Телеграм канал «Будни Композитора»

Иногда релиз одной песни = премьере десятков симфоний 🎼✨

Признаюсь честно - ещё ни одного релиза своих учеников я не ждал так долго и так трепетно!😍

Потому что знаю, каким по-разному непростым был путь у этой песни Дмитрия Васильева - от первых прогрессий в проекте до финального сведения.

(О Дмитрии я уже рассказывал ранее - можно почитать тут 📖)

Но, самое важное - это свершилось🥳
Сейчас трек доступен на всех площадках 🚀

Для автора такой релиз - это как переступить через огромное препятствие, преодолеть внутренние затыки, по сути - «справиться с самим собой».

И с этим опытом - идти дальше уже увереннее.

Я горд, что этот путь проходил под моим руководством и наставничеством 🤝

Кстати, трек вышел на нашем лейбле школы - это специальная возможность для учеников🎼

Очень надеюсь, что главный барьер теперь разрушен
и новые релизы Дмитрия — уже не за горами.

Тем более после искренних (и даже восторженных!) отзывов о его яркой композиции Дмитрий явно взбодрился духом 🔥
К посту прикрепил несколько скриншотов📱

А пока - давайте просто послушаем оригинальную живую песню про космос
от Дмитрия Васильева
с вокалом “Tim And All That Jazz” 🌌

В неё вложено много души✨
Поверьте, я знаю, о чём говорю.

🎶 Слушать здесь:
https://band.link/UrdbE

Пока все поздравляют друг друга с днём любви, мы, влюбленные в музыку, стартанули...❤️‍🔥

🎶 🥳 Мы стартанули групповое наставничество!

И я очень этому рад! Ведь что может быть лучше для творца, чем взаимодействие с талантливыми, креативными людьми? 🤗 У нас прошла первая встреча и с первых минут мы начали выстраивать общее музыкальное пространство.

Каждый рассказал о себе - опыте, проектах, сомнениях, целях.🎯

И самое ценное - насколько разные люди собрались в одной группе. Разные направления:

🐝Академическая и экспериментальная музыка.
🐝Рок и джаз.
🐝Электроника.
🐝Подготовка к композиторским конкурсам.
🐝Создание гитар своими руками.
🐝Музыка для кино и игр.
🐝Ableton и продакшн.

Но у всех - мощный бэкграунд и огромное поле для обогащения друг друга. И главное общее - желание стать сильнее как авторы.

Коротко о целях на программу (ребята, простите - просто горжусь вами)🙏❤️‍🔥:

🎼 Марк - Масштабное хоровое произведение по «Мастеру и Маргарите», участвовать в конкурсах в области околоакадемической музыки и выход в международное сообщество.

🎭 Игорь - со своим путем от квартета до рок-альбома с оркестром и мюзикла на фестивале «Fringe» сейчас стремится к системности, регулярным релизам и собственной видеоигре со своей музыкой. Хочет углубиться в понимание стилей и жанров, развить продюсерского мышления и выйти на новые проекты.

🥁 Александр - Авторская музыка для своего джазового коллектива без откладывания «на потом» с перспективой участия в конкурсах.

🎬 Николай - продолжает работать с режиссёром кино, но хочет выйти на новый уровень концентрации и дисциплины.
Главная цель - системно создавать музыку, усиливать эмоциональный язык и не позволять прокрастинации тормозить развитие.

🎹 Никита - углубление композиционного мышления и усложнение электронной музыки + живая импровизация на фортепиано. И все это в рамках одного творчества, которое сам Никита характеризует как «полистилистика».

🎮 Николай - создаёт музыку для видеоигры на планшете, отталкиваясь от гитары. Хочет научиться более точно выражать эмоцию для сильного воздействия и создания эффекта погружения для пользователей.

📚Дмитрий - работает в оригинальном жанре, создаёт «саундтреки к книгам», импровизируя на Nord Stage. Хочет завершить этот опус, улучшая звучание и выразительность.

Работы предстоит много, впереди ребят ждут:
• групповые встречи
• разборы работ
• индивидуальные консультации
• конкурсы
• совместные проекты
• поддержка сообщества.

Наставничество - это живой организм, а не фиксированный учебник.

Мы обозначили первые шаги:
📌 сбор демо
📌 список конкурсов
📌 первая тема встречи - «Характеристики стилей и жанров»
📌 индивидуальная проработка целей

Самое сильное ощущение сейчас - энергия🔥

Когда собираются люди, которым действительно важно создавать музыку, появляется особая атмосфера - это не конкуренция, не сравнение, а абсолютная поддержка и сотворчество.

Именно так начинается движение вперёд и рождается настоящее сообщество.

Мы только начали, но уже понятно - это будет сильный сезон💪🔥

Друзья, зачем я вам это рассказываю?

Потому что новый формат в моей школе - это возможность двигаться к своим целям уверенно, направленно и вдохновлённо, в кругу единомышленников 🚀

И при этом формат более доступный, но включает личную работу со мной 🤝 А вы знаете - для меня личная работа - это главное, чтобы индивидуально корректировать и помогать точнее идти к цели.

Совсем скоро собираем новую группу.
Если хотите попасть или сомневаетесь, подходит ли вам формат - заполняйте анкету 👉 https://evgmusic.ru/anketa
Я расскажу подробнее и направлю вас дальше 🎶

Не упустите шанс влиться, обменяться опытом и вырасти в классном музыкальном сообществе❤️‍🔥

Только вперед, друзья! И только с музыкой!

🤔Зачем учиться композиции, если ИИ уже умеет писать музыку и становится все перспективнее?

Один из вопросов, который я часто слышу в последнее время.
И считаю, что пора разобрать этот миф.

✈️На днях из Москвы в Петербург приезжал Арнольд Шайхутдинов - мой ученик и человек, который сейчас очень плотно работает с нейронками. (Рассказывал здесь про его релизы.)

Мы встретились, чтобы вживую обсудить дальнейший путь Арнольда:🎼 куда двигаться, какие проекты развивать, что релизить, а что ещё дорабатывать и какие пробелы закрывать.

Арнольд, кстати, поделился своими свежими наработками с ИИ.🌐 А я, со своей стороны, подсказал, как с нейронками работать дальше так, чтобы не терять музыкальность и авторство, а наоборот - усиливать их и не сбиваться с пути. Заодно Арнольд показал, как он работает в Suno - короткий фрагмент этой встречи как раз в видео.💻

И вот здесь начинается самое интересное.
Сегодня у многих складывается ощущение, что композиции больше учиться не нужно. Что нейросеть - это кнопка «сделай музыку» или даже «стань композитором».🧐

Но ИИ - это не автор. Это инструмент, 🛠как секвенсор, как нотная бумага, как оркестр. Я часто вижу один и тот же сценарий: кто-то «на ощупь» перебирает промпты, стили, параметры - и иногда что-то действительно получается.

Но, если двигаться вслепую, результат всегда будет случайным.🎰 Вроде звучит, но часто улавливается шаблонность, это не композиция и не музыка, за которую отвечает автор. Потому что без понимания: формы, драматургии, замысла, эмоции, нейросеть выдаёт звук🔊, а не произведение🎶.

Музыка начинается там, где есть идея, понимание цели, решение и ответственность за результат.🔥

И тут я снова поймал себя на мысли, что у нас в школе вообще много ребят из IT.💻 Люди, которые любят⚙️:
🐝 структуру;
🐝 систему;
🐝 понятные процессы.
И даже в творчестве хотят понимать последовательно:
что, зачем, почему и как получать предсказуемый результат? И это огромный плюс, именно это отличает тех, с кем нам по пути.❤️‍🔥

Недавно Светлана Кузьмина, разносторонний музыкант с огромным опытом, впервые пробовала сделать трек для своего проекта, используя только Suno, рассчитывая ускорить процесс.🚀 И стало ясно: процесс не ускорился вообще🤯.

Потому что, если работать с ИИ по-настоящему, приходится:
🐝управлять формой,
🐝работать со стемами,
🐝заниматься монтажом,
🐝контролировать драматургию,
🐝и принимать аранжировочные решения.
То есть делать то же самое, что и в обычной композиции, просто с другим инструментом.

Потому что ИИ в музыке - это не хаос и не магия💫✨.
Это система и понятные шаги. И здесь важно сказать: даже чтобы использовать Suno как инструмент, а не как лотерею, - нужно учиться. Именно этим мы и занимаемся с Арнольдом, с моими учениками из Китая и со всеми, кто пробует работать с ИИ осознанно.😎

И мы это уже проходили, когда появились качественные VST-тембры, многие говорили:
«Зачем учиться оркестровке? Всё уже записано в сэмплах».
Прошло время - и стало очевидно: без мышления композитора 🧠 даже самые шикарные тембры звучат нелепо.

С Suno - абсолютно та же ситуация - это новый инструмент, мощный и интересный. Но не отменяющий музыкальное мышление.

Поэтому я - не против дозированного использования ИИ при необходимости - и с учениками мы это используем, но осознанно:
✔️ как способ быстро оформить идеи;
✔️ как ускоритель поиска звучания;
✔️ как инструмент для теста замыслов;
✔️ как «исполнителя» композиционных решений.
Но не как замену мышлению и авторству.

Если вы хотите по-настоящему сочинять, реализовывать ваши замыслы и понимать причинно-следственные связи. Принимать решения и понимать, для чего и как вы пишете📝 и сочиняете. Если есть намерение сочинять с помощью нейронок так, как нужно вам, а не так, как «решил робот»

И именно этому я продолжаю учить. 🤗🎶

Заполняйте анкету и присылайте наброски:
👉 https://evgmusic.ru/anketa
или пишите лично @grigschool - подскажу и направлю, опыт уже есть.

А тем временем, мы уже запустили первую группу по созданию и продвижению музыки🥳🎉

Ребята уже начали знакомиться, обмениваться опытом, рассказывать о своих проектах. Обсуждаем время приветственной встречи. Чтобы легче было подстроиться под удобное время для всех и уделить на встрече достаточно внимания, мы сформировали небольшие группы!

Кстати, во второй группе еще есть места! Стартует она в конце февраля!

Следующий поток планируется не раньше апреля, поэтому будут рад видеть вас в числе участников , чтобы наконец начать реализовывать свои творческие задумки, а возможно и изменить свою жизнь!😉

Анкета по прежнему здесь https://evgmusic.ru/anketa и ее заполнение, ни к чему вас не обязывает. Приходите обсудить ваши творческие цели и планы, и понять, подходит ли вам этот формат!

Не всё получается с первой попытки...🫶

Особенно когда ты только подходишь к сочинению музыки. Ты смотришь на путь от первой ноты 🎵до большой премьеры 🏛- и он кажется огромным.
🧐Слишком сложным.
Слишком длинным.
Хочется сделать что-то попроще.
Что-то с быстрым результатом.🎹

Например, выучить мелодию по нотам 📄🎶 - и вроде бы уже «играешь». Но есть нюанс. Кроме этой мелодии ты потом ничего не сыграешь.

🎶 А сочинение - это другое.
Это про себя.
💭Про ощущения, эмоции, фантазию.
Про внутреннюю правду и душу❤️‍🔥.
И я точно знаю - если музыка в тебе живёт, от неё невозможно отказаться. Можно откладывать. Можно делать паузы. Можно пугаться объёма пути. Но если долго не проявлять то, что чувствуешь, внутри появляется пустота.

Хочу рассказать вам историю Светланы Кузьминой💫
Светлана - певица, актриса, ведущая, звукорежиссёр, хормейстер и музыкальный руководитель театральных проектов💃. А ещё - выпускница Астраханской государственной консерватории, дипломированный хоровой дирижёр. Казалось бы - мощная база, большой опыт, музыка вокруг каждый день.

Но, как ни странно, именно в композиции она сталкивалась с теми же препятствиями, что и ребята без музыкального образования.
Сомнения.
Нехватка времени.
Страх объёма сочинения.
🤔 Вопросы: с чего начать? как довести до конца? А правильно ли я делаю? И это то, что я вижу снова и снова: у тех, кто с образованием, и у тех, кто без него - препятствия в композиции очень похожи. Потому что композиция - это отдельный мир🌍, где только знаний теории недостаточно и важен подход, креативное мышление. Умение выражать содержание, эмоции, смыслы💭. И системно превращать это в музыку.

🎹После практикума Светлана пришла ко мне в личную работу - создавать свой первый мюзикл «По щучьему велению»🎭.
Появился фокус, ясность, опора на эмоцию, стиль, форму - и мы сделали результат✨.

В итоге, после личной работы, Светлана настолько набила руку, что заряда и сноровки хватило еще на один мюзикл - «Аленький цветочек»🌹. Сейчас у нее аж два мюзикла, два полноценных спектакля, которые ставятся на хороших площадках Москвы🏛.

В настоящее время она работает над новым масштабным проектом, объединяющим русские и китайские традиции 🇷🇺🇨🇳- с топовыми артистами и хореографами. И что особенно ценно - Светлана привлекает к своим проектам ребят из нашей школы, давая им шанс проявить себя🥳🎊.
Вот так и работает комьюнити: творчество притягивает творчество.

🚫А ведь когда-то у Светланы опускались руки, она брала длительный перерыв, большую паузу в занятиях музыкой и в сочинении. И казалось бы, что все ее намерения вообще останутся в прошлом, а ненаписанная музыка так и будет лежать в столе... Не все получается с первой попытки, но приложенные усилия того стоят!🔥😍

Я четко осознаю: мои программы - не про знания ради знаний📚, а про путь, про практику, про результат. 🏆🥇Про то, чтобы человек стал автором, а не просто «учился»🎓. Именно поэтому в формате группового наставничества мы отталкиваемся от эмоций - потому что такой подход работает для всех.
С образованием и без, с опытом и в начале пути. И главное - дает результат!

❤️‍🔥Если вы сомневаетесь — идти ли вам в композицию, получится ли, хватит ли сил и времени - смело пишите мне лично: @grigschool

Я отвечу на вопросы, подскажу и направлю.

📩 Чтобы я мог помочь точнее -
заполняйте анкету https://evgmusic.ru/anketa
Это ни к чему не обязывает. Зато дает ясность. И, возможно, именно с этого начнется ваш уверенный путь музыканта и автора 🎶

🎧 Новый подкаст об очередных "музыкальных мифах".

Очень часто музыканты откладывают рост,
ожидая идеальных условий для творчества.

Но даже студия за десятки тысяч долларов
не сделает тебя музыкантом.

Почему одни растут без собственных студий,
дорогих инструментов и идеальной технической подготовки,
а другие - с полной аппаратной базой - годами стоят на месте? 🤔

В этом подкасте -
о том, почему ожидание «идеального момента»
часто убивает творчество
и как не ставить музыку «на потом». ⏳🎶

Если вы сочиняете, хотите сочинять
или боитесь начать -
обязательно к прослушиванию ▶️🔥

🎶 Друзья, как и обещал - делюсь подробностями о новом формате! 🔥
⠀
Приглашаю вас на Программу группового наставничества, которая стартует уже в феврале!

Это не просто обучение. Это новый, живой формат, где вы не одни. Где лично я веду вас к результату, а происходит все в теплом окружении творчески настроенных, талантливых людей!

🧩 Я долго выстраивал эту систему: проводил опросы, тестировал подходы, собирал обратную связь.
Теперь с уверенностью могу сказать - такого формата в музыкальном образовании ещё точно не было!
⠀
🙋‍♂️ Ответьте себе честно:

✅ Хотите наконец разложить по полочкам сочинение, оформление и продвижение своих композиций?
✅ Хотите создать авторские треки, которые будут готовы к релизу и показать миру?
✅ Хотите перейти от “делаю для себя” к “развиваюсь профессионально” и почувствовать уверенность в каждом следующем шаге?
😍 И всё это - под моим личным кураторством, в группе таких же вовлечённых, ищущих, горящих музыкой людей?

Если внутри звучит “да” - то вы уже на старте ✨
👇 Оставляйте заявку:
https://evgmusic.ru/anketa

📩 Или просто напишите в личку @grigschool - чтобы понять, подходит ли программа именно вам.

Что это за формат?

Это не просто курс.
Это настоящее наставничество, в котором вы:
🎯 Работаете над собственными треками
🤝 Делаете совместные проекты
🧠 Получаете обратную связь на каждом этапе
💬 Общаетесь в живом чате
🏆Участвуете в настоящей музыкальной тусовке
🔥 И главное - мы выстраиваем именно вашу траекторию: по вашим целям, задачам и амбициям.
⠀
📚 Формат:
• 16 групповых встреч
• 6 индивидуальных сессий
• поддержка и обратная связь в чате
• участие в реальных проектах
⠀
📆 Старт программ: 7 и 28 февраля
🕐 Длительность: 6 месяцев
⠀
🎹 Программа для тех, кто хочет:
• писать и доводить музыку до результата
• раскрыть импровизацию и творческую свободу
• научиться аранжировке и работе с формой
• обрести собственный стиль
• перестать ходить по кругу и начать расти
⠀
🧭 Направления:
• создание и продвижение авторской музыки
• сонграйтинг
• музыка к спектаклям и мюзиклам
• медиакомпозиция (кино, сериалы, игры)
• авторская музыка в оригинальном стиле

👉Подробная программа 👈

🔥 Если чувствуете, что это ваш следующий шаг —
❤️‍🔥 Заполняйте заявку: https://evgmusic.ru/anketa

📩 Или пишите лично: @grigschool
Будет мощно. Будет живо.

До встречи в потоке! 🎼
Обнял!❤️‍🔥