В районе Абанотубани находится необычный памятник, который многие замечают, но мало кто понимает, что перед ними, в том числе и потому, что никакой пояснительной таблички рядом нет. И это повод вспомнить про нашу рубрику #скрытыесокровищаТбилиси, в которой мы рассказываем про малоизвестные достопримечательности города.
Перед вами — скульптура «Кочи» в сквере имени Гейдара Алиева, заложенном в 2004 году. А вот когда именно здесь появился этот памятник, и кто его автор, достоверно установить пока не удалось. Как нам объяснили знающие люди, в официальных муниципальных реестрах монументального искусства точный автор и дата установки не зафиксированы, поскольку объект имеет статус уличного декора, а не академического памятника.
Так что же такое «Кочи»? Как сказано в сборнике «Игры народов СССР» (пришлось серьезно порыться в архивах), кочи, или кочики, — это «специально обработанные косточки из сочленений голени со стопой задних ног барана, овцы, дикой козы (джейрана) и подобных животных (у тюркских народов такие кости для игры называются альчиками)». И вот кому-то гениальному в древности пришла мысль использовать эти косточки для игры, которая на территории Грузии получила название «кочаоба».
Правила кочаобы простые. Для этого каждый игрок использовал пять кочиков — игровых косточек. Их зажимали в кулаке, встряхивали и бросали на землю. Важно было, чтобы кочи упала на выигрышную сторону, которая называется «алчу» (бык). Остальные три положения косточки имеют названия: «тохани» (конь), «чуки» (овца) и «тали» (коза). Побеждал тот, у кого после броска выпадало больше «алчу».
Всё в том же сборнике игр народов СССР приведен аджарский вариант кочаобы. Игроки брали по одной косточке и одновременно подбрасывали их вверх в игровое поле. Если кость одного игрока ложилась «алчей» вверх, а другие кости иначе, то этот игрок поднимал свою кость и бил ею по любой из лежащих. Задача — перевернуть таким образом чужую кость на противоположную сторону; бивший забирал ее себе и бил по следующей. Побеждал тот, у кого к концу оказывалось больше косточек.
Кстати, в грузинском языке в своё время даже появилось выражение «цади кочи гаагоре» — «иди, покатай кочи». Дело в том, что в период XIX — начала XX века места, где разнорабочие искали заработок, назывались биржами. В Тбилиси, например, одна из них была возле Солдатского базара (ныне площадь Орбелиани). А потом биржей стали называть сборища местной шпаны и бездельников, которых горожане старались обходить стороной, чтобы не стать объектом вымогательств. Если кто-то попрошайничал: «Нагди рагаца дамиде ра, дзмао!» (груз. — «дай мне что-нибудь существенное, братишка»), в ответ мог услышать то самое: «Цади кочи гаагоре» — «иди, покатай кочи», что буквально означало «отцепись».
Сегодня в Тбилиси в кочи, кажется, уже почти никто не играет, хотя в некоторых грузинских селениях ещё можно встретить вариант кочаобы.
И последнее интересное наблюдение: что мне очень нравится в скульптуре «Кочи» в Абанотубани, — она словно застыла в полёте за мгновение до падения, и невозможно угадать, какая сторона в итоге окажется сверху.
Если хотите узнать больше про неочевидные места Тбилиси — ищите их в наших изданиях: путеводителе «Скрытые сокровища Тбилиси» и подборке «10 любимых мест Nateli Tbilisi».
Приобрести их можно на платформе Lava или прямо здесь через Tribute. А два издания вместе доступны по специальной цене.
У меня есть тайная любовь — комик и актёр Эд Мацаберидзе. Его Instagram поднимает мне настроение в самые тёмные времена.
И вот в эти самые тёмные времена Эд приезжает в Тбилиси.
3 октября — со своим стендапом.
13 и 14 октября — со спектаклем «Ромео и Джульетта» в Театре Грибоедова.
И спектакль, надо сказать, задает актуальный вопрос. Что остаётся от любви, когда мир построен на запретах?
Режиссер Майя Дороженко деконструирует трагедию Шекспира. Её спектакль — о поколении, которое выросло среди страха, войны и чужих решений и всё ещё способно выбирать друг друга. Ренессанс здесь встречается с панком. Актёры играют по несколько ролей параллельно, а персонажи оказываются то носителями власти, то свидетелями её распада.
Эд играет Капулетти, отца Джульетты. Ромео — Сэм Трескунов, Джульетта — Анна Андреева. Меркуцио — Никита Еленев, Тибальт — Игорь Титов, Парис — Вадик Королёв. А отец Ромео — мой добрый приятель Павел Сеплярский.
Майя ставила в «Мастерской Петра Фоменко», в театре «А39», в Театре Ермоловой, в театрах Амаглеба и Руставели. Работала в Греции, Германии, Грузии и Армении. В Тбилиси вы могли видеть её спектакль HANNAH — несколько солд-аутов.
Театр Грибоедова
13 и 14 октября, 20:00
Билеты — здесь
Моя икона стиля и во многом ролевая модель — художница Элене Ахвледиани.
Как красиво написано о ней на скриншоте. Не могу не поделиться.
А еще не могу не похвастаться, что моя бабушка дружила с Элене. Моя семья жила в том доме, где сейчас музей художницы. И бабушка с Элечкой много общались и даже, можно сказать, дружили.
В электронной библиотеке ГПИБ и в цифровой коллекции New York Public Library в свободном доступе можно полистать и даже скачать роскошное французское издание «Le Caucase pittoresque» («Живописный Кавказ») — альбом с рисунками князя Григория Гагарина и текстами графа Эрнеста Штакельберга, изданный в Париже в 1847 году.
Григорий Гагарин много лет провёл на Кавказе, в частности в Тифлисе: проектировал театр, работал над росписями Сионского собора и других грузинских храмов, а главное — оставил огромное количество зарисовок Кавказа. Именно его рисунки легли в основу этого издания. Он, кстати, учился у самого Карла Брюллова!
В альбоме — 80 литографий с архитектурой, сценами повседневной жизни и костюмами Кавказа. В том числе — видов Тифлиса, его обитателей, базарной площади, деталей Сионского собора, изображения 12 апостолов и святых из монастыря Бетания, портрет Шота Руставели, карта Кавказа и многое другое.
А сопровождающий текст Штакельберга написан на французском, который в XIX веке был общепризнанным языком европейской и российской аристократии, а также международного культурного общения.