Телеграм канал «Музеи мира»

Собор ночью Остроухов Илья, 1890-е годы Государственная Третьяковская галерея, Москва 18 x 13,9 см. Картина Ильи Остроухова появилась в тот период, когда художник увлёкся декоративностью и свободной живописной манерой. Он всё чаще обращался к вечерним пейзажам, где важны не детали, а настроение и цвет. В этом этюде мастер использует открытые, смелые цвета — густые синие оттенки, перекликающиеся с тёплыми мазками жёлто-оранжевого света, пробивающегося из окон. Эти вспышки цвета словно напоминают: даже в ночной тишине город живёт. Храм Остроухов показывает с необычного, близкого ракурса: мы видим лишь часть колокольни и купола, обрамлённые городскими постройками. Фрагментарность и эскизность придают сцене ощущение тайны — будто художник поймал мимолётный взгляд на святыню, растворённую в ночи. Музеи мира

Конец охоты Прянишников Илларион, 1884 год Государственная Третьяковская галерея, Москва 143,5 x 103 см. Русская охота — особая страсть, о которой с теплотой писал Тургенев: «Дайте мужику ружьё да горсточку пороху — и пойдёт он бродить по болотам да по лесам…» Эту стихию по-настоящему понял и изобразил Илларион Прянишников — художник и заядлый охотник. На его полотне оживает сцена окончания охоты: один ловчий трубит в рог, другой награждает свору за верную службу лапкой зайца. Вдали мелькают силуэты охотников и собак, звучит торжественный зов леса. Пасмурный осенний день, влажная листва под ногами, аромат чернотропа — всё передаёт подлинное чувство русского леса и ту особую, задумчивую радость, с которой охотник возвращается домой. Музеи мира

🌹 Разные фотографы, разные тела - канал, в котором публикуют ню-съемки 18+ Рекомендуем к просмотру: t.me/gcl_tg

Батум Лагорио Лев, 1882 год Государственная Третьяковская галерея, Москва 143,5 x 103 см. Перед нами — вид на Батумскую бухту, уголок кавказского побережья Чёрного моря, каким его увидел Лев Лагорио, ученик Айвазовского и мастер световоздушных эффектов. В конце XIX века Батум только вошёл в состав Российской империи, здесь вырос порт, открытый для беспошлинной торговли. На картине — спокойная гавань, парусники у берега, город в дымке и горы, затянутые облаками. Всё дышит влажным морским воздухом, мягким светом, прозрачной тенью. Лагорио оставался верен традициям классического пейзажа, даже в эпоху реализма. Его кисть соединяла точность натуры и поэзию света — море мерцает серебром, воздух наполнен тишиной, а пространство кажется бесконечным. Музеи мира

«Винтажный Ус» – первый канал о плакатном искусстве в Telegram. Разнообразие дореволюционных, советских и иностранных постеров с колкими историческими фактами. Получите эстетическое удовольствие от просмотра редких работ: @vintage_yc

Опавшие листья Бродский Исаак, 1929 год Государственная Третьяковская галерея, Москва 143,5 x 103 см. Когда-то имя Исаака Бродского ассоциировалось у всех с картиной «Ленин в Смольном» — её репродукции заполнили учебники, плакаты и витрины. Но мало кто знал, что за парадной славой художника скрывалась другая сторона — лиричная, проникнутая грустью и светлым одиночеством. Об этом точно сказал критик Абрам Эфрос: Бродский «жил в двух этажах» — на одном создавал революционные полотна, на другом — тихие, личные, «домашние» картины. Символом этого «первого этажа» стало полотно «Опавшие листья» (1915–1929) — пейзаж, в котором веранда, занесённая листвой, открывает вид на прозрачные голубые дали. В этом пустом, чуть запущенном уголке чувствуется дыхание времени — и тоска по утраченной тишине, и след уходящей эпохи. Эта картина как пауза между прошлым и будущим, взгляд художника в пространство памяти. Музеи мира