Не попадитесь на накрученные каналы! Узнайте, не накручивает ли канал просмотры или
подписчиков
Проверить канал на накрутку
Телеграм канал «Будни Композитора»
Будни Композитора
523
1.0K
40
2
2.2K
Канал Евгения Григоровича о жизни музыканта. Как сочинять, импровизировать и продвигаться в музыке. Начните отсюда: telemetr.me/grigorovichmusic/395 Вопросы и консультации: @grigschool
Друзья, наш мастер-класс «Как сочинять музыку для кино» завершился.
За эти два дня мы сделали гораздо больше, чем просто разобрали очередной набор композиторских приемов.💪
Мы познакомились с моей новой авторской системой «7 ступеней мышления кинокомпозитора» ✏️- подходом, который помогает перестать думать только музыкой и начать мыслить драматургией, эмоциями и историей. Именно это, на мой взгляд, и отличает музыку, которая просто красиво звучит, от музыки, которая становится частью фильма и остается в памяти зрителя.🎬
Помимо теории участники получили рабочие таблицы, схемы и методические материалы, которые помогут применять этот подход уже в собственной практике.📊
Во второй день мы работали с реальным кинопроектом. 🧝Каждый участник попробовал себя в роли кинокомпозитора, предложив собственное музыкальное решение для фильма. 🎥Теперь в течение недели ребята будут дорабатывать свои работы, после чего они отправятся режиссеру на рассмотрение. Для кого-то именно эта работа может стать первым настоящим проектом в портфолио 🗂 и первым профессиональным шагом в киноиндустрии🔥
Именно ради этого существует наша школа. Не только для того, чтобы передавать знания, а чтобы помогать талантливым музыкантам становиться востребованными авторами и входить в профессию через реальные проекты.🏆
Спасибо каждому, кто провел эти два дня вместе со мной. От всей души желаю, чтобы для многих из вас этот мастер-класс оказался не финальной точкой обучения, а началом большого творческого пути.🥰🚀
конечно же эмоций со вчерашнего эфира про киномузыку!
Мы поговорили о том:
🐝какую роль музыка играет в кино и как сделать ее частью драматургии, а не просто сопровождением кадра;
🐝разобрали, как анализировать сцену перед тем, как написать первую ноту,
🐝какие вопросы композитор должен задать себе и режиссеру, чтобы музыка действительно работала;
🐝шаг за шагом прошли весь путь создания музыки
🐝разобрали все 7 ступеней мышления кинокомпозитора!
Последняя возможность присоединиться ко второму дню мастер-класса.
Если вы давно хотели попробовать себя в роли кинокомпозитора, это отличный момент. Сегодня мы будем разбирать ваши музыкальные идеи на примере реального кинопроекта, а лучшая работа может стать частью фильма и попасть в титры.
После оплаты вы сразу получите доступ в закрытый канал, где вас уже ждут запись лекции первого дня, конспект, материалы и фрагмент фильма для озвучивания. Завтра в 18:30 встречаемся на подробном разборе домашних заданий и обратной связи.
Стоимость участия 1+2 день - 10 000 ₽.
За двоих - всего 12 000 ₽
Если чувствуете, что давно пора перестать откладывать и сделать первый шаг в киномузыку, буду рад видеть вас среди участников.
Друзья, если вы все еще откладывали решение, возможно, это именно тот знак, которого вы ждали.✨
Хочу рассказать одну важную деталь о втором дне мастер-класса.
Домашнее задание, которое получат участники после первого дня, - это не учебное упражнение и не абстрактная сцена из интернета.🤩
Это реальный проект, для которого сейчас ищут музыку.🎬
Если ваша работа точно попадет в задачу режиссера, она может стать частью фильма, а ваше имя появится в титрах.🍿
Для меня это очень важный момент.
В школе мы никогда не ставили цель просто рассказать теорию или научить нажимать кнопки в программе. Мне всегда хотелось, чтобы обучение как можно быстрее переходило в настоящую профессиональную практику.🎥
Именно поэтому многие наши ученики уже пишут музыку для фильмов, видеоигр и других медиапроектов. Кто-то пришел к этому через групповое наставничество, кто-то - через первые совместные проекты школы. Мне очень хочется, чтобы таких историй становилось все больше.📺
Поэтому второй день мастер-класса - это не просто разбор домашних работ. Это возможность попробовать свои силы на реальной задаче, получить профессиональную обратную связь и, возможно, сделать первый шаг в киноиндустрию.🚀🎬
Если вы до сих пор думали: «Когда-нибудь я попробую писать музыку для кино», то, может быть, это самое «когда-нибудь» наступило именно сейчас.❤️🔥
Возможно, именно с этой небольшой работы начнется ваше первое настоящее композиторское портфолио.🎼
Жду вас на мастер-классе. Стартуем сегодня в 18:30!
Думаю, такие возможности лучше не откладывать. 🔻
Проблема была совершенно в другом. Где-то музыка мешала речи. 📣Где-то она рассказывала совсем не ту эмоцию, которую хотел показать режиссер.
А где-то я настолько усилил драму, что она стала сильнее самой сцены.
Я написал красивую музыку, но далеко не всегда - правильную.🎀
Особенно хорошо это стало понятно на одной из главных тем фильма.
До сих пор считаю ее одной из самых удачных мелодий, ❤️🔥которые мне когда-либо приходили - именно ее я планировал поставить в кульминацию фильма.
Но в итоге оказалось, что она… слишком сильная. Она буквально перетягивала внимание зрителя на себя.
И режиссер принял очень правильное решение - оставить ее только на титрах. 🤡Это оказалось даже плюсом. Именно титровые темы очень часто становятся музыкальной визитной карточкой фильма, потому что там музыка наконец получает возможность прозвучать полноценно, свободно и самостоятельно.
Вообще процесс создания фильма очень сильно растягивался. И вот через несколько лет на премьере одной из частей фильма произошёл еще один интересный эпизод.
Главный оператор сказал фразу, которую тогда я воспринял как комплимент: «Музыка получилась лучше самого фильма». 🏆В молодости мне казалось, что это высшая похвала.
Сегодня я понимаю, что для кинокомпозитора это, скорее, тревожный сигнал. Потому что задача киномузыки - не быть лучше фильма. И даже не быть заметнее фильма, она должна работать на фильм.🤝
Поддерживать драматургию.
Подчеркивать нужные эмоции.😢 Иногда - наоборот, сдерживать их.
Музыка становится проводником между экраном и зрителем. 🍿Она помогает почувствовать то, что невозможно выразить словами. Но при этом не должна спорить с кадром и пытаться стать главным героем. Именно этого я тогда еще не понимал.
Мне казалось, что сначала нужно придумать красивую мелодию. А оказалось - все начинается гораздо раньше.
Сначала нужно понять драматургию. 🎭Разобраться, какие эмоции переживает герой в каждой сцене, что именно должен почувствовать зритель. Какие состояния режиссер вообще пытается передать.
И только после этого появляются мелодия, гармония, тембр, фактура, 🎼🎶оркестровка и все остальные музыкальные решения.
Именно этот опыт впоследствии лег в основу моей системы «7 ступеней мышления кинокомпозитора».🧠
О ней мы подробно поговорим на мастер-классе завтра - 1–2 августа.
Я покажу последовательность, которая помогает не просто писать красивую музыку, а сразу попадать в драматургию фильма и понимать, почему именно здесь должно прозвучать именно такое музыкальное решение.
Кстати, у этой истории получилось очень красивое продолжение.➡️
Хотя в сам фильм вошла лишь небольшая часть написанной музыки, сама партитура получила большую концертную жизнь. 🤩Музыку исполняли в разных странах, разные дирижеры по-своему собирали ее форму и интерпретировали материал. В Европе эта музыка звучала под именем «Чеченская сюита».
Именно запись одного из таких исполнений - нашего оркестра Talea Tempera (которым я на тот момент руководил) под управлением приглашенного дирижера Хесуса Навейры - я и прикрепил к этому посту.🔥
А если вам интересно услышать сам саундтрек к фильму «Осколки», ссылка на Яндекс.Музыку.🔥