Телеграм канал «Obsessed with cinema»

Cahiers du Cinéma. Octobre 1958. N° 88.

ИБ: Я предпочитаю «Летнюю интерлюдию» по личным причинам. «Седьмую печать» я написал своим разумом. «Интерлюдию» – своим сердцем. Часть моей юности навсегда будет связана с этой историей: изначально это был короткий рассказ, написанный, когда мне было семнадцать. Сценарий к «Травле» (1944) тоже мне дорог по схожим причинам.

ЖБ: Говорили о влиянии «Орфея» (1950) и «Усталой смерти» (1921) на «Седьмую печать».

ИБ: Я считаю «Орфея» одним из самых красивых французских фильмов, по крайней мере, из тех, что я видел. «Красавица и чудовище» (1946) мне понравилась меньше. Некоторые фильмы показались мне слишком надуманными. И говорить о немецком влиянии неточно. Шведские мастера немого кино вдохновляли меня (именно им в свое время подражали немцы). Из шведов в первую очередь Виктор Шёстрём, которого я считаю одним из величайших кинорежиссеров всех времен.

#CdC_1958_Bergman

Cahiers du Cinéma. Octobre 1958. N° 88.

Встреча с Ингмаром Бергманом (часть 1).
Жан Беранже. 

В своем легендарном коричневом берете, с щеками, потемневшими от многодневно небритой бороды, Ингмар Бергман начал снимать свой двадцатый фильм «Лицо» (Ansiktet). Съемки идут стремительно: у меня едва хватает времени, чтобы задать свои вопросы.

ЖБ: Вы снимаете в десять раз быстрее французских кинематографистов!

ИБ: Я давно понял, что первый дубль почти всегда самый лучший. После этого актеры теряют терпение или устают: страдают их жесты и интонации. Поэтому, по возможности, я предпочитаю один-два дубля.

ЖБ: Вы полностью выздоровели после болезни?

ИБ: Она меня ужасно измотала. А еще есть язва желудка, с которой я борюсь уже почти двадцать лет. Раньше она напоминала мне о себе каждую весну и осень. Последние два-три года она беспокоит меня только весной. Но всегда в определенный день: в самом начале апреля. Я пользуюсь этим временем, чтобы уединиться в клинике. В эти моменты отдыха я дорабатываю свой новый сценарий. У меня всегда перед взором четыре или пять синопсисов, и именно в этот период я ​​выбираю тот, за который буду браться.

Я ненавижу фестивали.

ЖБ: Многие ваши французские поклонники были очень разочарованы тем, что не смогли встретиться с вами в Каннах.

ИБ: Я тоже сожалею, что не смог встретиться со всеми этими молодыми критиками. Кажется, они разделяют мою любовь к кино. Все, что пишут о фильмах в вашей стране, меня невероятно интересует. Иногда это меня удивляет. Взгляды настолько различаются от страны к стране. У иностранцев формируются представления обо мне и моем творчестве, которые мне бы никогда не пришли в голову.

В общем, вы знаете, как я ненавижу фестивали и их блеск. Я всегда презирал светские мероприятия. В следующий раз, когда я приеду во Францию – это будет частный визит – позвоню вам, и мы пойдем в Синематеку, чтобы смотреть множество европейских фильмов последних лет, которые я еще не видел. Сейчас здесь нас плохо обслуживают: нам регулярно показывают только американские фильмы. 

(ЖБ) После завершения съемок утром мы пойдем в кафетерий студии. У нас будет возможность поговорить наедине целый час. Я скажу Бергману, что в следующем сезоне в Париже выйдут некоторые из его старых фильмов.

Мои наставники — шведы.

ИБ: Признаюсь, меня это беспокоит. Эти «релизы» будут в полном беспорядке. Возможно, не самая лучшая политика по отношению ко мне — показывать мои ранние работы после последних. Дело не в том, что я отказываюсь от всех своих старых фильмов. Просто есть работы, к которым я больше не хочу возвращаться или отношусь иначе.

ЖБ: Следующей зимой в парижских кинотеатрах будут показывать «Женщины ждут» (1952).

ИБ: Этот фильм мне до сих пор очень нравится. Но с первыми фильмами все иначе: сейчас я вижу в них много недостатков и некую инфантильность.

ЖБ: Разве на них не повлияла довоенная французская школа реализма?

ИБ: В частности на «Корабль в Индию» (1947). Когда мне было восемнадцать я восхищался Carné et Duvivier: «Набережная туманов» (1938), «Пепе ле Моко» (1937). Для нас, шведов, эти фильмы обладали очарованием экзотики.

ЖБ: А Ренуар?

ИБ: Увы, большинство его фильмов никогда не показывали в Скандинавии, я практически не видел ни одной его работы.

ЖБ: Некоторые люди заметили определенное сходство между вашим фильмом «Улыбки летней ночи» и его «Правилами игры».

ИБ: Я никогда не видел «Правил игры». И глубоко сожалею об этом. Надеюсь, благодаря Langlois я смогу восполнить все пробелы в своих знаниях о кино, когда вновь приеду в Париж.

(SN?) Думаете, на вас повлиял итальянский неореализм? 

ИБ: Не очень, разве что во время съемок «Портового города» (1948). Мы здесь видели очень мало итальянских фильмов: я помню только «Умберто Д.».

ЖБ: В прошлом году вы сказали мне, что из всех ваших фильмов «Летняя интерлюдия» — ваш любимый. Это мнение сильно удивило некоторых моих соотечественников, которые ставят выше него такие работы, как «Вечер шутов» или «Седьмая печать».

#CdC_1958_Bergman

Des enfants gâtés, 1977

«Избалованные дети», 1977 год.
Режиссер: Бертран Тавернье.

Успешный сценарист и режиссер Бернар Ружери забрел в творческий тупик. Мужчина решает изолироваться от семьи, чтобы спокойно закончить сценарий для своего нового фильма. Бернар переезжает в маленькую квартиру дома, жильцы которого бунтуют против жестокого домовладельца. Сценарист хочет, чтобы его оставили в покое, но невольно оказывается вовлеченным в жизнь жилкома, жильцов дома, а особенно в жизнь безработной молодой девушки, с которой у него завязывается роман. 

Это последний из «сдержанных» фильмов Тавернье. Свободно текущая внутренняя жизнь Бертрана Тавернье (это еще и один из наиболее личных и автобиографичных фильмов режиссера), выплеснутая на экран, сдоблена ромеровским гуманистическим настроением. Тавернье превратил типично французскую тоску зрелого мужчины в занятное размышление о потрясениях позднего модерна, проявившихся в сексуальной политике и на рынке недвижимости. 

Японская «Новая волна» 📽

1) История, рассказанная после Токийской войны, 1970 // The Man Who Left His Will on Film, 1970

2) Солнце в последние дни сёгуната, 1957 // Sun in the Last Days of the Shogunate, 1957

3) Throw Away Your Books, Rally in the Streets, 1971

4) Послевоенная история Японии - жизнь хозяйки бара, 1970 // History of Postwar Japan as Told by a Bar Hostess, 1970

5) Церемония, 1971 // The Ceremony, 1971

6) Томатный кетчуп императора, 1971 // Emperor Tomato Ketchup, 1971

7) Исследование непристойных песен Японии, 1967 // Sing a Song of Sex, 1967

8) Похоронная процессия роз, 1969 // Funeral Parade of Roses, 1969

9) Пастораль. Умереть в деревне, 1974 // Pastoral: To Die in the Country, 1974

10) Пропавший человек, 1967 // A Man Vanishes, 1967

Купи летние шины сейчас! Хранение до монтажа бесплатно!

⚡Акция действует при покупке шин до 31.03.2026 - в шинных центрах Иванор.⚡

Более 40 центров Иванор в Москве и области.

Удобный и быстрый подбор шин. Онлайн-бронирование.

Шиномонтаж без очереди. Качественный сервис. Широкий ассортимент.

✅Подробности на сайте. Жми!

Узнать больше

#реклама
msk.ivanor.ru
О рекламодателе

With Beauty and Sorrow, 1965

«И красота, и печаль», 1965 год.
Режиссер: Масахиро Синода.

📽📽📽 Obsessed with cinema

Авто под заказ из Японии, Китая, Кореи!

Каталог с актуальными предложениями и ценами — уже на сайте!

Рассчитайте стоимость авто под ключ в удобном калькуляторе прямо на сайте

✨ Почему выбирают нас:
✅ Полное сопровождение сделки — от подбора до доставки
Растаможка и доставка авто в срок
💰 Экономия до 40% от рыночной цены

Подписывайтесь на наш канал и узнайте, сколько стоит ваше авто мечты!

Узнать цену

#реклама
О рекламодателе