Телеграм канал «Минкультуры России»

📃 «Ночь Чайковского 2026» пройдет в усадьбе Демьяново

4 июля в старинной усадьбе Демьяново в подмосковном Клину уже в пятый раз состоится гала-концерт «Ночь Чайковского». Мероприятие пройдет в рамках проекта Русского концертного агентства «Путь Чайковского» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Вход будет свободным.

Зрителям представят самые популярные произведения и отрывки из крупных сочинений Петра Чайковского. Фрагменты из опер, балетов и концертов композитора прозвучат в исполнении выдающихся артистов разных поколений.

За дирижерским пультом оркестра «Новая Россия» и академической хоровой капеллы имени А. Юрлова – художественный руководитель проекта, маэстро Юрий Башмет.

Шедевры импрессионистов из коллекции Пушкинского музея впервые представили в Абакане

Пушкинский музей продолжает большой тур работ импрессионистов по городам Сибири. 2 июля выставочный проект «Искусство впечатления. Импрессионизм. Европейская живопись из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина» представили в Хакасском национальном краеведческом музее им. Кызласова в Абакане.

«Идея показать работы импрессионистов из собрания Пушкинского музея в отдаленных от Москвы и Санкт-Петербурга регионах родилась больше года назад. И Абакан стал четверым городом большого тура импрессионистов по Сибири. Я рад, что мы все с вами можем увидеть лучшие работы. Открывшийся сегодня проект – подарок жителям и гостям Хакасии и близлежащих регионов в честь 35-летия республики», – сказал Олег Денисенко, заместитель полномочного представителя Президента Российской Федерации в Сибирском федеральном округе.

В экспозицию вошли картины Камиля Коро, Альфреда Сислея, Анри Матисса, Фернана Леже и другие работы выдающихся французских живописцев и их последователей из собрания Пушкинского музея. Они демонстрируют, как развивалась пейзажная живопись во второй половине XIX – начале XX столетия.

Так, выставка открывается работами крупнейших мастеров барбизонской школы, считающихся предвестниками импрессионизма, – картинами «Утро в Венеции» Камиля Коро и «Вечер» Шарля Эмиля Жака. Художники заложили основы пленэрной живописи, уделяя особое внимание в своем творчестве передаче эффектов световоздушной среды. Эти принципы были окончательно сформулированы в творчестве импрессионистов: живописцы часто работали на открытом воздухе, фиксируя сиюминутное впечатление от увиденного. Художники-новаторы предпочитали светлые оттенки и активно использовали белила, а в дальнейшем перешли к работе с чистыми цветами.

В числе классических образцов зрелого импрессионизма на выставке представлено полотно «Опушка леса в Фонтенбло» Альфреда Сислея – ведущего представителя этого направления. Хотя эпоха «героического импрессионизма» продолжалась всего 12 лет – с 1874 по 1886 год – его влияние распространилось далеко за эти рамки. Например, произведения «Булонский лес» Анри Матисса, «Собор Парижской Богоматери зимой» Альбера Марке, «Пейзаж» Диего Риверы, «Уголок набережной Сены. Париж» Жака Блени покажут, как открытия импрессионистов были переосмыслены мастерами следующих поколений.

Дополняет экспозицию раздел «Лаборатория импрессионизма», посвященный технике импрессионистической живописи и изменениям, которые произошли в искусстве в середине XIX столетия и открыли дорогу новым художественным поискам и возможностям. Представленные в этой части выставки предметы помогают получить представление о том, как возникновение в XIX веке готовых наборов красок в тюбиках, компактных этюдников, стандартных подрамников и холстов, изготовленных и загрунтованных на фабрике, подтолкнуло художников к экспериментам с техникой масляной живописи и работе на пленэре. Посетители узнают о материалах, которыми работали импрессионисты, и о том, как изменялось восприятие цвета у художников.

«Для Хакасии – это большое культурное событие. С сегодняшнего дня жители нашей республики, всех соседних регионов смогут приобщиться к такому высокому искусству. И, конечно, хочется пожелать всем ярких эмоций и вдохновения, чтобы это сподвигло всех нас на новые дела, новые свершения на благо Хакасии и России», – заключил Валентин Коновалов, глава Республики Хакасия – председатель Правительства Республики Хакасия.

Выставка продолжит работу до 30 августа.

📃 Уникальные произведения китайской династии Цин представили на выставке в Государственном Эрмитаже

В Гербовом зале Зимнего дворца проходит выставка «Императорский Китай. Династия Цин (1644–1911)».

Проект демонстрирует около 60 уникальных, не представленных в постоянной экспозиции произведений китайского дворцового искусства из собрания Государственного Эрмитажа.

«Мы представляем выставку, являющуюся роскошным временным добавлением к блестящей постоянной экспозиции культуры Китая и одновременно – началом серии выставок о Китае и российско-китайских связях, организуемых Эрмитажем совместно с музеями Пекина и Гуанчжоу», – отметил генеральный директор музея Михаил Пиотровский.

На выставке собраны лучшие предметы декоративно-прикладного искусства эпохи Цин, в том числе дипломатические подарки, поднесенные императором Гуансюем на коронацию Николая II в 1896 году.

Посетители увидят торжественные портреты генералов и сановников, роскошные церемониальные одежды и эффектные предметы дворцового обихода, а также смоделированнный кабинет ученого-чиновника – элиты императорского Китая.

Посетить выставку и увидеть уникальные экспонаты можно до 27 сентября.

В Новгородском музее-заповеднике стартовал новый сезон Реставрационной школы для студентов

1 июля, в День реставратора, в Центре реставрации монументальной живописи Новгородского музея-заповедника открылся очередной сезон Реставрационной школы. В этом году ее участниками стали 36 студентов, обучающихся в российских вузах – Санкт-Петербургском университете промышленных технологий и дизайна, Православном Свято-Тихоновском гуманитарном университете и Санкт-Петербургской академии художеств им. Репина.

Как рассказали в Новгородском музее-заповеднике, для будущих художников-реставраторов – это редкая возможность получить профессиональный опыт в одном из важнейших центров древнерусской монументальной живописи. В Великом Новгороде сохранились памятники XII–XV веков, многие из которых входят в Список всемирного наследия ЮНЕСКО, а в мастерских Центра реставрации монументальной живописи хранятся и восстанавливаются тысячи фрагментов фресок из древних новгородских храмов. Новгородская коллекция охватывает практически все этапы развития монументального искусства – от XII до XIX века.

Студентам предстоит работать с подлинным материалом, изучать древнюю живопись не только по учебникам, но и в ее историческом и художественном контексте, а также осваивать методику, выработанную специалистами Центра на основе многолетней практики. В течение месяца участники Реставрационной школы прослушают лекции по истории монументальной живописи Великого Новгорода XII, XIV–XV веков, ознакомятся с реставрационной документацией. Особое внимание будет уделено работе с фрагментами фресок в реставрационных мастерских музея, где студенты смогут не только увидеть в непосредственной близости настенную живопись, но и принять участие в реставрационном процессе.

Особая часть программы – копийная практика в памятниках. Студенты будут осваивать традиционные техники монументальной живописи, создавая копии фресок XII–XV веков. Эта практика продолжает давнюю традицию изучения и копирования новгородской монументальной живописи. Еще в начале XX века древние росписи Новгорода фиксировали, зарисовывали и публиковали, а в 1920-е годы здесь развернулась масштабная работа по созданию научных копий фресок. Позднее такие копии стали важнейшим материалом для изучения памятников, многие из которых были утрачены или серьезно пострадали в XX веке.

Для более глубокого понимания материала будут организованы экскурсии по памятникам Великого Новгорода и его окрестностям: студенты посетят собор Рождества Богородицы Антониева монастыря, церкви Спаса Преображения на Нередице, Успения Богородицы на Волотовом поле, Спаса Преображения на Ильине, Федора Стратилата на Ручью, Сергия Радонежского.

Проект стал возможен благодаря благотворительной программе Фонда Владимира Потанина «Меняющийся музей в меняющемся мире».

📃 Редкие шедевры золотного шитья представил музей-заповедник «Царское Село» на выставке «Северное солнце» в Нижнем Новгороде

Это совместный проект музея-заповедника «Царское Село» и Каргопольского музея. Ранее выставка с успехом прошла в Санкт-Петербурге, где за три месяца ее гостями стали более 155 тысяч человек. Сейчас ее можно посетить в Нижегородском государственном художественном музее.

«Благодаря поддержке Министерства культуры Российской Федерации «Северное солнце» начинает путешествие по России. Это выставка-образ, размышление о времени и нашем общем наследии. Когда в Каргополе мы увидели золотное шитье из фондов музея, не было никаких сомнений – нужно обязательно привезти эти вещи в Петербург. Мы показываем, что жительницы Русского Севера могли бы соперничать с придворными дамами в изысканности узоров золотного шитья и, конечно, – в стремлении к красоте», – сказала директор музея-заповедника «Царское Село» Ольга Таратынова.

В экспозицию вошло порядка 70 предметов, которые наглядно иллюстрируют путь золотошвейного ремесла от крестьянского быта до императорских мастерских. 

Посетители увидят: 
Роскошные придворные платья великой княгини Ксении Александровны и императрицы Александры Федоровны; 
Традиционные головные уборы жительниц Русского Севера (Каргопольского уезда и Вологодской губернии) второй половины XIX века;
  Богато украшенные народные костюмы Нижегородской губернии — одного из крупнейших центров золотного шитья в России к XVIII веку.

Выставка работает в Нижнем Новгороде до 30 августа. После этого «Северное солнце» отправится в Архангельск.

Праздник молодых профессионалов сферы культуры «Шаг в искусство» прошел в Донецкой Народной Республике

Впервые в Донецке состоялся праздник молодых профессионалов сферы культуры «Шаг в искусство», инициированный Министерством культуры Донецкой Народной Республики. Мероприятие стало единым днем торжественного завершения обучения выпускников профессиональных образовательных организаций сферы культуры ДНР.

Идея праздника – поддержать молодых специалистов, отметить их достижения, вдохновить на дальнейшую работу в сфере культуры и укрепить связь между образовательными организациями и выпускниками. Праздник прошел на трех площадках – в Донецком колледже культуры и искусств, Донецком художественном колледже и Шахтерском колледже кино и телевидения имени А. А. Ханжонкова.

Праздник «Шаг в искусство» объединил выпускников, педагогов и деятелей культуры, став важным событием в жизни творческой молодежи Донбасса. В рамках мероприятия состоялось торжественное вручение дипломов, а также прошел праздничный концерт, на котором ребят поздравили представители органов исполнительной власти, руководство творческих колледжей и педагоги.

С приветственными словами к выпускникам обратились заместитель Председателя Правительства ДНР Кирилл Макаров и Министр культуры ДНР Михаил Желтяков.

«В этом году впервые объединили выпуск студентов всех творческих колледжей Республики в один день. Считаю правильным, чтобы молодые специалисты, выбравшие профессию в сфере культуры, чувствовали такое же внимание и уважение, как представители любой другой отрасли. В трех творческих колледжах республики обучается 451 студент, из них 392 – за счет бюджета региона. Уже в этом году они выпускают 109 молодых специалистов, а чтобы еще больше талантливой молодежи связывали свое будущее с культурой, увеличили количество бюджетных мест до 142. Для многих выпускников будущие места работы уже определены», – подчеркнул Кирилл Макаров.

Михаил Желтяков отметил: «Выражаю искреннюю благодарность педагогам и наставникам, которые вложили душу в воспитание наших выпускников. А молодым специалистам желаю не бояться трудностей, верить в себя и продолжать развивать культуру родного Донбасса. В добрый путь!».

В Бетховенском зале Большого театра состоялись Творческие встречи XV Международного конкурса артистов балета

В рамках XV Международного конкурса артистов балета прошли Творческие встречи: участники, педагоги, гости конкурса и многочисленные зрители в течение двух дней посещали лекции ведущих специалистов балетного искусства, беседы с известными артистами балета и кинопоказы.

Первый день программы был посвящен великому балетмейстеру Юрию Николаевичу Григоровичу и его наследию. Лекцию «Григорович: Диалог с вечностью» о творческом пути хореографа, его работе с артистами и подходе к созданию спектаклей провел театровед, балетный критик, доктор искусствоведения Александр Колесников. Также слушатели стали участниками встречи в формате живого диалога с выдающимися артистами – создателями образов балетов Мастера: Михаилом Лавровским, Борисом Акимовым, Юрием Васюченко, Вадимом Писаревым и другими. Модератором встречи выступила главный редактор журнала «Балет» Валерия Уральская.

«Юрий Григорович вписан в историю культуры мира, России, балетного театра мира: он не нуждается в представлении, а его феномен – в объяснении значимости, – отметила Валерия Уральская. – Эта встреча нужна скорее для нас – каждого, кто видел его спектакли, участвовал в них».

Также в числе гостей присутствовал Заместитель Председателя Правительства Республики Марий Эл, Министр культуры, печати и по делам национальностей Республики Марий Эл Константин Иванов. Воспитанник Юрия Григоровича, он отметил: «Мы, его ученики, продолжаем его дело и, конечно, бесконечно любим своего учителя, великого мастера».

Завершился день показом редкого фильма 2017 года «Григорович. Юрий Грозный».

Второй день Творческих встреч был посвящен истории международных балетных конкурсов и их роли в становлении творческого пути конкурсантов. Программа началась лекцией-беседой «Балетные конкурсы сквозь время»: генеральный директор Международной федерации балетных конкурсов Сергей Усанов и главный редактор журнала «Балет» Валерия Уральская провели ретроспективу московского конкурса – от его создания до настоящего времени.

Кульминацией дня стал круглый стол с лауреатами Международного конкурса артистов балета «Конкурс вашей жизни», где триумфаторы прошлых лет поделились личным опытом переживаний и побед, историями восхождения на балетный Олимп. Модератором встречи выступил российский артист балета, солист, педагог-репетитор Большого театра, заслуженный артист Российской Федерации Геннадий Янин. В числе гостей: Александр Ветров, Нина Семизорова, Денис Захаров, Мария Кошкарева, Дмитрий Смилевски, Ксения Рыжкова и другие.

Завершились Творческие встречи показом документального фильма «Империя балета».

Высокий интерес аудитории к Творческим встречам XV Международного конкурса артистов балета подтвердил востребованность просветительской программы и значимость подобных мероприятий не только для профессионального балетного сообщества, но и для широкой публики.

Мероприятие организовано при участии журнала «Балет» и Международной федерации балетных конкурсов.