Телеграм канал «История шедевров»

Витязь на распутье, 1882, 167×308, х,м Виктор Васнецов (1848—1926) ГРМ Сюжет Васнецов нашёл в былинах, когда работал в Публичной библиотеке. Илья Муромец оказался перед огромным пророческим камнем: «Направо ехати — женату быти, налево ехати — богату быти, как прямо ехати — живу не бывати, нет пути ни прохожему, ни проезжему, ни пролётному». Но Виктор Михайлович не оставляет выбора своему герою. На камне лишь одна надпись, гласящая о смертном пути. И всё вокруг вторит приговору: чёрные вороны на безлюдном поле, обглоданный лошадиный череп, человеческие кости. Здесь словно кончаются пути - безвыходно и тихо. После «Витязя» почти 20 лет эпические полотна Васнецова оставались непонятыми: неканонично, не ко времени. И лишь в 1898-м, с появлением Богатырей, к художнику пришло признание. Выходит, шедевр предсказал судьбу не только героя, но и самого автора.. А ВЫ бы поверили такому камню? ❤️ да, такие вещи не случайны 🔥 нет, лучше доверять себе История шедевров | Наш чат

«Нуу… Типа два голых мужика дерутся. Красиво, наверное…» Примерно так 95% людей ведут себя, когда ходят по музею или просто смотрят на картины. Чтобы не чувствовать себя неловко в культурном обществе, подписывайтесь на ARTерию. Это ваша карманная галерея, только с объяснениями смысла картин. Вы научитесь обсуждать шедевры так, будто писали их сами. Блесните интеллектом в компании друзей. Подписывайтесь: @arteriart

Вот они - гении, создавшие наше представление о красоте. Кого ВЫ узнали сразу? 😉 История шедевров | Наш чат

Просёлок, 1873, 71x58 Алексей Саврасов (1830-1897) ГТГ Эта картина порой трогает сильнее, чем знаменитые «Грачи». Почему? Мотив - самый непритязательный. Дорога, как всегда в России, разбитая после дождей; влажные вётлы на горизонте; тихий свет, робко выходящий из-за облаков и освещающий золотистое поле пшеницы. Но именно в этой простоте - весь Саврасов. Он пишет Просёлок спустя два года после Грачей - в тяжёлое для себя время: смерть ребёнка, сложности с Академией, растерянность перед собственным путём. Потому и дорога здесь будто уходит в никуда. Но так ли всё безнадёжно? Художник оставляет бренному лишь треть холста. Остальное - высокое голубое небо с жемчужными облаками, подсвеченными предзакатным сиянием. Здесь словно торжество Красоты. Даже в самом малом, порой безобразном, есть луч, согревающий своим теплом и поддержкой. В любой, даже надломленной душе, всегда есть место Свету. «Мне не нужно ни богатой природы, ни великолепной композиции… Дайте мне хотя лужу грязную, да чтобы в ней правда была, поэзия…» Павел Третьяков Что в этом пейзаже важнее ВАМ? ❤️ свет 🔥 путь История шедевров | Наш чат

Есть каналы с глянцевыми видами, а есть — с настоящими приключениями, после которых хочется одновременно и выкинуть кеды, и тут же купить билет обратно. Если вам ближе второе, загляните в канал «Милый, извини, но мне надо летать». Его автор не составляет маршруты, а коллекционирует моменты: космические пейзажи Камчатки, китайский ресторанчик в Хабаровске, свежайшие устрицы у моря на Сахалине. Это не тревел-блог в привычном понимании, а личный дневник. Живой, ироничный и полный адресов, которые не найдёшь в Google. Места и истории здесь — не для инстаграма, а для жизни.

8 декабря - Международный день художника  Праздник был учреждён в 2007 году Международной ассоциацией «Искусство народов мира».  «Картина — не слово, она дает одну минуту, и в этой минуте должно быть все, а нет — нет картины… Вот Репин говорит, что нужно семь раз умереть, прежде чем написать картину. Это, конечно, так… А я семь раз умираю после того, как напишу картину… Ведь картина по России ездит, что Россия скажет, вот что главное: вот где суд!» Владимир Маковский Поздравляем вас, дорогие, по слову поэта: Пусть другой гениально играет на флейте, Но еще гениальнее слушали вы. 😉 В мастерской художника, 1908 Владимир Маковский (1846-1920) Тверская КГ Чей мазок, чей взгляд, чей мир ближе всего ВАМ? Напишите его имя и мы сделаем обзор выбранного шедевра специально для ВАС ☺️ История шедевров | Наш чат

Беление холста, 1917, 142×174, х,м Зинаида Серебрякова (1884−1967) ГТГ Беление холста - дело долгое и почти ритуальное. Сырой, сероватый холст сначала выпаривали в щелоке, а потом раскладывали на утренней или вечерней траве, чтобы он часами впитывал влагу и свет. Серебрякова была эстетом. Её простые женщины всегда красивы. Перед нами словно и не крестьянки, работающие в её имении Нескучном, а богини, сошедшие с фресок мастеров Возрождения. Они не просто отбеливают холст, а ткут весь мир. Ну или хотя бы Млечный Путь. При этом взгляните на эти крепкие, тёплые, загорелые ноги — совсем земные, живые. Это и есть Серебрякова: уважение и красота без украшательств. Крестьянки были ей по-настоящему близки: во время революции они предупредили семью о готовящемся поджоге имения, а после смерти мужа их передачи не раз помогали художнице и детям выжить в голодном Харькове. Какой образ ВАМ ближе? 🔥 земные крестьянки, настоящие и тёплые ❤️ женщины-богини, почти космические История шедевров | Наш чат