Телеграм канал «Минкультуры России»

📃 В нашей рубрике — атмосферные кадры из Галереи искусств Зураба Церетели Российской академии художеств

Это место, где живопись и скульптура складываются в единый художественный мир. Здесь пространство будто создано для неспешного взгляда. В этой эстетике хочется задержаться — рассматривать линии, фактуры, отражения и каждый раз находить в них новый оттенок красоты.

📃 Редкие памятники религиозного искусства представили на выставке в Сергиево-Посадском музее-заповеднике

Проект «Крестъ – красота церковная». Образ креста в церковном искусстве», посвященный главной святыне христианства, представляет редчайшие памятники из музейного собрания.

Посетители увидят более 50 произведений, большинство из которых экспонируются впервые. Среди них – дарохранительницы, увенчанные крестами кадильницы, напрестольные Евангелия, изделия из ткани и другие предметы XVII–XIX веков.

Центральное место на выставке занимает большой покров из красного шелка, принесенный в монастырь ко гробу преподобного Сергия Радонежского в 1793 году.

Также в числе ключевых экспонатов – Евангелие печати 1637 года, переплет которого обтянут красным бархатом. Книга была подарена в Троице-Сергиев монастырь в 1639 году.

Кроме того, гости музея смогут познакомиться с различными видами крестов – напрестольными, молебными, наперсными, крестами-дароносицами и другими.

📃 РОСФОТО впервые в России представил выставку турецкого фотографа Камиля Фырата

Экспозиция выставочного проекта «О Турции» впервые представляет в России творчество современного турецкого фотографа Камиля Фырата и знакомит с результатами многолетнего исследования культуры, традиций и повседневной жизни различных регионов Турецкой Республики.

Выставка объединила более 100 работ, отобранных из обширной коллекции мастера. Его архив насчитывает около 200 000 негативов и охватывает период более пятидесяти лет: с конца 1970-х годов до наших дней. География съемок охватывает крупнейшие культурные центры страны, такие как Стамбул, Трабзон и Измир, а также малые города и населенные пункты.

Посетители увидят фотографии музыкантов, сельских рабочих, детей и пожилых, сцены свадебных обрядов, молитвы, национальных праздников и повседневного труда. Они представляют наблюдения автора за повседневной жизнью Турции и формируют многогранный образ страны, где современная жизнь тесно связана с ее историческим наследием.

Посетить выставку можно до 23 августа.

РОСФОТО впервые в России представил выставку турецкого фотографа Камиля Фырата

19 июня в Государственном музейно-выставочном центре «РОСФОТО» в Санкт-Петербурге открылся выставочный проект «О Турции». Экспозиция впервые представляет в России творчество современного турецкого фотографа Камиля Фырата и знакомит с результатами многолетнего исследования культуры, традиций и повседневной жизни различных регионов Турецкой Республики.

Выставка объединила более 100 работ Камиля Фырата, отобранных из обширной коллекции мастера. Его архив насчитывает около 200 000 негативов и охватывает период более пятидесяти лет. Работы автора посвящены осмыслению материального и культурного наследия Турции, османской архитектуры и исторической памяти, в которых фотография выступает одновременно как художественная и исследовательская практика.

Так, представленные фотографии формируют панораму последних пятидесяти лет жизни Турции. Серия снимков, показанная на выставке, создавалась с конца 1970-х годов до наших дней, в разных частях Анатолийского полуострова (историческое название Малой Азии), составляющего большую часть территории современной Турции. География съемок охватывает крупнейшие культурные центры страны, такие как Стамбул, Трабзон и Измир, а также мaлые города и населенные пункты.

‌Лучшие проекты в области сохранения культурного наследия отметили на фестивале в Ростове-на-Дону

В Ростове-на-Дону завершился IX Всероссийский фестиваль «Архитектурное наследие», организованный Союзом архитекторов России при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Правительства Ростовской области. В нем приняли участие архитекторы, реставраторы, градостроители и представители органов власти из 67 городов России. Общее число посетителей деловой программы превысило три тысячи человек.

Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова направила приветствие участникам и организаторам фестиваля, отметив важность сохранения архитектурного наследия. «Реализуется пилотный проект по восстановлению памятников с привлечением частных инвестиций и льготным кредитованием в девяти регионах России, а к концу 2026 года инвесторам планируется передать не менее 800 объектов культурного наследия, по которым также доступно льготное кредитование. Сегодня перед нами стоят сложные вызовы: сохранение аутентичности исторической среды в условиях масштабного градостроительства, функциональное предназначение отреставрированных зданий, организация преемственности профессиональных традиций и поддержка молодых специалистов», - сказано в приветствии.

В работе фестиваля приняли участие сотрудники Минкультуры России и подведомственных учреждений - они представили актуальные инициативы ведомства, направленные на совершенствование правового регулирования.

Центральной темой диалога в этом году стало «Развитие городов России: инновационные подходы к сохранению наследия». В рамках фестиваля состоялось более 80 деловых событий, включая Всероссийскую конференцию «Историко-культурный потенциал как основа устойчивого развития городской среды: традиции и инновации в архитектуре и градостроительстве», а также круглые столы, посвященные актуальным вопросам сохранения объектов культурного наследия, совершенствования нормативной базы и формирования инвестиционного климата в исторических городах.

В рамках конкурсной программы фестиваля были отмечены лучшие проекты в области сохранения и популяризации объектов культурного наследия. Золотой диплом в номинации «Лучший журнал об архитектурном наследии» получил ФГБУК АУИПИК за информационно-практический журнал «Охраняется государством».

IX Всероссийский фестиваль «Архитектурное наследие» подтвердил статус значимой профессиональной площадки обмена опытом и поиска новых подходов к сохранению культурного наследия страны. Следующий, юбилейный X фестиваль пройдет в 2027 году в Иркутской области.

Бахрушинский музей представил в Риме выставку «Большой балет Юрия Григоровича»

18 июня Бахрушинский театральный музей представил в Русском доме в Риме выставку «Большой балет Юрия Григоровича». Проект, открывшийся в столице Италии в год 250-летия Государственного академического Большого театра России, рассказывает о мастере, определившем облик отечественного балета второй половины XX века.

«Выставка «Большой балет Юрия Григоровича» в Риме – это первый выставочный проект Бахрушинского музея в Италии за последние восемь лет. Символично, что выставка открывается в юбилейный год Большого театра и в преддверии 100-летия Юрия Григоровича – художника, чье имя неразрывно связано с главной сценой России. Бахрушинский музей представляет итальянской аудитории творческое наследие великого хореографа как важнейшую часть отечественной и мировой балетной культуры. Уверена, что этот проект станет новым шагом в развитии международного присутствия музея», – отметила генеральный директор Бахрушинского театрального музея Кристина Трубинова.

Как рассказали организаторы, обращение к итальянской аудитории с выставкой о Большом театре и творчестве Юрия Григоровича имеет особую символику. Италия занимает особое место в истории мирового балета: именно здесь формировалась европейская культура сценического танца, из которой впоследствии выросла классическая балетная традиция. Проект Бахрушинского музея «Большой балет Юрия Григоровича» связывает истоки европейского балетного искусства с одной из вершин его развития – русской балетной школой, получившей мировое признание. Экспозиция открывает итальянской публике доступ к материалам крупнейшего театрального музея мира и подчеркивает значение русского балета как неотъемлемой части европейского и мирового культурного наследия.

Проект раскрывает масштаб наследия хореографа, три десятилетия возглавлявшего Большой театр и вошедшего в историю как реформатор, чьи постановки стали выдающимися образцами классического и современного балетного искусства. В основе экспозиции – более 70 фотографий из собрания Бахрушинского музея, в том числе работы известного фотохудожника Большого театра Михаила Логвинова. Посетители смогут познакомиться с программными произведениями Григоровича, ставшими символами эпохи, – «Щелкунчиком», «Легендой о любви», «Каменным цветком», «Иваном Грозным», а также его редакциями шедевров классического наследия, таких как «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Раймонда» и «Баядерка».

Представленные фотографии запечатлели сцены из спектаклей и моменты репетиций Григоровича с выдающимися артистами: Владимиром Васильевым, Михаилом Лавровским, Борисом Акимовым, Николаем Цискаридзе, Светланой Захаровой. Отдельный раздел рассказывает о многолетнем творческом союзе балетмейстера с художником Симоном Вирсаладзе, вместе с которым Григорович создавал визуальный облик своих знаменитых балетов.

Кроме того, важной частью выставки стала история творческого и семейного союза Юрия Григоровича с его супругой – легендарной балериной, народной артисткой СССР Наталией Бессмертновой. В экспозиции также представлены театральные афиши к спектаклям «Спартак» и «Золотой век», отражающие не только эстетику своего времени, но и художественный метод Григоровича, не оставлявшего без внимания ни одной детали сценического образа.

Выставка «Большой балет Юрия Григоровича» подготовлена в партнерстве с Россотрудничеством. Проект можно увидеть в Русском доме в Риме до 31 июля.

Редкие памятники религиозного искусства представили на выставке «Крестъ – красота церковная» в Сергиево-Посадском музее-заповеднике

Сергиево-Посадский музей-заповедник открыл выставку «Крестъ – красота церковная». Образ креста в церковном искусстве». Проект, посвященный главной святыне христианства, представляет редчайшие памятники из музейного собрания.

«История креста шла одновременно с эволюцией жизни. Проходили годы, столетия, менялись стили искусства. И крест как предмет церковно-прикладного искусства тоже менялся: его форма и названия – напрестольный, благословенный, благословящий, осеняльный, воздвизальный и так далее. Один и тот же крест, но терминология времени дает ему разные имена. Крест можно рассматривать и как шедевр ювелирного искусства – и мы делаем это, наблюдая, как из века в век меняются стили мастеров по дереву и ювелиров при создании этих произведений искусства. Меняется все. Статично лишь сакральное предназначение креста – быть главным символом христианства. Об этом мы и говорим на нашей выставке», – сказала первый заместитель директора Сергиево-Посадского музея-заповедника Наталья Григорьева.

Посетители увидят более 50 произведений из коллекции Сергиево-Посадского музея-заповедника. Большинство из них экспонируется впервые. Представленные дарохранительницы, кадильницы, увенчанные крестами, напрестольные Евангелия, изделия из ткани и другие предметы XVII–XIX веков рассказывают об изображениях креста и областях его присутствия.

Центральное место занимает большой покров из красного шелка, принесенный в монастырь ко гробу преподобного Сергия Радонежского в 1793 году. В его центре вышит золотистый четырехконечный крест с трилистными завершениями перекладин и с лучеобразным сиянием между ними. Рядом экспонируется парчовая фелонь – верхнее богослужебное облачение православного священника – XIX века с крестчатым декором. Кроме того, посетители смогут увидеть покровцы на литургические сосуды, отмеченные знаком креста, и другие тканевые произведения.

В числе ключевых экспонатов – Евангелие печати 1637 года, переплет которого обтянут красным бархатом. Книга была подарена в Троице-Сергиев монастырь в 1639 году. Значимое место на выставке также занимают иконы с образами «Распятия», «Воздвижения Креста», «Несения Креста», «Святыми равноапостольными Кириллом и Мефодием».

Бoлее того, гости музея смогут познакомиться с различными видами крестов – напрестольными, молебными, наперсными, крестами-дароносицами и другими. Их изготовляли из драгоценных металлов, меди, камня, кости, дерева, янтаря и других материалов. С течением времени формы и декор крестов подвергались изменениям в связи со сменой стилей в искусстве, что можно проследить на выставке. На многих богослужебных крестах начертаны сведения о мощах, в них содержащихся, состав которых необычайно разнообразен.

Выставка открыта для посетителей до 6 сентября.