В Крыму прошла образовательная программа для молодых художников
В Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ») завершилась программа «Союз художников России и «Таврида». Мастерская новой классики». Она объединила 36 молодых живописцев и графиков, которые под руководством экспертов создали авторские работы и представили их на итоговой выставке.
Программа посвящена академической школе и классическим подходам в современном искусстве. Участники прошли цикл занятий с преподавателями Союза художников России.
Под руководством опытных мастеров молодые художники работали над произведениями, посвященными четырем темам: «Ремесла народов России», «Сказки и фольклор», «Постфольклор», «Праздники, традиции и обряды». Эксперты делились важными профессиональными рекомендациями, сопровождали участников на всех этапах – от первых эскизов до презентации работ.
Важной частью программы стал пленэр на набережной с видом на мыс Меганом, где художники писали с натуры горные пейзажи и морской горизонт.
Итогом программы стали созданные участниками 36 произведений живописи и графики – они представлены на итоговой выставке в Академии творческих индустрий «Меганом». Лучшие из них также станут частью выставки, организованной «Таврида.АРТ» совместно с Союзом художников России на Международном фестивале молодежи, который пройдет с 11 по 17 сентября в Екатеринбурге.
Более 115 театральных организаций приняли участие в масштабной выставке «Наследие. Театр. Великие», приуроченной к 150-летию Союза театральных деятелей России
В Национальном центре «Россия» открылась выставка «Наследие. Театр. Великие», посвященная прошлому, настоящему и будущему театрального искусства в России. Проект, проходящий под девизом «Союз счастливых людей», стал одним из ключевых событий в год 150-летия Союза театральных деятелей Российской Федерации. Выставка организована при поддержке Минкультуры России и Президентского фонда культурных инициатив.
В создании экспозиции приняли участие 117 театральных организаций: 29 региональных отделений Союза, 74 театра, 14 музеев, библиотек, архивов и театральных вузов.
Выставка состоит из 17 тематических разделов. Ее цель – показать театральный процесс изнутри: раскрыть секреты профессий – от артистов и режиссеров до работников постановочных цехов. Посетители могут увидеть, как из множества творческих и технических деталей рождается единый спектакль.
В экспозиции представлено более 600 экспонатов: элементы декораций и сценической машинерии, световое и звуковое оборудование, эскизы, костюмы, маски, аксессуары, бутафория и куклы. Среди уникальных экспонатов – кукольный конферансье Эдуард Апломбов из «Необыкновенного концерта», миниатюрные обитатели Лиликанского королевства, а также костюмы, созданные Надеждой Ламановой и Вячеславом Зайцевым.
Дополняют экспозицию национальные костюмы разных регионов России, книги XVIII века, старинные рукописные сценарии и редкие архивные материалы: аудио и видеозаписи, афиши, фотографии и письма.
Выставку сопровождает культурная и образовательная программа: творческие встречи, лекции, мастер-классы по гриму, сценической речи, пластике, созданию куклы, париков и аксессуаров, сценической обуви и костюма.
📃 Более 60 зарубежных стран примут участие в акции «Ночь кино 2026»
29 августа состоится 11-я ежегодная акция «Ночь кино», приуроченная ко Дню российского кинематографа. Мероприятие пройдет на более чем 5 тысячах площадок в 89 регионах России и в более чем 60 зарубежных странах.
Зрители смогут бесплатно посмотреть новинки отечественного кино: историческую драму «Ангелы Ладоги», семейные фильмы «Буратино» и «Чебурашка 2», а также военную ленту «Малыш».
Помимо кинопоказов во многих городах пройдут концерты, выставки, викторины и мастер-классы.
«Мероприятия юбилейной, десятой «Ночи кино» в 2025 году посетили около 830 тысяч человек в России и 37 странах. Очень важно, что с каждым годом география акции расширяется. Желаю всем приятного просмотра!» — поделилась Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова в МАКС: https://max.ru/olga_b_lyubimova/AZ-pPhD8Pw8
В июле фольклорно-этнографические экспедиции прошли в 4 регионах
Продолжается работа фольклорно-этнографических экспедиций по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния народов России. В июле работы велись в четырех регионах страны.
В Чувашской Республике исследователи записали традиционные семейно-бытовые обряды «Ача чăкăчĕ» (Имянаречение) и «Çĕн пÿрт ĕçки» (Новоселье), кроме того, объектом исследования стал чувашский сухопляс «Шапăртăк».
Более 50 человек поделились воспоминаниями с учеными в Республике Марий Эл. Записаны семейно-бытовые и календарные обряды, технологии создания и ношения народного костюма. Собран богатый музыкально-песенный и хореографический материал. Кроме того, участники экспедиции посетили моления в марийских священных рощах.
В центре внимания ученых во Владимирской области были традиционные ремесленные техники и технологии: глухая корабельная резьба, вышивка, а также щепная плотницкая игрушка. Важными сведениями о традиционном творчестве поделились семейные фольклорные ансамбли, передающие исполнительские традиции из поколения в поколение, а также участники детского фольклорного ансамбля.
В Белоярском районе Ханты-Мансийского автономного округа специалисты зафиксировали сразу несколько бытующих и сегодня традиций. Записана технология изготовления и приемы игры на музыкальном инструменте тумран. Зафиксирована технология изготовления тынзяна (аркана) и приемы его метания для ловли оленей.
Фольклорные исследования продолжаются. В августе и сентябре состоятся экспедиции в Ингушетию, Вологодскую область, Камчатский край и Республику Коми.
Ученым предстоит большая архивная работа, а также паспортизация выявленных объектов нематериального этнокультурного достояния для включения их в региональные и федеральный реестры.
Еще одним результатом экспедиционной деятельности станут документальные фильмы о традициях народов России, которые снимаются в рамках фольклорных исследований. Всего к концу года будет презентовано 15 новых киноисторий об уникальных народных традициях. Фильмы, созданные по результатам экспедиций 2025 года, регулярно публикуются
в специальной рубрике на официальной странице Минкультуры России Вконтакте.
Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Всего с 2022 по 2025 годы Государственным Российским Домом народного творчества имени В.Д. Поленова совместно с учеными-фольклористами, региональными органами исполнительной власти в сфере культуры и центрами народного творчества проведено 58 экспедиций, выявлено свыше 130 объектов нематериального этнокультурного достояния.
«Волшебная флейта» Моцарта: завершился фестиваль «MozArt»
В Кисловодске, Ессентуках, Пятигорске и Железноводске прошел Всероссийский фестиваль академической музыки имени В. И. Сафонова «MozArt», приуроченный к 270-летию со дня рождения Вольфганга Амадея Моцарта. В фестивальную программу вошли симфонические концерты, концерт для трех фортепиано и оркестра, а также театрально-музыкальная программа заслуженной артистки России Светланы Бережной и народного артиста России Евгения Князева.
Центральным событием фестиваля стала премьера оперы «Волшебная флейта» на сцене Северо-Кавказской филармонии им. В. И. Сафонова. Над постановкой работали режиссер Алла Чепинога, дирижер Николай Цинман, художник-сценограф и автор костюмов Карлос Пардо Гомес.
«Волшебная флейта» — философская сказка о поиске истины. Принц Тамино отправляется спасать Памину, дочь Царицы ночи, и проходит через опасные испытания, чтобы обрести любовь и мудрость. Контраст вносит птицелов Папагено. Главный посыл оперы – добро и правда всегда побеждают.
Академический симфонический оркестр им. В. И. Сафонова представил редкие и сложные произведения, в том числе те, что редко звучат на российских концертных площадках. Театрально-музыкальная феерия «Моцарт и Сальери» соединила поэзию Пушкина и музыку Моцарта. Зрители услышали всемирно известные арии: Царицы ночи («Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen»), Папагено («Der Vogelfänger bin ich ja») и Зарастро («In diesen heil'gen Hallen»).
Генеральный директор и художественный руководитель Северо‑Кавказской филармонии Светлана Бережная отметила: «Мы стремимся не просто сохранять классическую оперную традицию, но и последовательно ее развивать – обновлять репертуар, расширять художественные горизонты. Каждая новая постановка – это результат напряженной творческой работы дирижера, режиссера, солистов и оркестра, а также шаг к укреплению нашего культурного диалога с публикой».