Телеграм канал «Минкультуры России»

Петергоф и Музей музыки представили первую выставку из серии о музыкальных традициях династии Романовых

В Японском павильоне Большого Меншиковского дворца в Ораниенбауме открылась совместная выставка музея-заповедника «Петергоф» и Российского национального музея музыки «Не царское дело. Музыкальные традиции дома Романовых XVII–XVIII веков». Это первый проект из серии, посвященной четырехвековой музыкальной истории императорской династии.

«Самый музыкальный ансамбль “Петергофа” – это Ораниенбаум. Именно здесь появился первый в России оперный зал, и на протяжении веков парк оставался центром притяжения для лучших композиторов и музыкантов своего времени. Поэтому наш новый проект с Российским национальным музеем музыки и уже традиционный фестиваль духовой музыки, который в этом году меняет локацию – это важная часть концепции развития этого ансамбля», – поделился генеральный директор музея-заповедника «Петергоф» Роман Ковриков.

Экспозиция рассказывает о малоизвестных страницах музыкальной истории России XVII–XVIII столетий. Название проекта, «Не царское дело», полемизирует с расхожим представлением о том, что музыка была для монархов лишь забавой, «потехой». Между тем, именно представители дома Романовых на протяжении столетий определяли судьбу отечественной музыкальной культуры: учреждали придворные хоры и оркестры, основывали театры и учебные заведения, лично сочиняли музыку и собирали инструменты, покровительствовали композиторам и исполнителям.

Выставка затрагивает время правления нескольких поколений правителей – от Михаила Федоровича до Павла I. Четыре раздела демонстрируют разные грани музыкальной жизни: церковную и государственную традицию, придворную культуру, личные увлечения монархов и связь с народными истоками.

Всего представлено более 100 артефактов, некоторые из них показываются публике впервые. Среди экспонатов: крыловидные гусли XIV века из Великого Новгорода, инструменты рогового оркестра XVIII столетия, продольная флейта, принадлежавшая альтисту и композитору Федору Дружинину. Посетители также смогут увидеть скрипку ХVII века работы неизвестного мастера школы Амати, которая до сих пор сохраняет свои игровые качества, портрет царя и самодержца всероссийского Михаила Федоровича гравера Иоганна Штенглина, фрагменты костюма императора Петра III и многие другие редчайшие предметы.

Более того, к открытию выставки приурочили проведение фестиваля духовой музыки «Музыкальный Петергоф», который в этом году сменил локацию и прошел в Ораниенбауме. Праздник открылся торжественным шествием духовых оркестров и сводным выступлением: на открытом воздухе одновременно выступили почти 200 молодых музыкантов – воспитанники детских музыкальных школ и детских школ искусств Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Гостей фестиваля также ждала специальная программа Военного оркестра Михайловской военной артиллерийской ордена Ленина, орденов Жукова и Кутузова академии под управлением майора Алексея Бубнова.

«Фестивальная программа гармонично продолжила смысловую концепцию новой выставки. Экспозиция наглядно демонстрирует, что музыка для российских монархов была не просто досугом, а делом государственной важности, неотъемлемо связанным со становлением военной традиции и российской государственности», – заключил генеральный директор Музея музыки Михаил Брызгалов.

Фестиваль духовой музыки проводится совместно музеем-заповедником «Петергоф», Ассоциацией «Духовое общество имени Валерия Халилова» и Российским национальным музеем музыки в рамках национального проекта «Семья» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Центра развития социальных проектов.

📃 Сентябрь — время узнавать новое

Совместно с РГБИ подготовили подборку книг об искусстве для тех, кто хочет разобраться:

📘 «История искусств: зодчество, живопись, ваяние» в 3т. Пётр Гнедич (1897 г.)

Это первая в России попытка рассказать историю мирового искусства простым языком для широкого читателя, а не для учёных. Текст читается как увлекательный рассказ, а не как учебник. Именно с этой книги в дореволюционной России начинали знакомство с искусством. Три тома охватывают всё: от Египта и Эллады до Возрождения, включая быт, нравы и костюмы эпох.

📗 «История русского искусства» под ред. Игоря Грабаря (1953 г.)

Единственный в подборке коллективный проект, причём звёздного состава: главы писали Александр Бенуа, Иван Билибин, Аполлинарий Васнецов, Николай Врангель, Сергей Дягилев. Игорь Грабарь, художник, реставратор и будущий попечитель Третьяковской галереи, собрал лучших знатоков своего времени под одной обложкой. До сих пор это самое полное собрание сведений и материалов по русской архитектуре, скульптуре и живописи.

📕 «Синтетическая история искусств: введение в историю художественного мышления» Иеремия Иоффе (1933 г.)

Самая необычная и редкая книга списка: раннесоветское издание, выпавшее из переизданий на десятилетия. Иеремия Иоффе рассматривает не отдельные картины и имена, а само художественное мышление: как эпоха думает через живопись, музыку и архитектуру одновременно. Это следующий уровень: понять, как искусство устроено изнутри.

📃 В фестивале «Духовая палитра России» в Рязани приняли участие 14 духовых коллективов из разных регионов страны

Главным событием программы стало выступление на гала-концерте сводного духового оркестра, объединившего более 300 музыкантов. Дирижировал сводным оркестром президент Ассоциации «Духовое общество имени Валерия Халилова», генеральный директор Российского национального музея музыки, заслуженный деятель искусств Российской Федерации Михаил Брызгалов. В исполнении музыкантов прозвучала программа из произведений российских композиторов.

Также в рамках фестиваля на открытой сцене перед Рязанским театром кукол для жителей и гостей города выступили молодежные и детские коллективы, в том числе оркестр «Сибемольки» и оркестр Рыбновской детской школы искусств.

Подробнее на официальном сайте Минкультуры России.
culture.gov.ru/press/news...

📃 Статс-секретарь – заместитель Министра культуры Российской Федерации Жанна Алексеева совершила рабочую поездку в Омскую область

Вместе с Председателем Совета Федерации Валентиной Матвиенко и Губернатором Омской области Виталием Хоценко она посетила Омский театр юных зрителей, где завершился капитальный ремонт.

Гости осмотрели обновленное пространство и пообщались с коллективом.

«При проведении ремонтных работ важно было сохранить дух театра, его уникальную атмосферу, при этом оснастив его современным оборудованием и новыми технологиями. Это позволит режиссерам воплощать самые смелые творческие замыслы. Уверена, обновленный ТЮЗ станет популярной площадкой для фестивалей и будет принимать у себя гастроли российских и зарубежных коллективов», – поделилась Жанна Алексеева.

В этом году Омский ТЮЗ удостоен высшей театральной награды страны – национальной премии «Золотая маска» за спектакль «22 июня...». Во время визита гости приняли участие в торжественной церемонии установки «Золотой маски» в витрине...

📃 Ежегодный фестиваль культур стран Африки состоялся в Библиотеке иностранной литературы имени М.И. Рудомино

Гости библиотеки смогли погрузиться в атмосферу африканского континента и познакомиться с его повседневной культурой: от традиционной одежды и ювелирного искусства до популярных напитков и уличной музыки.

Открытие фестиваля собрало деятелей искусства, представителей общественных организаций и дипломатических миссий, а также всех, кто вдохновляется культурой Африки.

В последующие дни все желающие посетили образовательные лекции, презентацию книг, мастер-классы по африканскому танцу, каллиграфии и росписи деревянных фигур, а также встречу литературного клуба «Голоса Мозамбика» на португальском языке.

Завершил программу международный круглый стол с экспертами.

Ольга Любимова поздравила студентов МГИКа с Днем знаний

Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова приняла участие в торжественном мероприятии, посвященном Дню знаний и открытию учебного года 2026-2027, в Московском государственном институте культуры.

Глава Минкультуры России поздравила студентов и первокурсников МГИКа с началом нового учебного года.

«В первую очередь хочу вам пожелать быть очень счастливыми в этих стенах и успеть все: успеть найти друзей на долгие годы вперед, не полениться прожить эту потрясающую жизнь студента творческого вуза. От всего сердца желаю найти мастера на всю жизнь, любимого педагога, вспоминать его потом и благодарить. И, конечно, пусть получается все задуманное!», – сказала Ольга Любимова.

Также к студентам обратилась и.о. ректора Московского государственного института культуры Софья Митрофанова: «На протяжении последних дней я смотрела, как вы репетируете, как стараетесь, как у вас с каждым разом получается все лучше и лучше. Спасибо вам за возможность, проживать эту жизнь вместе с вами. Я абсолютно уверена, что вместе у нас получится сделать еще больше. Все, о чем мечтается, чего вам хотелось бы добиться и достичь, мы обязательно сделаем».

В этом году Московский государственный институт культуры принял абитуриентов на 53 направления, 102 образовательные программы, представителей из 89 регионов страны. Студентами вуза стали 1 279 молодых людей.

Минкультуры России ведет активную деятельность по развитию творческого образования в стране. Благодаря уникальной трехуровневой системе образования в области искусств (детская школа искусств – училище – вуз), которая не имеет аналогов в мире, создаются условия для последовательного профессионального становления юных талантов.

В приемной кампании нового 2026/2027 учебного года приняли участие 51 вуз, 10 училищ и 3 научно-исследовательских института, находящихся в ведении Минкультуры России. В этих образовательных организациях установлено свыше 11,6 тысяч бюджетных мест. Наиболее востребованными в театральных и кинематографических вузах стали специальности: актерское искусство (52 человека на место), режиссура кино и телевидения (35 человек на место), кинооператорство (20 человек на место).

Кроме того, значительное внимание уделяется развитию филиалов творческих вузов. Осуществлен набор по программам высшего образования в 3 филиалах в Дальневосточном федеральном округе – Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова в Хабаровске, Российский институт театрального искусства – ГИТИС в Благовещенске и Театральный институт имени Бориса Щукина в Южно-Сахалинске.

В Москве представили концепции медиа и кинопроектов, посвященных теме единства народов России и событиям специальной военной операции

В Национальном центре «Россия» состоялся питчинг патриотических кино- и медиапроектов #СВОёКИНО, а также питчинг кинопроектов «Общий план», организованные арт-кластером «Таврида» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

Питчинг #СВОёКИНО – итог одноименной программы, которая с 2023 года проводится в Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ»). Всего в этом году было представлено 50 художественных и документальных кино- и медиапроектов, 29 из которых были разработаны участниками программы #СВОёКИНО. Авторы еще 21 проекта – известные деятели киноиндустрии, среди них – продюсер первой полнометражной художественной картины об СВО «20/22», военной драмы «Малыш» и ряда других проектов Андрей Кретов, продюсер, режиссер, актер и сценарист Григорий Сухов, тележурналистка, режиссер-документалист, продюсер, общественный деятель Оксана Барковская, продюсер Максим Королев и другие.

«За четыре года проект #СВОёКИНО вырос из образовательной программы в полноценную индустриальную площадку, которая объединяет авторов, продюсеров, экспертов и представителей крупнейших игроков киноиндустрии. Сегодня это уже не просто возможность представить свою идею – это пространство, где проекты получают профессиональную оценку, находят партнеров и делают следующий шаг к производству. В этом году мы увидели особенно широкий спектр историй и подходов: от игровых и документальных фильмов до анимации и сериалов. При этом для нас было важно сохранить главное – опору на реальные истории и стремление авторов говорить о событиях СВО через судьбы конкретных людей», – отметил руководитель службы индустрии кино, анимации и медиаконтента арт-кластера «Таврида» Владислав Миронов.

Большинство проектов основаны на реальных историях и посвящены событиям специальной военной операции, а также темам реабилитации и восстановления ее участников, рассказывают о ветеранах, военных медиках, волонтерах, спасателях и многих других людях. Часть из них находится на стадии разработки сценария, часть – уже в съемочном процессе.

Так, российский актер театра и кино, режиссер Глеб Пускепалис и сценарист Григорий Скряпкин представили игрового фильма «Птичка» – об операторе дрона, которому с помощью самостоятельно сконструированной машине удалось спасти мирных жителей на линии боевого соприкосновения. Режиссер София Степаненко представила идею полнометражного анимационного фильма «Сказ о Вольном городе»: по сюжету картины отец главного героя, вернувшись из зоны специальной военной операции в родной Донецк, рассказывает своему сыну сказку о защитниках русской земли, а во сне маленький Ваня становится богатырем и отправляется на защиту Вольного города.

Также в этом году на питчинге #СВОёКИНО представлены сразу несколько проектов «Первой Донецкой Киностудии». В их числе – документально-просветительский фильм «Война и мир Сергея Прокофьева», рассказывающий о спасении российской армией памятника великому русскому композитору – уроженцу Донбасса.

Питчинг «Общий план» ориентирован на поиск и поддержку кинопроектов, направленных на формирование образа России как единого многонационального государства – с общей историей, культурой и будущим. Он объединил четыре тематические линии, которые направлены на создание востребованного, глубокого и социально значимого контента: «Общее культурное наследие», «Единство многонационального народа», «Общие победы» и «Культурный код малочисленных народов России». Всего на участие в отборе поступило более 200 заявок – как от профессионалов в сфере кино, так и от молодых авторов.

Как отметила генеральный директор АНО «Таврида.Арт» Ксения Артемьева, «на наших глазах меняется киноиндустрия – те темы, которые еще несколько лет назад чаще встречались в фестивальном и локальном кино, сегодня дают почву для крупных кассовых проектов. Я говорю о таких темах, как патриотизм, историческая память, национальная идентичность, традиции, духовно-нравственные ценности. Мы уже видим примеры таких работ и на больших экранах, и на онлайн-платформах. А тот интерес, который вызвал питчинг «Общий план» как среди авторов, так и среди экспертного сообщества, свидетельствует о том, что количество и разнообразие таких медиапродуктов будет только расти. Наша задача – дать этим проектам профессиональную экспертизу, помочь их авторам найти партнеров и проложить свой путь к зрителю».

Для презентации в Национальном центре «Россия» отобрали 32 разножанровых проекта. Среди представленных проектов – игровые и неигровые полнометражные и короткометражные картины и сериалы, в том числе анимационные. Каждая из работ в той или иной степени раскрывает темы традиций и культур различных народов России, говорит о важности их сохранения и взаимоуважения, популяризации культурного наследия. Часть работ посвящена людям, чьи мужество, талант, труд и взаимная поддержка становятся основой общих побед нашей страны – на полях сражений, в спорте, науке и культуре.

«Когда в разных социально значимых направлениях мы видим развитие темы единства народов России, становится понятно, что прямо сейчас закладывается основа для нового видения, нового взгляда и отношения к этому вопросу. И такие площадки, как питчинг «Общий план», как раз и становятся местом, где этот взгляд формируется. Мне очень нравится, что у нас появляется всё больше форматов для открытого диалога и поиска инноваций: именно когда мы говорим честно и открыто, даже в самых сложных темах начинают рождаться по-настоящему сильные и интересные решения», – отметила руководитель Дома народов России Анна Полежаева.

Так, продюсер Иван Голомовзюк, креативные продюсеры и режиссеры Никита и Фёдор Кравчуки работают над циклом документально‑художественных фильмов об истории регионов России «Летопись». Режиссер Владимир Головнев презентовал документальное тревел‑шоу «Инициация»: в нем герои примерят на себя жизнь коренных малочисленных народов России, познакомятся с их культурой и бытом. Продюсер Жан Просянов представил проект «Северяне» – действие фильма развернется в небольшом северном городе за Полярным кругом, где современная жизнь будет переплетаться с мотивами северной мифологии. Инга Тропина – автор идеи и сценарист – представила проект игрового фильма «Эйфель из Касли» – короткометражную художественную картину о Каслинском чугунолитейном заводе, который был представлен на Всемирной выставке в Париже в 1900 году. А игровой фильм «На одном борту» рассказывает историю необычного теплохода с храмом на борту, курсирующего по рекам Сибири – как рассказала Анна Жукова, один из авторов идеи, фильм покажет жизнь отдаленных регионов России.

Все авторы представленных проектов получили обратную связь от экспертов. По итогам каждого питчинга будут отобраны 10 лучших проектов, которые затем представят на финальном питчинге в рамках Международного фестиваля молодежи в Екатеринбурге.