Представители 39 регионов приняли участие в программе #СВОяКУЛЬТУРА
В Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ») завершилась программа #СВОяКУЛЬТУРА. Она объединила участников и ветеранов специальной военной операции, а также членов их семей. Мероприятие реализовано при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Государственного фонда «Защитники Отечества».
«Это уникальный проект, который был разработан для вас – участников и ветеранов специальной военной операции, а также членов ваших семей. Его главная цель – помочь вам реализовать себя в искусстве и раскрыть таланты в самых разных творческих направлениях. В этом вас поддержат ведущие профессионалы креативных индустрий нашей страны. Уверена, что участие в программе станет для вас точкой роста и откроет новые возможности», – отметила в приветствии Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова.
На программу приехали 87 человек из 39 регионов России. В ходе мероприятия проводились лекции и мастер-классы от государственных деятелей и ведущих экспертов творческих индустрий. Они рассказывали о возможностях дальнейшей творческой самореализации и проводили личные консультации.
«Сегодня наша задача не только сохранять культурное наследие России, но и наполнять его новыми смыслами. И особую роль в этом процессе играют участники и ветераны СВО, а также их семьи, которые своим личным примером помогают сохранять историческую правду и прививать ответственность за будущее страны. Минкультуры России системно поддерживает творческие проекты, посвященные специальной военной операции. И мы надеемся, что такие программы будут способствовать появлению новых литературных и музыкальных произведений, театральных постановок и кинопроектов, которые помогут молодым людям глубже понять происходящие в стране события», – поделился советник Министра культуры Российской Федерации, Герой России, кавалер ордена Мужества, член Молодежного совета Минкультуры России Илья Споняков.
Программа #СВОяКУЛЬТУРА завершилась презентацией проектов участников, где каждый желающий не только рассказал о своей творческой идее, но и представил индивидуальный план ее реализации.
Первая программа #СВОяКУЛЬТУРА прошла в Академии «Меганом» осенью 2025 года. Она объединила 40 участников из разных регионов России. Они не только записывали песни в профессиональной студии, писали картины, снимали видеоконтент и создавали литературные произведения, но и смогли лично пообщаться с ведущими профессионалами творческих индустрий и представителями крупнейших медиахолдингов.
Более 350 шедевров из коллекции музея-заповедника «Царское Село» представили на выставке в Екатеринбурге
8 июня в Екатеринбургском музее изобразительных искусств открылась выставка «Царское Село. Шедевры императорской резиденции». Она проходит в рамках национального проекта «Семья» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.
«Наш музей хранит более 57 тысяч предметов. Среди них – янтарь, живопись, изделия из бронзы и фарфора. На выставке в Екатеринбурге мы показываем более 350 раритетов, каждый из которых – шедевр. Благодарим Министерство культуры Российской Федерации за планомерную и последовательную помощь в проведении этой выставки, после Екатеринбурга она отправится в Калининград», – рассказала директор музея-заповедника «Царское Село» Ольга Таратынова.
Среди более 350 представленных предметов – как уникальные мемориальные вещи из исторических императорских коллекций, так и предметы, недавно пополнившие состав музейного собрания благодаря помощи меценатов. Они рассказывают об истории Царского Села – блистательной императорской резиденции, о строительстве Екатерининского и Александровского дворцов и множества парковых павильонов.
На выставке посетители познакомятся с уникальными образцами живописи и графики из фондов музея-заповедника, а также декоративно-прикладного искусства из коллекций фарфора, стекла, художественной бронзы и серебра. Особое место занимает собрание восточного искусства: лаки, изделия из дерева, камня, расписной китайский и японский фарфор XVII–XIX веков. Отдельный раздел также посвящен великолепной коллекции вееров и других дамских аксессуаров, предметам быта. Кроме того, на выставке можно увидеть коллекцию тарелок из Бабигонского сервиза с акварельными видами Царского Села в первые десятилетия существования императорской резиденции.
Впервые в Екатеринбурге представили подлинную флорентийскую мозаику «Осязание и обоняние» из Янтарной комнаты, созданную в середине XVIII века. Это единственная из четырех утраченных в Великую Отечественную войну мозаик из Янтарной комнаты, которую обнаружили и вернули в музей-заповедник «Царское Село» в 2000 году. Обычно она хранится в фонде музея и лишь изредка участвует в выставках.
Более того, гости Екатеринбургского музея изобразительных искусств смогут увидеть медальон с портретом императрицы Елизаветы Петровны, шкатулки и настольные игры XVIII века, а также курительные трубки Александра II и другие предметы из коллекции царскосельских янтарных изделий. В залах также демонстрируются предметы декоративно-прикладного искусства, изготовленные на Петергофской и Колыванской гранильных фабриках с использованием полудрагоценных камней – уральского малахита, родонита, яшмы, лазурита, нефрита и порфира.
Выставка в Екатеринбурге продлится до 16 августа. После проект будет представлен в Музее янтаря в Калининграде.
Продолжается прием заявок на «Флагманы образования»
Проект «Флагманы образования» Президентской платформы продолжает прием заявок. Принять участие могут учащиеся от 14 лет, студенты, педагоги, управленцы, а также специалисты из сфер воспитания, культуры, спорта и молодежной политики.
В шестом сезоне участникам доступны новые конкурсные направления:
• командный конкурс «Флагманы образования» – для мотивированных команд, готовых создавать и внедрять воспитательные практики в образовательных организациях;
• «СпортТрек» – для тренеров, педагогов физической культуры и спортсменов, работающих с детьми и молодежью;
• индивидуальный конкурс «Учить и учиться» – для старшеклассников, выбирающих профессию, студентов, делающих первые шаги в сфере образования, и педагогов, стремящихся развиваться;
• конкурс в экспертное сообщество «Созвездие Флагманов образования» – для тех, кто хочет стать лидером и наставником в сфере образования.
Проект включает не только профессиональный конкурс, но и ряд мероприятий, нацеленных на содействие управленцам в сфере образования, педагогам в их личностном и карьерном развитии, а также создает новые инструменты вовлечения студентов в педагогические специальности.
Участники проекта смогут расширить свои знания и компетенции, найти наставников и единомышленников, получить экспертную поддержку своих проектов и стать частью профессионального сообщества. Конкурсанты будут разрабатывать и внедрять воспитательные практики, создавать мероприятия и работать с ценностными ориентирами подрастающего поколения.
Участниками Всероссийского фестиваля-конкурса «У Лукоморья: сказка – чудо из чудес» стали 11 детских театральных коллективов
В Ленинградской области и Санкт-Петербурге прошел Всероссийский фестиваль-конкурс детских любительских творческих театров «У Лукоморья: сказка – чудо из чудес», объединяющий детские театральные коллективы из разных регионов России. Фестиваль направлен на поддержку и развитие детского театрального творчества, сохранение лучших традиций отечественной театральной школы, создание условий для творческого общения юных артистов из разных регионов страны.
«Детский театр – это особое пространство, где рождаются не только творческие способности, но и важнейшие человеческие качества: умение сопереживать, работать в команде, чувствовать красоту родного языка и культуры. Фестиваль «У Лукоморья: сказка – чудо из чудес» дает юным артистам возможность заявить о себе, обменяться опытом, найти новых друзей и вдохновиться лучшими театральными практиками. Особенно важно, что проект объединяет детей из самых разных регионов нашей страны, укрепляя единое культурное пространство России и сохраняя живую связь поколений через искусство театра», – отметила председатель комитета по культуре и туризму Ленинградской области Ольга Львовна Мельникова.
Участниками проекта стали 11 театральных коллективов из Ханты-Мансийского автономного округа – Югры, Хабаровского края, Кировской, Кемеровской, Омской, Самарской, Ростовской и Ленинградской областей, а также Санкт-Петербурга. Конкурсные просмотры спектаклей прошли на сцене Дома культуры «Галактика»: участники представили постановки, вдохновленные богатым миром русской сказки, литературного наследия и современного детского театра. Завершился фестиваль в Драматическом театре «На Литейном», где состоялась церемония награждения победителей и лауреатов, гала-концерт, а также мастер-классы от членов жюри – ведущих деятелей театрального искусства России.
Мастерство участников оценивали:
– актриса театра и кино, режиссер, театральный педагог, ведущий специалист отдела театрального искусства и детского художественного творчества ФГБУК «Государственный Российский Дом народного творчества им. В.Д. Поленова» Ольга Вакало (г. Москва);
– актриса театра и кино, режиссер, драматург, киносценарист, заслуженная артистка РФ, лауреат театральной премии «Золотой софит» Татьяна Уфимцева (г. Москва);
– доктор искусствоведения, профессор кафедры эстрады и музыкального театра Российского государственного института сценических искусств (РГИСИ), декан факультета музыки и театра Санкт-Петербургского Института гуманитарного образования (ИГО), руководитель «Школы-студии сценических искусств» (колледж) при Государственной Академии управления городской средой, градостроительства и печати Всеволод Богатырев (г. Санкт- Петербург);
– театровед, театральный критик, кандидат искусствоведения, редактор отдела музыки и театров газеты «Культура» Елена Федоренко (г. Москва);
– режиссер-постановщик театра кукол, доцент кафедры режиссуры и актерского мастерства театра кукол Российского государственного института сценических искусств, член Союза Художников Российской Федерации Александр Стависский (г. Санкт- Петербург).
Гран-при фестиваля-конкурса завоевала Образцовая театральная школа «На Бис» из города Ростов-на-Дону со спектаклем «Козявка» (руководитель – Марина Шерстобитова).
Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Комитета по культуре и туризму Ленинградской области. Организаторы события –Государственный Российский Дом народного творчества имени В.Д. Поленова и Дом народного творчества Ленинградской области.
Ольга Любимова вручила нагрудный знак «За вклад в российскую культуру» Юрию Башмету и Дмитрию Гринченко
Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова вручила государственные и ведомственные награды Государственному симфоническому оркестру «Новая Россия».
«За годы существования оркестр стал кузницей выдающихся музыкантов, завоевал любовь и безусловное признание публики. Коллектив активно гастролирует по России, принимает участие в масштабных фестивалях в Москве, Сочи, Ярославле, Самаре и Клину», – отметила Глава Минкультуры России.
Ольга Любимова вручила нагрудный знак Министерства культуры Российской Федерации «За вклад в российскую культуру» художественному руководителю и директору-заместителю художественного руководителя Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» Юрию Башмету и Дмитрию Гринченко.
Благодарности Президента Российской Федерации были удостоены дирижер Кадена Аяла Фредди Фабиан и артисты симфонического оркестра Леонид Гурьев (группа труб), Александр Ермаков (группа контрабасов), Диана Корендо (заместитель концертмейстера группы вторых скрипок) и Анастасия Тимошенко (группа первых скрипок).
Обладателями Почетной грамоты Министерства культуры Российской Федерации стали артисты симфонического оркестра Максим Мельников (концертмейстер группы валторн) и Дмитрий Чеглаков (концертмейстер группы виолончелей).
Благодарность Министра культуры Российской Федерации была вручена артистам симфонического оркестра Марии Балагур (группа валторн), Елизавете Бугрименко (группа виолончелей), Ольге Воротниковой (группа вторых скрипок), Александре Зверевой (группа флейт), Владиславу Иванову (группа вторых скрипок), Валерию Калашникову (группа гобоев), Ольге Коган (группа альтов), Ольге Мархвинской (группа вторых скрипок), Дарье Поповой (группа виолончелей), Андрею Рязанцеву (группа виолончелей), Рине Хлопьевой (группа альтов) и Анатолию Якимову (группа альтов). А также – заведующей канцелярией Мадине Енилеевой и помощнику художественного руководителя по общим вопросам Елене Субботиной.
Кроме того, коллектив оркестра «Новая Россия» награжден Благодарностью Президента Российской Федерации, а также Благодарностью Министра культуры Российской Федерации за вклад в подготовку и проведение II Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С.В. Рахманинова.
Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» был создан в 1990 году указом Правительства Российской Федерации. В 2002 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Юрий Башмет, открывший новую страницу в истории коллектива. С 2002 года оркестр дал более 1500 концертов в России и за рубежом: в Москве и Санкт-Петербурге, городах Поволжья, «Золотого кольца», Урала, Сибири, в Австрии, Великобритании, Германии, Нидерландах, Испании, Италии, Польше, Франции, Швейцарии, Южной Корее, Японии, странах Балтии, Скандинавии и многих других.
📃 Стартовал III Фестиваль духовной музыки «Голоса Суздаля»
В Суздале открылся III Фестиваль духовной музыки «Голоса Суздаля», который будет проходить в течение всего лета на площадках Суздаля, Суздальского района и Владимира. Торжественное открытие состоялось в Спасо-Евфимиевом монастыре, где выступил Мужской хор монастыря под руководством Антона Пахомова.
Фестиваль объединяет концерты и богослужения с участием хоровых коллективов из разных регионов России и знакомит зрителей с богатством православной певческой традиции. В этом году в программе принимают участие коллективы из Санкт-Петербурга, Самары, Воронежа, Пятигорска, Красногорска и других городов.
Концерты пройдут в уникальных исторических пространствах, включая объекты Всемирного наследия ЮНЕСКО: Спасо-Преображенский собор Спасо-Евфимиева монастыря, Богородице-Рождественский собор Суздальского кремля и Успенский кафедральный собор во Владимире. Среди новых площадок — монастыри и скиты Владимирской области.
Особое место в программе по традиции займёт концерт на открытой сцене на реке Каменке с видом на Спасо-Евфимиев монастырь.
Фестиваль «Голоса Суздаля» направлен на сохранение и популяризацию духовной музыки, предоставляя жителям и гостям региона возможность услышать древние песнопения в исторических храмах и прикоснуться к многовековым музыкальным традициям России.
Редкие иконы из коллекции основателя Третьяковской галереи представили на выставке к 170-летию музея
9 июня в Инженерном корпусе Государственной Третьяковской галереи представили выставку «Иконы Павла Третьякова. История коллекции». Экспозиция, посвященная 170-летию со дня основания музея, демонстрирует уникальные предметы древнерусского искусства из собрания галереи и рассказывает о знаковых для культуры XIX–XX веков личностях, которые помогали Третьякову формировать коллекцию и определили ее дальнейшую судьбу.
В состав экспозиции вошло более 100 произведений искусства. Это иконы и рукописи, фотографии и архивные материалы из собраний Третьяковской галереи, Русского музея, Государственного исторического музея, Российского государственного архива литературы и искусства и Российской государственной библиотеки. Они рассказывают, как, будучи уже зрелым коллекционером со сложившимися взглядами, в 1890 году Третьяков неожиданно для всех начал покупать иконы, вкладывая в эти приобретения, в нарушение своих традиционных принципов, необычно крупные суммы.
Кроме того, посетители узнают о роли антикваров Ивана Силина и Николя Постникова, помогавших основателю галереи в выборе икон. Коллекция икон Павла Третьякова была собрана относительно быстро – меньше чем за десятилетие – и включала более 60 предметов. Примерно половина приобретений пришлась на 1890–1892 годы, но отдельные иконы были куплены позже. Пополнение собрания продолжалось вплоть до смерти Павла Михайловича в 1898 году. Третьяков стремился иметь работы лучших мастеров Руси, причем не только до XVII века, но и периода после реформ патриарха Никона, чем кардинально отличался от коллекционеров-старообрядцев.
Основное внимание на выставке уделено иконам XV–XIX веков из собрания Третьякова, большую их часть посетители увидят впервые. Среди них немало истинных шедевров, таких как «Предста Царица» и «Богоматерь Умиление (Игоревская)», которую Павел Михайлович купил в числе первых.
Кроме того, один из разделов посвящен выставке древнерусского искусства, прошедшей в 1929–1932 годах в Европе и США и произведшей грандиозное впечатление на зарубежную публику. Проект, организованный усилиями Игоря Грабаря и Александра Анисимова, смогли увидеть в Берлине, Кельне, Мюнхене, Вене, Лондоне, Бостоне, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Чикаго, Кливленде и других городах. Это было практически первое и очень важное знакомство Европы и Америки с русским искусством XIII–XVIII веков, и как следствие – международное признание вклада России в мировое культурное наследие. Посетители увидят связанные с этим событием фотоматериалы и каталоги, а также ряд икон, которые демонстрировались вместе с произведениями из коллекции Третьякова.
Заключительный раздел связан с личностью Михаила Кристи, директора Третьяковской галереи в 1929–1937 годах. Под его руководством началось активное пополнение и изучение древнерусского собрания галереи, была устроена новая большая экспозиция древнерусского искусства, считавшаяся образцовой для всех музеев страны.