Участники XIX съезда Союза концертных организаций России обсудили актуальные вопросы развития академического музыкального искусства
В Московской филармонии прошел XIX съезд Союза концертных организаций России (СКОР), посвященный актуальным вопросам развития академического музыкального искусства. В мероприятии приняли участие руководители более 50 региональных филармоний, концертных учреждений и самостоятельных коллективов.
Среди главных тем в повестке: участие концертных организаций в мероприятиях, посвященных тематическому Году единства народов России, деятельность виртуальных концертных залов, а также реализация в рамках федерального проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры» национального проекта «Семья» программы поддержки региональных и муниципальных филармоний в части проведения капитального ремонта и материально-технического оснащения.
Участники съезда обменялись мнениями относительно работы региональных филармоний с местными образовательными учреждениями культуры для скоординированной подготовки артистов, в том числе по дефицитным направлениям. Кроме того, состоялось обсуждение актуальных правил осуществления закупок музыкальных инструментов и звукового оборудования, а также участия площадок в ежегодном Всероссийском конкурсе лучших практик виртуальных концертных залов.
В рамках съезда состоялось переизбрание руководящего состава СКОР: Президентом организации вновь единогласно избран генеральный директор Московской государственной академической филармонии Алексей Шалашов. В состав Правления СКОР избраны директора Белгородской, Тульской, Луганской, Челябинской, Амурской, Пермской и Карельской филармоний.
В работе съезда принял участие заместитель Министра культуры Российской Федерации Андрей Малышев, который отметил насыщенную работу СКОР в 2025 году и подчеркнул роль организации в сохранении академического музыкального искусства и воспитании нового поколения слушателей.
В свою очередь Президент СКОР Алексей Шалашов отметил эффективность скоординированной работы членов союза и поблагодарил участников съезда за активный диалог и обмен опытом.
Ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной выступил на Российско-китайской ярмарке культуры и искусства
С 1 июля по 10 августа на двух берегах Амура в Благовещенске и Хэйхэ проходит XVI международный фестиваль «Российско-китайская ярмарка культуры и искусства». Событие реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и ФГБУК РОСКОНЦЕРТ.
Этот фестиваль – многолетний успешный проект межрегионального сотрудничества наших стран и одно из ярких событий в международном культурном диалоге. Его миссия заключается в укреплении дружбы через искусство, знакомстве жителей России и Китая с национальными особенностями и творчеством друг друга.
По традиции на ярмарке выступают прославленные творческие коллективы двух стран. Центральным событием стали гастроли знаменитого Государственного академического ансамбля «Россия» имени Людмилы Зыкиной под руководством заслуженного артиста России Дмитрия Дмитриенко. Коллектив дал три концерта: 3 июля выступил на церемонии открытия в Амурской областной филармонии, 4 июля представил программу для китайских зрителей на сцене Китайско-российского культурного центра в Хэйхэ, а 5 июля принял участие в уличной ярмарке в амфитеатре набережной реки Амур.
Как отметил Дмитрий Дмитриенко, «Российско-китайская ярмарка искусств стала, по сути, уникальным диалогом культур. Китайская пипа и русская домра, древнекитайский шен и русский баян, пекинская опера и русская песня соединились в единой музыкальной гармонии. Такие проекты являются ярким примером международной культурной дипломатии, и, безусловно, несут собой важную миссию укрепления и развития взаимоотношений между нашими странами».
Ансамбль представил программу, в которую вошли лучшие образцы русской народной музыки, яркие национальные мелодии разных регионов России, а также знаменитые сочинения отечественных композиторов. Для российских и китайских зрителей прозвучали русские народные песни «Вдоль по Питерской» и «Коробейники», «Калинка» в обработке Веры Городовской и «Светит месяц» в обработке Василия Андреева, бурятская народная песня «Шлууhэнэй эдисэ», «Башкирская фантазия» Рамила Гайзуллина, «Осетинская фантазия» Тенгиза Кумаритова, «Веселая кадриль» Виктора Темнова, «Гармонь моя» Ивана Руденко, «Приглашение к празднику» Александры Пахмутовой и многие другие. В заключительном концерте были представлены и шедевры русской классики – Увертюра к опере «Руслан и Людмила» Михаила Глинки и Пляска скоморохов из оперы «Снегурочка» Николая Римского-Корсакова.
В программе Российско-китайской ярмарки также – концерты ведущих коллективов двух стран, ярмарка работ мастеров декоративно-прикладного творчества, обмен делегациями музейных и библиотечных сотрудников, уличные праздники, лекции, семинары, мастер-классы. Организатор – Министерство культуры и национальной политики Амурской области.
📃 Художник, педагог, мыслитель: в РГДБ рассказывают о творчестве Владимира Фаворского
Выставка приурочена к 140-летию со дня рождения Владимира Фаворского – художника, теоретика искусства и педагога, чьё имя носит Институт графики и искусства книги Московского Политеха. Он создал отечественную школу книжной иллюстрации и возродил классическую черноштриховую гравюру на дереве.
Посетители выставки узнают о жизни и творческом пути мастера, смогут увидеть подлинные оттиски работ, выполненные его учениками, а также произведения современных студентов.
Экспозиция доступна для всех желающих по читательскому билету.
Х Театральный фестиваль «Толстой» посетили более 13 тысяч гостей
С 3 по 5 июля в музее-усадьбе «Ясная Поляна» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Правительства Тульской области и ФГБУК РОСКОНЦЕРТ прошел Х юбилейный театральный фестиваль под открытым небом «Толстой». В этом году программа традиционно была посвящена осмыслению биографии и творчества Толстого средствами театра и включала в себя проекты разных форматов: от больших форм до сайт-специфик постановок и спектаклей-променадов. Помимо этого, зрителям были представлены кинопоказы, концерты, лекции и дискуссии, а также мероприятия для всей семьи.
Как рассказала руководитель фестиваля Екатерина Толстая, «десять лет назад мы начинали “Толстой” с идеи создать пространство для разговора о личности и наследии Льва Николаевича Толстого через театр. За эти годы фестиваль стал местом, где под открытым небом выступают самые значимые российские театральные труппы, режиссеры приезжают в арт-резиденцию, чтобы потом делать специальные постановки для фестиваля. Тысячи гостей становятся свидетелями и участниками этих встреч. В этом году центром фестиваля стал не традиционно один спектакль большой формы, а уже два премьерных показа спектаклей Театра Наций и МАМТ, а специальные проекты впервые сосредоточились на биографических исследованиях. Все это – часть подготовки большой программы фестиваля, который ждет нас к юбилею Льва Николаевича в 2028 году».
Одним из центральных событий юбилейного фестиваля стала главная балетная премьера сезона Московского академического Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко – балет «Анна Каренина» в постановке Максима Севагина на музыку Ильи Демуцкого. Премьера состоялась в Москве с 25 по 28 июня 2026 года, после чего в Ясной Поляне 3, 4 и 5 июля прошли первые гастрольные показы спектакля. Смысловым центром балета стало противопоставление судеб и мировоззрений двух главных героев романа – Анны Карениной и Константина Левина, разрушительной страстности одной и тихой созидательности другого. Драматург спектакля – Андрей Золотарев, художник-постановщик – Владимир Арефьев, художник по костюмам – Ирина Серова.
Еще одним ключевым событием фестиваля стали показы 3 и 4 июля новой постановки Государственного театра Наций «Обыкновенная смерть» по мотивам поздней повести Толстого «Смерть Ивана Ильича». Режиссер спектакля – Валерий Фокин. В главной роли – Евгений Миронов, Прасковью Федоровну играет Марьяна Спивак. В спектакле также приняли участие: Кирилл Быркин, Антон Ескин, Владимир Белостоцкий, Глафира Лебедева и другие.
Премьера спектакля состоялась в сентябре 2025 года на Малой сцене Театра Наций. Специально для показа в Ясной Поляне Валерий Фокин придумал новое решение для финальной сцены – через открывшуюся заднюю стену герой Евгения Миронова уходил прямо в поле. Показы на фестивале «Толстой» стали заключительными в сезоне 2025/2026 и завершили его гастрольную программу после выступлений в Боготе и Санкт-Петербурге.
Спецпроекты фестиваля этого года были посвящены малоизвестным страницам биографии Толстого, его увлечениям, духовным поискам и жизненным противоречиям. Куратор программы – Евгения Петровская.
Режиссер Анна Потебня и драматург Егор Зайцев специально для фестиваля создали спектакль «История одного проигрыша», в котором за одним карточным встретились четыре ипостаси Толстого – юноша, юнкер, зрелый человек и старец, а также Софья Андреевна, свидетельница перемен во взглядах, убеждениях и жизненных ориентирах писателя. Дмитрий Мульков в спектакле «Гулянье» предложил зрителям присоединиться к коллективному музицированию и вместе с фолк-коллективом «ПЕРЕПЛЕТ» исполнить народные песни, которые звучали в Ясной Поляне во времена Л.Н. Толстого. На исторической пасеке писателя вновь прошел сайт-специфик спектакль Кирилла Люкевича «Пчеловод», впервые представленный на фестивале в 2024 году.
Также в спецпрограмму традиционно вошли два спектакля-променада, посвященные духовному перевороту Толстого и его уходу из Ясной Поляны. Специально для фестиваля режиссер Евгений...
«Цирк – детям села»: более 800 ребят в Саратове, Ярославле и Брянске стали участниками социальной акции Росгосцирка
Росгосцирк продолжает радовать юных жителей удаленных населенных пунктов России, реализуя масштабную социальную акцию «Цирк – детям села». Только за первые дни июля цирковые представления в Саратове, Ярославле и Брянске увидели более 800 детей.
«Цирк – детям села» – это возможность для тысяч детей сельской части России прикоснуться к миру волшебства, впервые в жизни увидеть экзотических животных, побывать в настоящем стационарном цирке, где в разные годы трудились великие мастера», – сказал генеральный директор Росгосцирка Сергей Беляков, отметив, что мероприятия в рамках акции с успехом проходят и в других городах России, подтверждая статус проекта как одного из наиболее масштабных и социально значимых в стране.
Брянский государственный цирк распахнул двери для 215 ребят из малых городов, 76 из них – дети доблестных бойцов, участников специальной военной операции. Ребят ждало «Тропик-Шоу» под руководством заслуженного артиста России Тиграна Акопяна с экзотическими животными. Юные зрители также получили уникальную возможность побывать за кулисами. Дети пообщались с артистами, узнали, как живут цирковые животные, смогли их погладить, покормить и сделать фотографии на память.
В Саратовский цирк пригласили 100 детей из поселков Светлый и Ртищево на фееричное шоу «Принц цирка» с настоящими 20-метровыми фонтанами от продюсерского центра заслуженного артиста России Владислава Гончарова. А Ярославский цирк собрал под куполом 500 маленьких зрителей из более чем десяти городов и сел Ярославской области. Ребята увидели сказочное шоу «Жар-птица» и 50 экзотических животных, в том числе леопардов, обезьян и дрессированных медведей династии Филатовых-Клыковых.
Акция продлится до конца сентября и охватит сотни населенных пунктов страны.
Продолжается прием заявок на конкурс «Искусство объединяет»
«Искусство объединяет» – это масштабная всероссийская площадка для студенческих театральных коллективов. Мероприятие направлено на раскрытие творческого потенциала молодежи и обогащение репертуаров студенческих театров постановками, посвященными Году единства народов России.
К участию приглашаются студенческие театральные коллективы, созданные на базе вузов. В состав команды может входить не более 30 человек (включая руководителя), возраст участников – старше 16 лет.
Конкурс проводится по номинациям:
– «Лучший музыкальный спектакль»;
– «Лучший драматический спектакль»;
– «Лучший спектакль для детей».
Заявки на участие принимаются до 9 октября. Подробнее о конкурсе – здесь.
Мероприятие проводит Министерство науки и высшего образования Российской Федерации при поддержке Министерства культуры Российской Федернации.