Телеграм канал «Классное внеклассное»

«Глупый француз» А. Чехов кратко: месье Пуркуа, зайдя пообедать в московский трактир, был шокирован количеством горячих блинов, поглощаемых посетителями. Наблюдая за человеком, поедающим блины, француз решает, что тот хочет покончить с собой с помощью переедания. В конце концов, он резюмирует:
«О, страна чудес! — думал Пуркуа, выходя из ресторана. — Не только климат, но даже желудки делают у них чудеса! О, страна, чудная страна!»

С Масленицей!)))

22 февраля 1861 года родилась Анастасия Алексеевна Вербицкая – прозаик

Она родилась в Воронеже в небогатой дворянской семье Зябловых.
Девушка окончила Московский Елизаветинский женский институт в 1877 году, работала гувернанткой. Училась в Московской консерватории по классу вокала, но не завершила образования – не хватило денег оплачивать учебу. Незавершенное образование не помешало Вербицкой найти работу учительницы музыки и регента хора в Елизаветинском институте. Однако в 1882 году Анастасия вышла замуж и должна была оставить это учебное заведение.
Анастасия Вербицкая трудом своим добывала хлеб свой: продолжала учительствовать в гимназиях, работала корректором в газете «Русский курьер», а затем стала и автором этой газеты и газеты «Жизнь», да не с чем-нибудь – с обзорами политической жизни.
Первым беллетристическим трудом Анастасии Вербицкой была повесть «Разлад», созданная в 1887 году (издавалась также под названием «Первые ласточки»). Это история о талантливой писательнице Валентине Каменевой, которая растрачивает свои силы на журналистскую поденщину и активно борется за свои женские права.
Она писала и пьесы: «Миражи», «Бесплодные жертвы», «Семейство Волгиных», «Дети века». Её рассказы впервые вышли в книге «Сны жизни» в 1899 году. Из романов можно назвать «Вавочка», «Освободилась!», «Дух времени». Все они писались на рубеже XIX – ХХ веков и отражали предчувствие или события первой русской революции. Кстати, Анастасия Алексеевна принимала в первом революционном движении самое деятельное участие: распространяла и печатала у себя на московской квартире нелегальную литературу, прокламации, листовки, там же в квартире было нечто вроде временного пристанища-госпиталя для раненых в уличных боях.
Настоящая популярность досталась любовным романам Вербицкой. В романе «Ключи счастья» главная героиня выбирает между любовью богатого барона и обедневшего дворянина, попутно отстаивая свои права.

«Ключи счастья» были экранизированы в 1913 году В. Гарденом и Я. Протазановым. В 1917 году вышел «ремейк» фильма под названием «Победители и побежденные». Ставил его режиссер Б. Светлов совместно с Вербицкой, которая написала для него сценарий. Второй фильм породил многочисленные подражания, продолжения и пародии. 
Фурор в обществе произвела и трилогия «Иго любви», состоящая из романов «Актриса», «Огни заката», «Спешите жить». Они писались с 1914 по 1920 год. В основу биографии героини Вербицкой легли страницы биографии ее матери и бабушки, игравших в провинциальных театрах. Публика читала эту серию книг как гимн безграничной свободы творческой личности, в том числе и в сфере быта и отношений полов.

В начале ХХ века А.А. Вербицкая по масштабам читательской аудитории опережала даже Льва Толстого. Темой ее было воспитание новой эмансипированной женщины, не цепляющейся за устарелый институт брака, работающей сама на себя и совершенствующей свое духовное начало.

С 1915 года началось падение тиражей. Каждая новая книга вызывала меньше читательского энтузиазма, чем предыдущая. На писательницу начались гонения, а с 1924 года книги А. Вербицкой были окончательно запрещены.  
Анастасия Алексеевна начала писать рассказы для детей, которые издавала под мужским псевдонимом Игорь Ольгович (и А. Алексеева). Умерла Вербицкая в Москве 16 января 1928 года. 

Болтая ногами на крыше🧐 #интересныйфакт

**Прощёное воскресенье. Тихий разговор с собой

Сегодня особый день. День, когда тишина внутри говорит громче любых слов.

Я всегда стараюсь жить так, чтобы невольно не задеть чьё-то сердце. Обидеть намеренно - такого даже представить страшно. Но мы все - люди. И даже следуя своим меркам, порой невольно раним. Словом, взглядом, молчанием. И тогда страдаешь вдвойне.

Поэтому сегодня - самое главное: я прошу прощения у всех. Если когда-то причинила боль, сделала это невольно. От всей души прошу простить меня🙏🏻.

И я прощаю. Всех и всё. Даже то, что кажется простить нельзя. Потому что кто я, чтобы спорить с высшей мудростью, с Божьим наставлением? Прощение - это не про другого. Это про то, чтобы выпустить камень из своей собственной души.
Пусть и в вашей душе сегодня и всегда тоже будет мир.
С Прощенным воскресеньем…

Умей прощать, молись за обижающих,
Зло побеждай святым лучом добра,
Иди без колебанья в стан прощающих,
Пока горит Голгофская заря.
Учись прощать, когда душа обижена,
И сердце, словно чаша горьких слез,
И кажется, что доброта вся выжжена.
Ты вспомни, как прощал людей Христос.

Умей прощать. Прощенье — это сила,
А месть — бессилья признак роковой.
И камни непрощения в могилу,
Мой друг и брат не уноси с собой.
Учись прощать естественно, как дышишь,
Как воду пьешь и ешь насущный хлеб,
Ведь Бог тогда твои молитвы слышит,
Когда в тебе горит прощенья свет.

Умей прощать. Прощать не только словом,
Но всей душой, всей сущностью своей.
Прощение рождается любовью
В борениях молитвенных ночей.
Учись прощать. В прощенье радость скрыта,
Великодушие лечит, как бальзам.
Кровь на кресте за всех была пролита;
Умей прощать, чтоб ты прощен был сам.

Борис Пастернак

Эволюция функции сна в русской литературе - это путь от предзнаменования к психологизму и философии:

1. Фольклор и Древнерусская литература: Сон - это весть свыше, знак, требующий толкования (как в «Слове о полку Игореве»). Он связан с судьбой, роком и часто предрекает события.

2. XIX век, реализм: Сон становится «окном» во внутренний мир, инструментом психологического анализа.
• У Пушкина («Евгений Онегин», сон Татьяны) - это смесь фольклорного предсказания и раскрытия души героини.
• У Гончарова (сон Обломова) - это ключ к пониманию целой философии жизни, «корень» характера.
• Вершиной становится Достоевский. Его сны (Свидригайлова, Раскольникова, Ивана Карамазова) - это кошмары совести, столкновение с вытесненным, поле битвы добра и зла в душе человека. Здесь сон уже почти мистичен.

3. Серебряный век и символизм: Сон окончательно стирает границы. Он становится параллельной реальностью, более истинной, чем явь.
• У Андрея Белого или Фёдора Сологуба сон - это путь к тайным знаниям, мистический опыт.
• В театре (Мейерхольд) и поэзии сновидческая логика диктует новые художественные формы.

4. XX век: Традиция продолжается и усложняется.
• Булгаков («Мастер и Маргарита») мастерски соединяет все функции: сон Понтия Пилата - это и муки совести (как у Достоевского), и мистическая связь через века, и элемент сюжета.
• В советской литературе сон мог быть и способом уйти от действительности (как у романтиков), и формой иносказания.

Таким образом, русская литература создала целую «поэтику сна». Сон в ней - это:
• Диагноз души и общества.
• Пророчество и предупреждение.
• Испытание и искупление.
• Дверь в подсознательное и потустороннее.
• Альтернативная реальность, где раскрываются главные истины.

Ваш пример из былины - прекрасная отправная точка, показывающая, что даже в истоках сну придавалось судьбоносное значение. Герой не просто «видел сон» - он получил знание, изменившее его жизнь, что делает сон двигателем сюжета. Эта традиция - сон как катализатор событий - прошла через всю русскую литературу.

… Это тема для целого исследования🙏🏻

«Разлука для любви то же, что ветер для огня: маленькую любовь она тушит, а большую раздувает еще сильней», — Александр Куприн «Олеся»

#цитата #классика

Берите детей в Музей.

#беритедетейвМузей

Делитесь в комментариях своими кадрами из Музеев!

📷 @Yury_Molodkovets

HERMITAGE daily