Телеграм канал «Музейные Заметки»

«Надел что было» Нет, это не совет стилиста тем, кто проспал будильник и опаздывает на работу. Это в «нехорошей квартире» Музее Булгакова идёт выставка о моде 1920-1930-х гг. Писатель Михаил Булгаков всегда пристально следил за собственным стилем. Заказывал одежду у портных, следил за новинками в знаменитом «Торгсине» на Арбате и модных магазинах на Кузнецком мосту. Большое внимание писатель уделял тому, во что были одеты герои его произведений. А знаменитый роман «Мастер и Маргарита» стал настольной книгой для историков моды. На выставке представлены фотографии писателя и его друзей, которые великолепно разбирались в искусстве одеваться. Модные издания, флаконы духов, эскизы платьев, украшения, сумочки. Ну и конечно же, платья и мужские костюмы, нижнее белье и туфли. Изучение экспонатов рекомендую совместить с кураторской экскурсией историка моды Аси Аладжаловой. Или лекцией. В это воскресенье (19 октября) — «Магия преображений: крем Маргариты в контексте культурной истории косметики». Вход на лекцию свободный, по регистрации. Билетов мало. «Надел что было» 📍Садовая, 10 — по 14 ноября ----------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки

Утренняя медитация на Валааме. Когда воздух можно есть ложкой, а от красоты разбегаются глаза. И сразу понимаешь, почему художник Иван Шишкин приезжал сюда аж семь раз. ---------------------------------- Фото Музейные Заметки

В ожидании выставок, с открытием которых (а одна открывается уже сегодня), кажется, забудем, даже о Брюллове. Проверяем список, что в ближайшие недели закрывается, и, если ещё не, можно успеть. В галерее «Открытый клуб» — графические работы выдающегося художника ХХ века Аркадия Пластова, которые раньше редко экспонировались. Вход на выставку свободный. 📍Спиридоновка, 9/2 — по 14 октября В Центре «Зотов» — история парфюмерной индустрии в России 1920-1930-х. в живописи, графике, бытовых предметах и парфюмерии из музейных собраний и частных коллекций. 📍Ходынская, 2 стр 1 — по 19 октября В Пушкинском музее — образ Крайнего Севера: от гравюр путешественников XVIII столетия до работ современных российских художников. В том числе и картинах американского художника-путешественника Рокуэлла Кента, лично подаренные советскому народу. А в Главном здании показывают рисунок «Иаков, благословляющий сыновей Иосифа» — шедевр графического искусства мастера болонской школы XVII века Джованни Франческо Барбьери по прозвищу Гверчино, «Мадонну с Младенцем» которого мы недавно побежали смотреть. Её кстати, тоже можно увидеть. Картину переместили не в фонды, а, чо уж, оставили в постоянной экспозиции. 📍Волхонка, 10, 12 — по 19 октября Во Дворце царя Алексея Михайловича — иконы, написанные японской художницей Хироко Кодзуки. 📍Андропова пр-кт, 39, стр. 69 — по 26 октября В Музее архитектуры — история Георгиевского собора, возведенного в 1230-е годы князем Святославом Всеволодовичем, который по выражению летописца «сам бе мастер», то есть участвовал в создании собора в качестве зодчего. 📍Воздвиженка, 5/25 — по 26 октября Ну и в Третьяковской галерее, помимо Брюллова: В Главном здании — работы Елизаветы Кругликовой, крупнейшего мастера графических искусств, мастерская которой была одним из культурных центров русского Парижа. 📍Лаврушинский пер., 10 — по 19 октября В Корпусе на Кадашёвской набережной — живопись и графика Александра Дейнеки из собрания Курской картинной галереи. По масштабу выставки, ощущение, что в Москву привезли примерно всё, что было в фондах. Там же, в соседних залах — Илья Машков из фондов Третьяковской галереи и Волгоградского художественного музея. 📍Кадашёвская наб., 12 — по 26 октября К этим двум выставкам есть записи лекций искусствоведа Татьяны Ильиной, с которыми смотреть их будет гораздо интереснее. Пишите @OleseaPolkovnikоva ------------------------------------- *все даты актуальны на момент публикации в канале Музейные Заметки

«Шедевры тайной комнаты» показывают не Москве и даже не в Подмосковье, а, внезапно, в Конаково. Город в Тверской области, известный тем, что стоит на Волге и там есть ГРЭС, может стать точкой притяжения всех любителей искусства. Наивного искусства. В Конаково буквально на несколько дней открылась выставка наивного искусства из коллекции Марка Каганского. Его страсть к искусству, начавшаяся с увлечения импрессионистами и русским авангардом, легла в основу художественной концепции поселка Конаково Ривер Клаб. Здесь искусство буквально на каждом шагу. Общественные пространства отеля украшены работами известных наивных художников. По территории тут и там встречаются арт-объекты, созданные именитыми современными художниками. А в прошлом году в Конаково Ривер Клаб открылась галерея «ОКАКНОВО» и арт-резиденция, куда вот уже в шестой раз съезжаются художники из разных городов и даже стран. Мы же привыкли думать, что наивное искусство — это творчество непрофессионалов, таких, как таможенник Анри Руссо или самоучка Нико Пиросмани. И я пошла по мастерским резидентов, в поисках бухгалтера, который закрыл квартальный отчет, взял отпуск и приехал на берег Волги заниматься живописью. Из всех моих собеседников, один художник оказался инженером медицинского оборудования из Рязани, который до сих пор занимается этой профессией. А в свободное от работы время рисует, вместе с дочерью. Это арт-группа «Грязновы». Вы точно видели их работы, если бываете на выставках современного искусства или в Дарвиновском музее. Один резидент по образованию юрист, волонтёрит в «Магните» грузчиком, и создает коллажи по мотивам американских вестернов. Есть художница по образованию химик. Остальные вроде тоже не профессиональные художники, но они из творческих профессий — есть музыкант и актриса, рукодельница, увлеченная вышивкой, выпускница Строгановского училища и художник-керамист. (Одна из работ которого мне теперь срочно нужна. Если увидите её, скорей всего и вам тоже. 😅) А если в эти выходные приехать в Конаково, можно застать художников за работой и  увидеть «Шедевры тайной комнаты». Или просто приехать в любой день — арт-объекты с территории никуда не денутся, как и из холлов отеля картины известных художников наивного искусства. К аудиогиду прилагается роскошная Волга и лесные пейзажи, которые хороши в любое время года. ---------------------------------- #музейныеновости Фото/видео Музейные Заметки

Когда #музеимосквы, в которых давно не появлялась, уже отлавливают передают приветы через своих коллег из других музеев. Кстати, рабочий способ. 😅 ----------------------------------- Фото Музейные Заметки

Его без­об­лачное дореволюционное детство прошло в интеллигентой питерской семье. Папа, известный нотариус и либеральный общест­венный деятель, постоянно приглашал полный дом умных и веселых друзей: ученых, художников, писателей. Мама, с девичества приученная к купеческому хлебосольству, умела сделать так, чтобы все были обласканы и накормлены. Зимний сезон общения и учения сменялся летним раздольем в деревенском имении. Довольно рано он решил, что хочет учиться на художника. Отец к этой затее отнёсся со скепсисом. Для старшего сына у него имелся четкий план: юридический факультет, государственное поприще, блестящее будущее. Когда пришло время определяться, парень нашел оригинальное решение: он поступил разом и на юрфак, и в Академию художеств.. 9 октября 1874 году родился Николай Константинович Рерих - русский художник, ученый, путешественник, писатель, выдающийся деятель русской и мировой культуры. #музейныйкалендарь На фото: Николай Рерих в 1898 году Голубиная книга (1922, собрание Музея Востока) Гималаи. Розовые горы (1933, собрание Музея Н.К.Рериха, Нью-Йорк) Единоборство Мстислава с Редедей (1943, собрание Русского музея) --------------------------------- Читать Музейные Заметки

Авангардное искусство он собирал с не меньшей страстью, чем каракалпакские древности. Сегодня дело жизни коллекционера Игоря Савицкого называют «Лувром в пустыне» и со всего мира приезжают в Нукус, затерянный в песках Узбекистана. У великого Савицкого были последователи. Сами того не ведая, по его следам шли молодые специалисты Новоиерусалимского музея. Они взяли на себя миссию собрать коллекцию современного искусства и искали (совсем как археологи) сокровища, сохранившиеся у наследников, или в мастерских художников, ушедших в тень ради сохранения своего искусства и забытых на несколько поколений. В Музее «Новый Иерусалим» скоро закроется выставка, которую, надеюсь, все успели посмотреть. Если ещё не, поторопитесь, времени осталось немного. А с учётом её масштабов, ехать нужно в выходные. И Клуб «Музейные Заметки» в эту субботу снова в Истре. С заместителем директора музея «Новый Иерусалим» и нашим бессменным гидом Ариной Гундровой пройдем по выставке «Свет между мирами», увидим многообразие художественных стилей 1920-30 гг. и услышим историю, как эти картины оказались в каракалпакской пустыне. ❗️Начало экскурсии в 12.00 ч. Осталось четыре места. Пишите @OleseaPolkovnikova и #едемвмузей. На фото: Игорь Савицкий с каракалпакским женским головным убором Саукеле Николай Карахан Выход на работу (1930-е., собрание ГМИ Республики Каракакалпакстан им. Савицкого)