Телеграм канал «Будни Композитора»

Ребята, хочу поделиться с вами сообщением моего ученика, который в очередной раз подтвердил, насколько важно при сочинении музыки думать о передаче эмоций. Часто это помогает даже без большого теоретического бэкграунда! Поэтому еще сегодня жду ваши домашние задания, чтобы вы могли получить личный разбор своих вопросов в творчестве, новые подходы, навыки, рекомендации по доработкам своих эскизов! Те, кто уже был - знает, насколько полезна такая обратная связь и как это может зарядить двигаться дальше, поэтому жду не только «законченные симфонии» 🤪, но и ваши наброски, насвистывания, наигрыши или настукивания - всё принимается😁 И помните - творчество бесконечно в своих воплощениях и проявлениях! Не сдерживайте его! А для тех, кто выполнил дз мы приготовим ещё бонус!😉

🏆 1 место у композитора из Школы Григоровича на конкурсе им. Андрея Петрова! Андрей Пищулов - мой ученик, сменивший немало профессий, но при этом - музыкант с опытом в эстраде, роке и сонграйтинге 🎸 Пару лет назад он пришёл ко мне, чтобы прокачать навыки оркестровки и аранжировки, выйти на профессиональный уровень и создавать музыку «на вырост» - смелую, яркую, живую 🎼 Сегодня Андрей преподаёт детям, помогает им раскрывать творческий потенциал и параллельно выпускает собственную музыку. И, кажется, все пазлы сошлись - он решил создать детский альбом. Это отдельный мир, тонкий и честный - и тем ценнее и уникальнее такая работа, которая не каждому "по зубам"✨ Первой композицией стала «Географическая песня» - именно она и принесла Андрею победу в конкурсе Петрова в номинации «Песня для детей» и вдобавок - "Приз зрительских симпатий" 🎉 Я невероятно горжусь Андреем. Мы вместе разбирали аранжировки детских треков, даже брали «Деда Мороза» из Синего Трактора как референс для струнного квартета - да, именно того самого, который к нам спешит на санках. Всем родителям - привет😄 Кстати, там шикарная фактура и полифония, которой стоит поучиться. Это отличный пример того, что в музыке нет «несерьёзных жанров». Любой из них может стать ключом к большому результату 🔑 На заседании Союза композиторов Председатель Антон Танонов отметил выразительность произведения, пожелал песне долгой жизни и даже сравнил её со сложной, но парадоксально популярной мелодикой легендарных «Крылатых качелей» Евгения Крылатова - лучшего комплимента сложно придумать 🌟 А Андрей продолжает творить, писать, выпускать музыку - и кто знает, возможно в следующем году мы увидим его уже в симфонической номинации конкурса. И я с радостью этому помогу 🙌 Ведь, в этом я чувствую предназначение - помогать творческим людям реализовать себя и добиться результатов в музыке! Как вы заметили, в последнее время всё больше участников без консерваторского образования становятся призерами и победителями конкурсов по композиции, многие - из нашей школы. Эти ребята преподавать потом в консерватории едва смогут, но зато - при правильном подходе, могут создавать новую музыку и получать высокую оценку от публики и профессионалов! А если вы тоже хотите принять участие в конкурсе, но никак не решитесь - почитайте мой ПОСТ О КОНКУРСАХ ПО КОМПОЗИЦИИ и поймете - нужно вам это, или нет! Кстати, там также собраны ссылки на актуальные композиторские конкурсы. Удачи вам на каждом творческом этапе!

🐝Напоминаю про выполнение домашнего задания🎶 🐝Рассказываю, как обойти консервативные методы и перейти к сочинению даже без глубоких познаний в теории 🎹 🐝Делюсь новостью и примером ученика Школы Григоровича🏆 Только вперед! И только с музыкой друзья! Жду ваши домашки❤️

Ой, что будеееет 😉 Скоро расскажу…

Удивительное место ✨ Удивительное звучание 🎶 Удивительный инструмент 🎹 Прекрасная компания 🤗 Новые полезности 📚 Ценные советы 💡 Полное вдохновение ❤️ Так можно описать всё, что происходило с нами на нашей «органной встрече». Каждый, кто был там, буквально прикоснулся к истории - и в прямом, и в переносном смысле. Мы изучили и попробовали «на вкус» орган 1909 года, а его первая модель была создана почти полвека до этого! 🕰️ Во время экскурсии мы узнали секреты и необычные нюансы из истории Мальтийской капеллы, почувствовали дух времени, услышали прекрасную музыку и самое глубокое звучание, которое только можно представить. Каждый смог попробовать себя за инструментом 🎹✨ А в финале мы даже разобрали партитуру для органа моей ученицы Анны Ко и обсудили, как лучше сочинять для этого невероятного инструмента 🎼🔥 Отдельная благодарность: 🤝 моему другу, талантливому дудукисту Вардану Арутюняну - за помощь в организации; 🎹 невероятной органистке Эгине Барсегян - за знакомство учеников с уникальным инструментом; 🏛️ директору Мальтийской капеллы Николаю Огаркову - за отзывчивость, внимание к нашей школе и увлекательное путешествие по истории капеллы. И, конечно, спасибо моим ученикам за интерес, открытость к новому, полное погружение и тёплое творческое общение 🤍

Самое главное - не сколько ты учишься, а как ты учишься! 🎓✨ В сочинении музыки невероятно важно понимать, как на самом деле будет звучать то, что ты создаёшь. Я всегда говорю ученикам: музыка начинается с представления - как, где, для кого и в чьём исполнении она будет жить. 🎶 Композитор обязан знать инструменты, для которых пишет: их характер, возможности и ограничения. Уже в новом году двое наших учеников представят свои органные сочинения на международных конкурсах. А ученица под псевдонимом Анна Ко сейчас, о которой я уже рассказывал, создаёт авторскую обработку песни Lindeman - не просто переложение для интернета, а настоящее творчество: смелое, вдумчивое, индивидуальное. ✍️🔥 Чтобы дать ребятам глубокое, живое понимание органа - его природы, устройства, тембра - я решил познакомить петербургских учеников с уникальным, полностью акустическим (что большая редкость!) старинным органом Мальтийской капеллы. 🏛️🎹 Для этой встречи я пригласил органистку, музыковеда и композитора Эгине Барсегян. Она поразила нас своей многогранностью: подготовила ёмкую презентацию об истории и устройстве органа, показала живые примеры, а в финале исполнила национальную армянскую духовную музыку - невероятно трогательный момент (именно это пение вы слышите в видео). 💫🇦🇲 А директор капеллы Николай Огарков провёл исторический экскурс, рассказал о тайнах и редких фактах - оказалось, что за этими стенами скрывается куда больше, чем кажется. Я рад, что нам удалось организовать эту встречу и увидеть возможности и “невозможности” органа воочию. Когда композитор опирается не только на фантазию, но и на исполнительские реалии, приходит ясность: музыка создаётся легче, увереннее и глубже. И самое важное - учиться становится быстрее: то, что казалось сложным и «теоретическим», вдруг становится близким, понятным и вдохновляющим. ⚡🎼 Учитесь новому с любознательностью и вдохновением! В ШГ мы делаем именно так - и всё получается. 🚀