Театр Габриадзе был на гастролях на Кипре со спектаклями «Альфред и Виолетта» и «Осень моей весны».
Мы нашли интервью кипрского медиа с Лео Габриадзе — художественным руководителем Театра марионеток и сыном Резо Габриадзе. Подготовили для вас перевод и пересказ отдельных фрагментов, а полный текст на английском вы можете почитать по ссылке.
«Альфред и Виолетта» — первый спектакль в истории Театра марионеток Габриадзе: он был поставлен в 1981 году и прожил на сцене всего несколько сезонов. Спустя почти сорок лет Лео Габриадзе возвращает его к жизни — уже как режиссёр.
По его просьбе Резо Габриадзе восстановил пьесу, расширил драматургию и перенёс действие в Тбилиси 1990-х — время распада Советского Союза. История любви, известная по «Даме с камелиями» Дюма и «Травиате» Верди, разворачивается за зданием Парламента, на улице Шевченко.
Для Лео этот спектакль — глубоко личный: как и его герой Альфред, он уехал из родной страны во время войны и смог вернуться домой лишь спустя десятилетия.
«Осень моей весны» — поэтический спектакль, посвящённый памяти прабабушки Резо Габриадзе — фигуры, оказавшей решающее влияние на его художественный и человеческий взгляд.
История маленькой птички Бори Гадай разворачивается в послевоенном Кутаиси. Это универсальный сюжет о семье, любви, борьбе за выживание, преступлении и мучительном чувстве вины.
Лео Габриадзе: «Персонаж Бори в «Осени моей весны» следует классическому нарративу в духе «Breaking Bad» или фильма 1939 года «Ревущие двадцатые», где ты сочувствуешь герою, наблюдая при этом его моральное падение».
Лео Габриадзе о бабушках:
«Я считаю, что бабушка оказывает самое большое влияние на становление каждого человека — не только на развитие художественной души, но и на формирование человеческого и нравственного характера, на воспитание сострадания и эмпатии».
О мире Резо Габриадзе:
«Резо создал поэтический мир, наполненный любовью и теплом, живущий по собственным законам: в нём „маленький“, несправедливо обиженный герой борется с суровостью жизни и, несмотря на испытания, сохраняет доброту и чистоту сердца. В мире Резо грусть всегда соседствует с юмором. Этот мир даёт надежду и помогает зрителю прощать — и слабости героев, и собственные. Резо всегда относился к своим персонажам с состраданием — и мы продолжаем следовать этому методу».
О кукольном театре:
«В драматическом театре ты редко забываешь, что за ролью стоит актёр. Куклам я доверяю больше. У них нет другой жизни, я не дружу с ними, не знаю их секретов. У них нет другого лица, кроме того, которое им дал создатель. В кукольном театре уже с первой сцены ты принимаешь, что перед тобой не актёр, а кукла, и полностью входишь в её мир».
#natelitbilisi