Телеграм канал «независимый_эксперт🎬»

Элио (2025) 11-летний Элио, неудачник с богатой фантазией, случайно телепортируется в Коммуниверс — межпланетную организацию, объединяющую представителей далеких галактик. Мультфильм имеет традиционную структуру, которая состоит из трагического прошлого главного героя, знакомства его со злом, ведением борьбы за справедливость и хэппи-энда с победой по итогу. Космические персонажи прорисованы в разных ярких цветах, что порадует детский глаз. Взрослых мультфильм может впечатлить своим видением по части семейно-бытовых отношений. Проблема лишь в том, что вся конструкция повествования несколько вторичная, отчасти поверхностная и по-детски крайне предсказуемая. И в этом главная дилемма последних работ студии Pixar. Да, они все тёплые и милые, после них достаточно приятное послевкусие, но стоит попытаться их сопоставить с более ранними работами, как понимаешь, что они не идут ни в какое сравнение: содержание упрощенное, эмоции более тусклые и даже анимация лишена какого-то былого очарования. Те работы оставляли не только тепло на душе, но и заставляли задуматься, притягивали на повторный просмотр для переосмысления. Если отбросить ностальгию, то стоит признать, что мысли о многогранности человека и сложности этого мира, которые иногда достаточно просто принимать, делают этот проект достойным семейного просмотра. ОЦЕНКИ: КП-7.1; IMDb-7.0 #кино_полотно@nez_exp

28 лет спустя (2025) 28 лет в Великобритании бушует вирус, превращающий заражённых в агрессивных плотоядных тварей. В этом ужасном мире маленький мальчик пытается найти врача для умирающей мамы. Видно, что авторы не пытались снять продолжение предыдущей дилогии, а сделали мягкий перезапуск франшизы с новыми героями. В этот раз перед нами история становления и взросления личности мальчика в лучших традициях классического роуд-муви. Режиссер Дэнни Бойл мастерски удерживает саспенс на протяжении всего экранного времени. Первую половину ленты зрителя обеспечивают необходимой эмоциональной встряской и элементами хоррора и только после действо трансформируется в некое подобие драмы с неизбежно слезоточивым финалом. Отрадно, что на сценарном уровне у каждого из персонажей свой стержень, четко прописанный характер с наличием конфликтной базы. При этом, просмотр фильма моментами может вызывать физический дискомфорт. Жуткие флешбэки в красной подсветке, экшен-сцены кровавого каннибализма, черно-белые вставки из документальных военных фильмов разных эпох – все это объединяется ускоренным монтажом под устрашающий саундтрек. Данный неоправданный экспириенс вываливается на зрителя солидным отрезком экранного времени, оставляя за собой противоречивые эмоции после просмотра. ОЦЕНКИ: КП-6.7; IMDb-7.1 #кино_полотно@nez_exp

Материалистка (2025) Профессиональный брачный агент Люси мастерски соединяя сердца, сама остаётся убеждённой холостячкой. Но когда за ней начинает ухаживать обаятельный миллионер Гарри, а на горизонте вновь появляется красавчик-бывший Джон, Люси понимает, что настоящая любовь не поддаётся никаким формулам и расчётам. Сначала хочется сказать, что фильм затянут. Его скучно смотреть из-за того, что по своей сути на экране ничего не происходит. Героиня просто живёт свою жизнь, ходит на свидания и работает с клиентами в брачном агентстве. В нем заложена интересная идея того, что любовь стала не чем-то возвышенным, а простой математикой. Рост, вес, денежное состояние – все эти аспекты типажируют людей по разным характеристикам, представляя своего рода картинку вместо реалий людских взаимоотношений. Главные роли отданы звездам первой величины. Дакота Джонсон привычно мила и воплощает для своих клиентов образ подружки-брюнетки в белой блузке. Педро Паскаль воплотил роль идеального кандидата для того, чтобы выйти замуж: он красив, богат и воспитан. А Крис Эванс играет его полную противоположность — взбалмошного бедного актера без будущего. Несмотря на присутствие таких лиц в кадре, отсутствует как таковой элемент переживания за персонажей. Основное экранное время у главной героини, тогда как героев-мужчин не раскрывают полностью, оставляя лишь поверхностные задачи для игры мимикой. Стоит выделить визуальные решения в фильме, которые по-новому дают проникнуться атмосферой Нью-Йорка. Наружные живописные лестницы домов, пролеты камеры по городским улицам и томный саундтрек на фоне предлагают свежий взгляд на привычное место для любителей кино. ОЦЕНКИ: КП-6.5; IMDb-6.8 #кино_полотно@nez_exp

28 дней спустя (2002) Вся Великобритания охвачена страшной эпидемией: многие эвакуируются, другие ищут безопасные места в надежде спастись. Те, кому посчастливилось не заразиться, вместе с группой военных прячутся в заброшенном доме... Спустя 23 года прочувствовать эффект погружения в историю вряд ли получится, но на момент выхода – это был совершенно уникальный опыт. Перед нами нарочито простая история обычных людей, для которых старый мир вдруг просто исчез пару недель назад, пытаются хоть как-то адаптироваться под неизвестную, новую реальность. Аурой неопределённости буквально пронизан каждый кадр, этому способствует весьма эффектный визуальный ряд, в частности виды опустевшего Лондона и его окрестностей. В сценарии чётко выстроена линия борьбы протагонистов и антагонистов. На зеркальном противопоставлении одних персонажей другим нам показывают в кого может превратиться человек, дай он волю низменным и грязным чувствам, своим порокам в той ситуации, в которой он оказался. На экваторе повествования картина меняет свой стиль из зомби-апокалиптичного хоррора в постапокалиптический триллер с элементами драмы. Виртуозно сманеврировав между жанрами и добавив красок за счёт ухода от зомби-клише, Дэнни Бойл создал кино, в котором оголенный нерв чувствуется от самого начала и до финальных титров. ОЦЕНКИ: КП-7.4; IMDb-7.5 #ретро_полотно@nez_exp