Потерянный в стекле и бетоне: «Время развлечений» Жака Тати
«Время развлечений» становится масштабным исследованием современного мира, который постепенно превращается в безликую стеклянную коробку. Париж здесь лишен своего романтичного очарования, представая перед зрителем как лабиринт из прозрачных стен, хромированных поручней и бесконечных коридоров.
Господин Юло, как проводник по этому новому миру, движется сквозь него, словно забавный и несколько растерянный анахронизм. Его знаменитая походка и молчаливое удивление — это реакция на абсурдность сверхорганизованной жизни. Юло не борется с системой, он просто существует в ней, и его присутствие обнажает все ее несовершенства.
Размышление о цене прогресса, о конфликте между индивидуальностью и унифицированной средой, вы сможете увидеть в эту субботу в 11:30.
Практически магические черно-белые образы медленно плывут в новой картине Франсуа Озона «Посторонний».
Здесь невероятная красота кадра и холодный образ Мерсо соседствуют с нарастающим ощущением отчуждения. Диссонанс ощущается во всем: в соседстве эмоций и бесчувственности, знойной пустыни и освежающего моря, жизни и смерти.
Завтра в 15:50 состоится последний сеанс ленты в нашем кинотеатре.
Практически магические черно-белые образы медленно плывут в новой картине Франсуа Озона «Посторонний».
Здесь невероятная красота кадра и холодный образ Мерсо соседствуют с нарастающим ощущением отчуждения. Диссонанс ощущается во всем: в соседстве эмоций и бесчувственности, знойной пустыни и освежающего моря, жизни и смерти.
Завтра в 15:50 состоится последний сеанс ленты в нашем кинотеатре.
«Разговор» Фрэнсиса Форда Копполы превращает звукозапись в паранойю, а «Заворожённый» Альфреда Хичкока переводит сны Фрейда в сюрреалистическую реальность. «Рай и ад» Акиры Куросавы выстраивает моральную пропасть между богатством и бедностью как детективный лабиринт, а «Сансет бульвар» Билли Уайлдера вскрывает закулисье Голливуда, тогда как «Тупик» Романа Поланского камерно разыгрывает трагикомедию абсурда.
«Шанхайский экспресс» Джозефа фон Штернберга превращает движение поезда в партитуру света и вуали с Марлен Дитрих в центре. «Воспитание Крошки» Ховарда Хоукса разгоняет эксцентрическую комедию до скорости фарса с леопардам и Кэтрин Хепбёрн.
Премьера «Безумный Пьеро» Жана-Люка Годара сжигает детектив и роуд-муви в одном костре цвета и цитат, а «Кабаре» Боба Фосса переворачивает мюзикл изнутри, превращая веймарский танец в форму политического сознания. «Время развлечений» Жака Тати разрушает Париж из стекла и бетона, где господин Юло бродит в мире победившей функции.
«Орфей» Жана Кокто чертит миф о поэте через зеркала и радиоволны, а «Кто боится Вирджинии Вулф?» Майка Николса превращает брак в перформанс взаимного уничтожения с Элизабет Тейлор и Ричардом Бёртоном.
Вечер, сотканный из тишины, света и любви. Спасибо каждому, кто разделил с нами этот особенный момент!
И отдельная благодарность проекту Yoga Space за медитацию, настроившую нас на тишину внутри, и кофейне Gotcha за напитки, которые согревали этот вечер 🤍
Сегодня исполняется 100 лет со дня рождения Нормы Джин Мортенсон, известной миру как Мэрилин Монро!
Ее образ давно перерос рамки кино, став символом целой эпохи, но лучше всего понять эту магию можно только на большом экране.
В эти выходные мы делаем специальную программу в честь столетия великой актрисы, раскрывающие многогранность ее таланта.
«Ниагара» (1953, реж. Генри Хэтэуэй) — 06.06, 20:15
Снятый в формате «Техниколор», фильм закрепил за Монро статус ведущей голливудской звезды: в титрах её имя впервые было указано первым, а кассовый успех картины подтвердил интерес аудитории. По сюжету героиня Монро, Роуз Лумис, замышляет вместе с любовником убийство мужа; роль отсылает к классическому типажу «роковой женщины» в рамках нуаровой традиции, хотя визуально фильм тяготеет к яркой, насыщенной палитре.
Показ предварит вступительная лекция киноведа и историка кино Марии Шиманской, которая расскажет о производственном контексте «Ниагары», её месте в фильмографии актрисы и художественных решениях, повлиявших на восприятие образа Монро в массовой культуре.
Спустя три года после «Ниагары» Мэрилин возвращается на экран принципиально иной. Ученица Ли Страсберга и новая звезда Актёрской студии, она привносит в роль провинциальной певицы Шери свое личное виденье образа через работу с акцентом, пластикой и деталями костюма. Логан, изначально настроенный скептически, впоследствии признал своё поражение перед её одержимостью правдой образа.
«Автобусная остановка» стала манифестом актрисы, которая ценой колоссальных усилий вырывается из тисков собственной легенды и впервые доказывает, что её дарование несводимо к визуальному эффекту.
На этой неделе мы отмечаем 100-летие Мэрилин Монро. Суббота отдана «Ниагаре» — роковому триллеру, перед показом которого пройдет лекция о жизни легенды. А в воскресенье состоится премьерный показ трогательной романтической комедии «Автобусная остановка», где Мэрилин раскрывается совершенно с другой стороны.
Вокруг этого праздничного триумфа образовывается целый кинематографический ландшафт — от немого экспрессионизма Веймарской Германии («Кабинет доктора Калигари») до тревожных красок Микеланджело Антониони в «Красной пустыне», от богартовского нуара «Глубокий сон» до чешских «Маргариток» Веры Хитиловой, разрывающих реальность в клочья. Здесь соседствуют хичкоковское «Окно во двор» и сюрреалистичный «Процесс» Орсона Уэллса, бунтарская драма Николаса Рэя «Бунтарь без причины» и мюзикл с Одри Хепбёрн («Забавная мордашка»), «Разговор» Френсиса Форда Копполы о паранойе и японский нуар «Бледный цветок» Масахиро Синоды. В программе также «В порту» Элиа Казана, «Соломенные псы» Сэма Пэкинпа и пронзительная «Летняя игра» Ингмара Бергмана.