креативы
и креативы
Узнайте какие посты лучше сработали,
а какие хуже, даже если их давно удалили
а какие хуже, даже если их давно удалили
Оценивайте эффективность тематики и контента
Узнайте, какую тематику лучше не рекламировать
на канале, а какая зайдет на ура
на канале, а какая зайдет на ура
Показано 7 из 8 686 постов
Смотреть все посты
Пост от 14.04.2026 17:17
680
0
5
Вспышки цвета: весенняя палитра кинематографа
Весна в кино, как и в жизни, сопровождается появлением ярких красок.
Нежно-розовый ассоциируется с юностью и мимолетностью, светло-зелёный с тишиной и отдаленностью, небесно-голубой занимает позицию между сном и реальностью. Насыщенный зеленый немного замедляет, а желтый, наоборот, воодушевляет. И все это растворяется в теплом, молочно-белом воздухе
У каждого может быть своя ассоциация, но чувства у всех просыпаются вместе с природой!
Весна в кино, как и в жизни, сопровождается появлением ярких красок.
Нежно-розовый ассоциируется с юностью и мимолетностью, светло-зелёный с тишиной и отдаленностью, небесно-голубой занимает позицию между сном и реальностью. Насыщенный зеленый немного замедляет, а желтый, наоборот, воодушевляет. И все это растворяется в теплом, молочно-белом воздухе
У каждого может быть своя ассоциация, но чувства у всех просыпаются вместе с природой!
Видео/гифка
❤
11
🕊
4
❤🔥
3
🔥
1
Пост от 13.04.2026 09:49
1 185
0
15
«Это зло - постоянно, это оно заставляло меня бродить по улицам... оно преследовало меня, неслышно, но я чувствовал его повсюду. Это был я сам, я преследовал сам себя... Я хотел убежать, скрыться от себя! Но это невозможно».
Первый звуковой фильм Фрица Ланга «М убийца» с сюжетом, основанном на реальных событиях, — немецкий экспрессионизм и гуманистический посыл в истории о маньяке, терроризирующем город.
Предвестника американского нуара мы покажем сегодня в 18:00.
| купить билеты |
Первый звуковой фильм Фрица Ланга «М убийца» с сюжетом, основанном на реальных событиях, — немецкий экспрессионизм и гуманистический посыл в истории о маньяке, терроризирующем город.
Предвестника американского нуара мы покажем сегодня в 18:00.
| купить билеты |
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
🔥
9
❤
4
❤🔥
4
🕊
1
Пост от 11.04.2026 14:44
1 657
7
35
АФИША OUT CINEMA: 13 — 19 АПРЕЛЯ
Классический нуар и ранний звуковой кинематограф напоминают о себе работами Фрица Ланга. Его «М убийца» — одна из вершин веймарского экспрессионизма, а «По ту сторону разумного сомнения» из позднего американского периода будет сопровождаться лекцией и обсуждением в рамках коллаборации Out Cinema × CEAНC.
Альфред Хичкок присутствует сразу двумя важнейшими вещами: шпионским триллером «На север через северо-запад» и камерной драмой «В случае убийства набирайте „М“».
Линия психологического и готического хоррора очерчивают две ленты. «Ребенок Розмари» Романа Полански — классика параноидального ужаса внутри домашнего пространства. А французский шедевр Жоржа Франжю «Глаза без лица» соединяет поэзию и монструозность, оставаясь одним из самых изысканных фильмов ужасов в истории.
Из золотой коллекции авторского кино — «Женские грезы» Ингмара Бергмана (ранняя работа о невозможности любви), «Сирену с „Миссисипи“» Франсуа Трюффо (хичкоковский сюжет в французской интонации) и «Золотой век» Луиса Бунюэля, где сюрреализм достигает предельной социальной агрессии.
«Олдбой» Пак Чхан-ука возвращается на экран как образец корейского экстремального кино, где месть превращается в трагедию античного масштаба. А «Кабаре» Боба Фосса напоминает: мюзикл тоже может быть жестоким, декадентским и политически острым.
Билеты можно купить только онлайн!
| билеты и расписание
| как нас найти
Классический нуар и ранний звуковой кинематограф напоминают о себе работами Фрица Ланга. Его «М убийца» — одна из вершин веймарского экспрессионизма, а «По ту сторону разумного сомнения» из позднего американского периода будет сопровождаться лекцией и обсуждением в рамках коллаборации Out Cinema × CEAНC.
Альфред Хичкок присутствует сразу двумя важнейшими вещами: шпионским триллером «На север через северо-запад» и камерной драмой «В случае убийства набирайте „М“».
Линия психологического и готического хоррора очерчивают две ленты. «Ребенок Розмари» Романа Полански — классика параноидального ужаса внутри домашнего пространства. А французский шедевр Жоржа Франжю «Глаза без лица» соединяет поэзию и монструозность, оставаясь одним из самых изысканных фильмов ужасов в истории.
Из золотой коллекции авторского кино — «Женские грезы» Ингмара Бергмана (ранняя работа о невозможности любви), «Сирену с „Миссисипи“» Франсуа Трюффо (хичкоковский сюжет в французской интонации) и «Золотой век» Луиса Бунюэля, где сюрреализм достигает предельной социальной агрессии.
«Олдбой» Пак Чхан-ука возвращается на экран как образец корейского экстремального кино, где месть превращается в трагедию античного масштаба. А «Кабаре» Боба Фосса напоминает: мюзикл тоже может быть жестоким, декадентским и политически острым.
Билеты можно купить только онлайн!
| билеты и расписание
| как нас найти
❤
12
Пост от 11.04.2026 10:02
1 283
0
21
451° Трюффо: Антиутопия в оттенках новой французской «новой волны»
Франсуа Трюффо в 1966 году предпринял смелую попытку экранизировать роман Рэя Брэдбери «451° по Фаренгейту», создав фильм, который стал своеобразным мостом между поэтикой французской новой волны и англоязычной антиутопией. Трюффо, впервые снимавший на английском языке и работавший с международным актерским составом, сохранил при этом узнаваемые черты своего авторского стиля — внимание к деталям, лиризм и интерес к внутреннему миру персонажей.
В отличие от литературного первоисточника, Трюффо сместил акценты с социальной критики на личную драму главного героя — пожарного Монтэга, которого играет Оскар Вернер. Режиссер уделяет особое внимание процессу внутреннего пробуждения персонажа, его мучительному переходу от слепого исполнения приказов к осознанному сопротивлению. Жюли Кристи в двойной роли — как конформистки Линды, так и мятежной Клариссы — становится визуальным воплощением выбора, стоящего перед главным героем.
Музыка Бернарда Херрмана, создающая атмосферу тревожной отчужденности, и операторская работа Николаса Роуга, сочетающая холодную технократическую эстетику с моментами почти импрессионистической лирики, помогают режиссеру балансировать между жанровой условностью и философской притчей. Хотя фильм изначально получил неоднозначные оценки, со временем он занял свое место как важная веха в развитии научно-фантастического кино, предлагающая нестандартный, глубоко личный взгляд на проблему взаимоотношений личности и тоталитарного государства.
Экспериментальное киновоплощение и переосмысление великого романа Рэя Брэдбери вы сможете увидеть сегодня в 18:05.
| купить билеты |
Франсуа Трюффо в 1966 году предпринял смелую попытку экранизировать роман Рэя Брэдбери «451° по Фаренгейту», создав фильм, который стал своеобразным мостом между поэтикой французской новой волны и англоязычной антиутопией. Трюффо, впервые снимавший на английском языке и работавший с международным актерским составом, сохранил при этом узнаваемые черты своего авторского стиля — внимание к деталям, лиризм и интерес к внутреннему миру персонажей.
В отличие от литературного первоисточника, Трюффо сместил акценты с социальной критики на личную драму главного героя — пожарного Монтэга, которого играет Оскар Вернер. Режиссер уделяет особое внимание процессу внутреннего пробуждения персонажа, его мучительному переходу от слепого исполнения приказов к осознанному сопротивлению. Жюли Кристи в двойной роли — как конформистки Линды, так и мятежной Клариссы — становится визуальным воплощением выбора, стоящего перед главным героем.
Музыка Бернарда Херрмана, создающая атмосферу тревожной отчужденности, и операторская работа Николаса Роуга, сочетающая холодную технократическую эстетику с моментами почти импрессионистической лирики, помогают режиссеру балансировать между жанровой условностью и философской притчей. Хотя фильм изначально получил неоднозначные оценки, со временем он занял свое место как важная веха в развитии научно-фантастического кино, предлагающая нестандартный, глубоко личный взгляд на проблему взаимоотношений личности и тоталитарного государства.
Экспериментальное киновоплощение и переосмысление великого романа Рэя Брэдбери вы сможете увидеть сегодня в 18:05.
| купить билеты |
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
🔥
14
❤
11
❤🔥
6
🕊
1
Пост от 09.04.2026 20:20
1 434
0
11
«— Вы раньше снимались в немых фильмах. Вы были такая великая...
— Я и есть великая, это картины стали мелкими».
Кинодива, растерявшая свой талант с приходом эры звукового кино, живет прошлым и запирается в собственных грезах — в тесном пространстве, которое ограничено стенами роскошного особняка. Фильм — визуализация того, как Голливуд разрушает жизни людей, одержимых славой и богатством.
Нуар о роковой встрече сценариста-неудачника со звездой немого кино «Сансет бульвар» вы сможете увидеть в нашем кинотеатре уже завтра в 16:45!
| купить билеты |
— Я и есть великая, это картины стали мелкими».
Кинодива, растерявшая свой талант с приходом эры звукового кино, живет прошлым и запирается в собственных грезах — в тесном пространстве, которое ограничено стенами роскошного особняка. Фильм — визуализация того, как Голливуд разрушает жизни людей, одержимых славой и богатством.
Нуар о роковой встрече сценариста-неудачника со звездой немого кино «Сансет бульвар» вы сможете увидеть в нашем кинотеатре уже завтра в 16:45!
| купить билеты |
❤
36
🔥
4
Пост от 08.04.2026 20:02
1 462
0
12
«Лицо» Ингмара Бергмана: Каприз гения или трагикомедия о презренном творце
«Лицо» Ингмара Бергмана — фильм, занимающий особое место в фильмографии режиссера, вышедший после его признанных шедевров «Седьмая печать» и «Земляничная поляна». Действие картины разворачивается в Швеции XIX века и повествует о труппе бродячего иллюзиониста Альберта Эмануила Фоглера в блистательном исполнении Макса фон Сюдова.
Сам режиссер называл эту ленту «капризом», ироничной и во многом автобиографичной историей о положении художника в обществе, где он вынужден развлекать пресыщенную и недалекую публику, которая жаждет зрелищ, но втайне презирает творца. Бергман наполняет повествование гротескным юмором, балансируя на грани трагикомедии и исследуя извечный конфликт между живым, иррациональным искусством и мертвенной, самодовольной «наукой», между истинным лицом и социальной маской.
Несмотря на камерность и театральную условность, «Лицо» поднимается до глубокого философского обобщения о природе веры, лицемерия и той неуловимой грани, что отделяет гениальную иллюзию от подлинного чуда. Бергман, вложивший в эту картину немало личных переживаний о своей работе в театре Мальмё, создает многослойную притчу, в которой смех сквозь слезы звучит убедительнее любых прямолинейных манифестов в защиту свободного искусства.
Великое рассуждение о тяжелой доли творца, покажем в четверг в 17:40.
| купить билеты |
«Лицо» Ингмара Бергмана — фильм, занимающий особое место в фильмографии режиссера, вышедший после его признанных шедевров «Седьмая печать» и «Земляничная поляна». Действие картины разворачивается в Швеции XIX века и повествует о труппе бродячего иллюзиониста Альберта Эмануила Фоглера в блистательном исполнении Макса фон Сюдова.
Сам режиссер называл эту ленту «капризом», ироничной и во многом автобиографичной историей о положении художника в обществе, где он вынужден развлекать пресыщенную и недалекую публику, которая жаждет зрелищ, но втайне презирает творца. Бергман наполняет повествование гротескным юмором, балансируя на грани трагикомедии и исследуя извечный конфликт между живым, иррациональным искусством и мертвенной, самодовольной «наукой», между истинным лицом и социальной маской.
Несмотря на камерность и театральную условность, «Лицо» поднимается до глубокого философского обобщения о природе веры, лицемерия и той неуловимой грани, что отделяет гениальную иллюзию от подлинного чуда. Бергман, вложивший в эту картину немало личных переживаний о своей работе в театре Мальмё, создает многослойную притчу, в которой смех сквозь слезы звучит убедительнее любых прямолинейных манифестов в защиту свободного искусства.
Великое рассуждение о тяжелой доли творца, покажем в четверг в 17:40.
| купить билеты |
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
Изображение
❤
9
Пост от 05.04.2026 22:24
1 787
3
28
Двенадцать разгневанных мужчин: суд над предрассудками
«Двенадцать разгневанных мужчин» Сидни Люмета остаются уникальным явлением в истории кино, прежде всего благодаря своей камерной, почти театральной конструкции. Всё основное действие происходит в одной комнате заседаний присяжных, где дюжина незнакомцев должна вынести вердикт по делу об убийстве. На первый взгляд ситуация кажется предельно ясной, и большинство готово признать человека виновным, чтобы поскорее разойтись по своим делам. Однако один голос, поданный против, запускает механизм напряжённого интеллектуального поединка.
Люмет гениально превращает скучную прямоугольную комнату в поле битвы характеров, убеждений и скрытых предрассудков. С каждой минутой фильм нагнетает атмосферу, используя смену планов и ракурсов от широких вначале до крупных и тесных к финалу, что заставляет зрителя физически ощущать духоту и давление. Постепенно мы узнаём не только детали шаткого дела, но и самих мужчин: их боль, злость, равнодушие и больное прошлое, которое искажает их взгляд на правду. Картина превращается из стандартной судебной драмой в мощное исследование того, как легко обывательская логика и личные обиды могут уничтожить чужую жизнь. Каждый аргумент «за» рассыпается под тяжестью сомнений, и зритель, как и присяжные, переживает катарсис, осознавая хрупкость доказательств и силу человеческого предубеждения.
Финальный кадр, где двое главных оппонентов, наконец, называют друг другу имена, выходя из тени анонимности, символизирует торжество не столько справедливости, сколько способности к диалогу и самоанализу.
Фильм, напоминающий каждому поколению о высшем проявлении гражданской зрелости, смотрим завтра в 20:50.
| купить билеты |
«Двенадцать разгневанных мужчин» Сидни Люмета остаются уникальным явлением в истории кино, прежде всего благодаря своей камерной, почти театральной конструкции. Всё основное действие происходит в одной комнате заседаний присяжных, где дюжина незнакомцев должна вынести вердикт по делу об убийстве. На первый взгляд ситуация кажется предельно ясной, и большинство готово признать человека виновным, чтобы поскорее разойтись по своим делам. Однако один голос, поданный против, запускает механизм напряжённого интеллектуального поединка.
Люмет гениально превращает скучную прямоугольную комнату в поле битвы характеров, убеждений и скрытых предрассудков. С каждой минутой фильм нагнетает атмосферу, используя смену планов и ракурсов от широких вначале до крупных и тесных к финалу, что заставляет зрителя физически ощущать духоту и давление. Постепенно мы узнаём не только детали шаткого дела, но и самих мужчин: их боль, злость, равнодушие и больное прошлое, которое искажает их взгляд на правду. Картина превращается из стандартной судебной драмой в мощное исследование того, как легко обывательская логика и личные обиды могут уничтожить чужую жизнь. Каждый аргумент «за» рассыпается под тяжестью сомнений, и зритель, как и присяжные, переживает катарсис, осознавая хрупкость доказательств и силу человеческого предубеждения.
Финальный кадр, где двое главных оппонентов, наконец, называют друг другу имена, выходя из тени анонимности, символизирует торжество не столько справедливости, сколько способности к диалогу и самоанализу.
Фильм, напоминающий каждому поколению о высшем проявлении гражданской зрелости, смотрим завтра в 20:50.
| купить билеты |
❤
28
❤🔥
11
🔥
5