Телеграм канал «Нормальный инди-рок»

​Принц инди-рока, старый ковбой или простой сантехник? Разбираем новый альбом Мака Демарко. Отрастил усы — не хуже, чем у Марио. Освоил профессию сантехника. Полюбил сплавы на каноэ. Увлёкся строительством колодцев. Изучил методы фермерского хозяйства амишей… Примерно так Мак Демарко провёл последние годы — неудивительно, что мы давно не слышали от него новых песен. Хотя пару лет назад у него вышло аж два релиза, но оба — инструментальные, правда на восьмичасовом сборнике демок «One Wayne G» можно было отыскать несколько вещей с голосом. И всё же полноценных песененных пластинок не выходило с 2019 года, да и вышедший тогда «Here Comes The Cowboy» был странным — усталым и явно кризисным. Своё ударное десятилетие Мак завершал на минорной ноте, словно бы запутавшийся и обесточенный. Потом случилось многое. Он потерял отца, непростым отношениям с которым был посвящён «This Old Dog», простился с котом, проехал в одиночку через всю Америку, бросил выпивку и сигареты. К своему 35-летию он подобрался во многом другим человеком — не тем обаятельным раздолбаем, а повзрослевшим и осознанным (сам себя Мак и вовсе уже считает стариком). Как эта перемена отразилась на его песнях? «Guitar» — дюжина треков, записанных в одиночку и устроенных одинаково просто: гитара, бас, барабаны, голос — всё. Название не врёт: это гитарный альбом. Когда Мак отслушивал финальные миксы, то услышал, что в одну из песен прокралась небольшая партия синтезатора, и немедленно её удалил. Вместе с синтами ушли в прошлое и любые эксперименты со звуком, и приджазованность, и психоделичность, и яркие риффы с соляками, на которые музыкант всегда был горазд. Если сразу после нового альбома включить «2», контраст шокирующий: тогдашний Мак стремился слушателя и поразить, и где-то немного побесить, и развлечь, и увлечь. Оно и понятно — молодому музыканту нужно было заявить о себе, и он в этом чертовски преуспел: мало кто из инди-рокеров может похвастаться двадцатью миллионами слушателей на Спотифае. Нынешнему же Маку вся эта эффектность ни к чему, он не собирается никому ничего доказывать. С таким материалом, как на «Guitar», он вряд ли бы стал мировой звездой. Впрочем, здесь есть свои хайлайты: «Shining» и «Nightmare» обезоруживают нежностью и откровенностью, в «Knocking» есть западающая в память сбивка, «Rock and Roll» просто прикольная, хотя и совсем не рок-н-ролльная. За аранжировки Мак, похоже, сильно не запаривался — большинство песен начинаются одинаково и никуда не развиваются. Опять же, здесь нет вымученности, которая отчасти присутствовала на «Ковбое» — у этой музыки лёгкое дыхание, она звучит естественно. Полчаса в компании этого альбома пролетают незаметно, хотя местами и возникает ощущение заевшей пластинки; чувствуется, что сочинялось и записывалось это всё в кайф. Даже в таком ленивом, неизобретательном виде песни Мака Демарко всё равно работают — подкупают душевностью, честностью, прямотой. И неспроста он так увлёкся колодцами: в колодце его души вода прозрачна и чиста. Mac Demarco — Guitar (2025) #0107_album #indie_pop #indie_folk #indie_rock Слушать Текст: Дмитрий Ханчин

30 лет сумеречной гармонии Красота между покоем и хаосом от Deftones Из всего условно классического ню-метала я всегда любила только Deftones, люблю и до сих пор, поэтому на каждый новый их релиз у меня завышенные ожидания. С private music я сначала хихикала с друзьями, мол, ребята похудели и подобрели, альбом такой приятный, будто фирменная романтика и эротика вот-вот закончится свадьбой. А потом послушала внимательно — и щёлкнуло. Во-первых, эти песни реально запоминаются и остаются с тобой надолго. Во-вторых, Deftones — группа, которая уже всем всё доказала и теперь может позволить себе просто с удовольствием вайбить. И в этом её главная прелесть: при всей атмосферности и роскошествах это не дефтоунс-кор, это сами Deftones, уверенные и живые, популярно объясняющие, почему у них столько поклонников и подражателей. В звуке осталась их фирменная привычка перетягивать канат между покоем и хаосом. Чино позволяет мелодиям дышать, Стивен врубает тяжесть, и на этом контрасте появляются те самые сумеречные состояния, за которые их любят. Это пластинка, которая не стремится кого-то переубедить. Она просто выходит в странный момент позднего ренессанса группы, когда новая аудитория приходит слушать мелодичный метал после встречи с Cherry Waves в тиктоке, а старая видит знакомые закатные отблески в сумерках и улыбается, потому что всё на месте. Это уверенный, вкусно собранный альбом про то, как жить на стыке покоя и хаоса, и почему именно эта группа так преуспела в том, чтобы делать тяжелое красивым. Deftones - private music (2025) Deezer | SoundCloud | Spotify | YouTube Music | YouTube | Tidal | Bandcamp P. S. подкаст "послушай это недолго" вернётся в сентябре, стартанём новый сезон как раз выпуском про Deftones 🥰 А пока можно послушать весь наш замечательный первый сезон!

В эту субботу, 30 августа, в московском клубе DEX пройдёт фестиваль MINIMUM POP IV от команды Sadwave. Лайнап — роскошный! Светлой завистью завидую тем, кто на него попадёт, и рассказываю о пяти своих фаворитах среди выступающих: Мразь. Группа, чей концерт для меня — в топе любимых лайвов за всю жизнь. Я попал на их выступление десять лет назад и, если честно, до сих пор не отошёл. Имели место раздевание (умеренное), швыряние носками, дикий слэм, объятия, пробивной нойз-рок, блюзовые риффы и крутые тексты, которые хочется орать во всю мощь лёгких. Золотые зубы. Одна из главных групп эпохи — запредельно афористичный инди-рэп под меланхоличный тустеп. Я долго не мог их принять, но прошлым летом попал на концерт и сдался — они просто офигенны. Bird Bone. Важнейшим из искусств для нас является эмо. И мало кто хорош в нём так, как Bird Bone. Затмим. Уважаемая московская группа играет свободомыслящий альт-рок/пост-панк в духе не привычных Joy Division, а, скорее, Hüsker Dü — уважаемо! Суперкозлы. Однажды Юрий Хой сказал: “Главное в коллективе — чтобы человек не был козлистым”. Позволю себе продолжить мысль мэтра: а вот суперкозлистым — совсем другое дело! Билеты — по ссылочке.

Мое первое знакомство с Deftones

какого дистрибьютора выбрать в 2025? никакого. балдейте и делайте музыку бесплатно. мама, я продюсер - единственный канал про музбизнес, где вам скажут неудобную правду. автор - пиццу доставляет: • объясняет, как топ-1% артистов Spotify забирает 54% всех денег • разбирает глобальные схемы от суперфанов до AI-регулирования • показывает, почему мейджоры держат всех «за яйца по самое не балуй» сейчас у него выходит серия постов о проблемах российского музыкального рынка - разбирает то, что реально народ бесит. результаты опроса среди сотен участников индустрии. здесь есть всё: жесткие разборы, правильная мотивация и системный анализ того, как устроен музыкальный бизнес. подписывайся, если готов узнать как всё работает на самом деле. #реклама

Ровно год назад вышел четвёртый альбом Фонтанов Romance. И если поначалу он вызывал противоречивые чувства, то год спустя воспринимается уже как абсолютная классика — как, впрочем, и вся фонтанская дискография. Теперь у них есть по альбому на каждое время года. Играющий готическими обертонами Skinty Fia — максимально осенний. A Hero’s Death с его медленным обесточенным роком идеально подходит для ранней весны — голые деревья, всюду лёд, но в холодном воздухе чувствуются какие-то волнующие вибрации. Дебютник с его движовым пост-панком создан, чтобы целеустремлённо двигаться сквозь гололёд и сугробы. Ну а пышный, брит-поповый Romance, по крайней мере для меня, всегда будет ассоциироваться с концом лета: с пожаром закатов, с мириадами звёзд в ночном небе, с поздними бабочками позднего лета, которые бьются о стёкла фонарей, с чувством конечности этого мира и особой ущербной красоты; в общем, с августом, который всегда хочется выпить до дна как бутылку супер терпкого и не очень хорошего вина, хотя точно знаешь, что потом неминуемо наступит похмелье — ну, то есть, осень. На этом мой ванильный прогон заканчивается, отпразднуем первый день рождения альбома прослушиванием великой песни “Любимка”.

​Заходят как-то в бар нейробиолог, танцор, художник и пекарь, и говорят: послушай новый альбом Мэдлин Кенни. Мэдлин Кенни не отягощена излишней популярностью: записывалась с Toro Y Moi, выпустила ряд сольных альбомов, но в первые леди арт-попа не выбилась. Однако у неё есть давние верные слушатели, и мы — из их числа. Когда пару лет назад выходил её предыдущий альбом «A New Reality Mind», 0107 обозвал её музыку прог-инди-попом. От своих слов мы не отказываемся и сейчас: в её песнях хватает затейливых инструментальных пассажей. При этом они не разрастаются до космических эпиков на 20 минут, а характер звукоряда остаётся нежно-пастельным. Отдельный кайф являют собой ударные. Альбом буквально стартует с барабанного брейка, и дальше по ходу записи перкуссия неизменно притягивает к себе внимание необычными грувами и каким-то приподнятым, прыгучим звуком. Но, конечно, всей этой эквилибристике не под силу затмить саму Мэдлин: её уникальный тембр запоминаешь сразу и навсегда, в её голосе есть сила, но есть и сдержанность, интимность и немалый ум. Наверное, чтобы так петь, нужно иметь богатый жизненный опыт, и краткое знакомство с биографией исполнительницы это подтверждает: помимо музыки она успела попробовать себя в областях нейробиологии, танцев, изобразительного искусства и выпечки. При желании, всё это можно расслышать в её песнях: умные тексты, располагающие к движениям ритмы, живописные саундскейпы, сдобные мелодии. Как и всегда, пропустить новый альбом Мэдлин Кенни проще простого, и под конец года он вряд ли займёт видные места в годовых топах от крупных музыкальных изданий. Зато он вполне может занять место в отдельно взятом слушательском сердце. Madeline Kenney — Kiss From The Balcony (2025) #0107_album #art_pop #neo_psychedelia #indietronica Слушать Текст: Дмитрий Ханчин