Телеграм канал «Будни Композитора»

50 оттенков…

конечно же эмоций со вчерашнего эфира про киномузыку!

Мы поговорили о том:
🐝какую роль музыка играет в кино и как сделать ее частью драматургии, а не просто сопровождением кадра;
🐝разобрали, как анализировать сцену перед тем, как написать первую ноту,
🐝какие вопросы композитор должен задать себе и режиссеру, чтобы музыка действительно работала;
🐝шаг за шагом прошли весь путь создания музыки
🐝разобрали все 7 ступеней мышления кинокомпозитора!

Последняя возможность присоединиться ко второму дню мастер-класса.

Если вы давно хотели попробовать себя в роли кинокомпозитора, это отличный момент. Сегодня мы будем разбирать ваши музыкальные идеи на примере реального кинопроекта, а лучшая работа может стать частью фильма и попасть в титры.

После оплаты вы сразу получите доступ в закрытый канал, где вас уже ждут запись лекции первого дня, конспект, материалы и фрагмент фильма для озвучивания. Завтра в 18:30 встречаемся на подробном разборе домашних заданий и обратной связи.

Стоимость участия 1+2 день - 10 000 ₽.
За двоих - всего 12 000 ₽

Если чувствуете, что давно пора перестать откладывать и сделать первый шаг в киномузыку, буду рад видеть вас среди участников.

👆 Ссылка на оплату:
https://evgmusic.ru/pay

Или пишите в личку @grigschool

Друзья, если вы все еще откладывали решение, возможно, это именно тот знак, которого вы ждали.✨

Хочу рассказать одну важную деталь о втором дне мастер-класса.

Домашнее задание, которое получат участники после первого дня, - это не учебное упражнение и не абстрактная сцена из интернета.🤩

Это реальный проект, для которого сейчас ищут музыку.🎬

Если ваша работа точно попадет в задачу режиссера, она может стать частью фильма, а ваше имя появится в титрах.🍿

Для меня это очень важный момент.

В школе мы никогда не ставили цель просто рассказать теорию или научить нажимать кнопки в программе. Мне всегда хотелось, чтобы обучение как можно быстрее переходило в настоящую профессиональную практику.🎥

Именно поэтому многие наши ученики уже пишут музыку для фильмов, видеоигр и других медиапроектов. Кто-то пришел к этому через групповое наставничество, кто-то - через первые совместные проекты школы. Мне очень хочется, чтобы таких историй становилось все больше.📺

Поэтому второй день мастер-класса - это не просто разбор домашних работ. Это возможность попробовать свои силы на реальной задаче, получить профессиональную обратную связь и, возможно, сделать первый шаг в киноиндустрию.🚀🎬

Если вы до сих пор думали: «Когда-нибудь я попробую писать музыку для кино», то, может быть, это самое «когда-нибудь» наступило именно сейчас.❤️‍🔥

Возможно, именно с этой небольшой работы начнется ваше первое настоящее композиторское портфолио.🎼

Жду вас на мастер-классе. Стартуем сегодня в 18:30!
Думаю, такие возможности лучше не откладывать. 🔻

Забрать свою возможность

Спустя годы я понимаю - нет.

Проблема была совершенно в другом. Где-то музыка мешала речи. 📣Где-то она рассказывала совсем не ту эмоцию, которую хотел показать режиссер.

А где-то я настолько усилил драму, что она стала сильнее самой сцены.

Я написал красивую музыку, но далеко не всегда - правильную.🎀

Особенно хорошо это стало понятно на одной из главных тем фильма.

До сих пор считаю ее одной из самых удачных мелодий, ❤️‍🔥которые мне когда-либо приходили - именно ее я планировал поставить в кульминацию фильма.

Но в итоге оказалось, что она… слишком сильная. Она буквально перетягивала внимание зрителя на себя.

И режиссер принял очень правильное решение - оставить ее только на титрах. 🤡Это оказалось даже плюсом. Именно титровые темы очень часто становятся музыкальной визитной карточкой фильма, потому что там музыка наконец получает возможность прозвучать полноценно, свободно и самостоятельно.

Вообще процесс создания фильма очень сильно растягивался. И вот через несколько лет на премьере одной из частей фильма произошёл еще один интересный эпизод.

Главный оператор сказал фразу, которую тогда я воспринял как комплимент: «Музыка получилась лучше самого фильма». 🏆В молодости мне казалось, что это высшая похвала.

Сегодня я понимаю, что для кинокомпозитора это, скорее, тревожный сигнал. Потому что задача киномузыки - не быть лучше фильма. И даже не быть заметнее фильма, она должна работать на фильм.🤝

Поддерживать драматургию.
Подчеркивать нужные эмоции.😢 Иногда - наоборот, сдерживать их.

Музыка становится проводником между экраном и зрителем. 🍿Она помогает почувствовать то, что невозможно выразить словами. Но при этом не должна спорить с кадром и пытаться стать главным героем. Именно этого я тогда еще не понимал.

Мне казалось, что сначала нужно придумать красивую мелодию. А оказалось - все начинается гораздо раньше.

Сначала нужно понять драматургию. 🎭Разобраться, какие эмоции переживает герой в каждой сцене, что именно должен почувствовать зритель. Какие состояния режиссер вообще пытается передать.

И только после этого появляются мелодия, гармония, тембр, фактура, 🎼🎶оркестровка и все остальные музыкальные решения.

Именно этот опыт впоследствии лег в основу моей системы «7 ступеней мышления кинокомпозитора».🧠

О ней мы подробно поговорим на мастер-классе завтра - 1–2 августа.

Я покажу последовательность, которая помогает не просто писать красивую музыку, а сразу попадать в драматургию фильма и понимать, почему именно здесь должно прозвучать именно такое музыкальное решение.

Кстати, у этой истории получилось очень красивое продолжение.➡️

Хотя в сам фильм вошла лишь небольшая часть написанной музыки, сама партитура получила большую концертную жизнь. 🤩Музыку исполняли в разных странах, разные дирижеры по-своему собирали ее форму и интерпретировали материал. В Европе эта музыка звучала под именем «Чеченская сюита».

Именно запись одного из таких исполнений - нашего оркестра Talea Tempera (которым я на тот момент руководил) под управлением приглашенного дирижера Хесуса Навейры - я и прикрепил к этому посту.🔥

А если вам интересно услышать сам саундтрек к фильму «Осколки», ссылка на Яндекс.Музыку.🔥

Музыка в кино. 🎥

Какой она должна быть? И почему перед тем, как написать первую ноту, иногда важнее разобраться не в музыке, а в драматургии?

Расскажу на собственном опыте.

Одной из первых работ🎹, благодаря которым я вообще попал в киноиндустрию, стала музыка к фильму петербургского режиссера Александра Малаховского «Осколки»🧊. Это тяжелая, но очень глубокая история о поисках сыном своего отца на фронте во время Первой чеченской войны.

Проект попал ко мне по рекомендации. И это был мой первый серьезный опыт работы с кино.

К тому моменту я уже учился в консерватории, писал крупные академические формы, сонаты, вариации, оркестровую музыку. Мне казалось, что самое сложное - написать красивую, оригинальную музыку. 🎼Найти необычные гармонии, интересные тембры, придумать сильную мелодию.

Но когда передо мной оказался настоящий фильм, я понял, что сочинять музыку для кино оказалось намного сложнее, чем написать любое академическое произведение.

Я очень долго не мог начать работу.🤔

Передо мной был готовый видеоряд - еще без финальной цветокоррекции, не полностью озвученный, но уже смонтированный. Режиссер прислал огромное количество референсов 🤯- от шансона до симфоний Шостаковича. И, если честно, это только сильнее запутывало.

Тогда я еще не понимал самого главного - какие вопросы вообще нужно задавать режиссеру до начала работы. 🫢Как разобраться, что именно он хочет получить. Как зафиксировать его замысел.

Сейчас у нас в школе есть целый чек-лист вопросов режиссеру📝🤍. Им пользуются все мои ученики еще до того, как начинают писать музыку. Благодаря этому с самого начала становится понятно направление работы и вероятность попасть точно в задачу становится намного выше.

Но тогда этого чек-листа еще не существовало.

Я начал готовиться по-своему.

Посмотрел несколько документальных фильмов 📺 о Первой чеченской войне. Друг посоветовал художественные книги. 📚 Правда, честно признаюсь, осилил я только половину одной - читал ночами между подготовкой к экзаменам в консерватории. Думаю, многие помнят, что такое студенческие сессии.

В то время я еще практически не работал с виртуальными инструментами. Да и компьютера, способного тянуть большие проекты, у меня просто не было.💻

Поэтому большую часть музыки я написал… нотами.🎵

Мы сразу приняли решение записывать все живыми музыкантами. Режиссер очень любил настоящее акустическое звучание. И вместо привычного денежного гонорара мы договорились, что вся музыка будет записана профессиональными музыкантами в профессиональной студии 🎻университета Бонч-Бруевича.

Для молодого композитора это было невероятной наградой. Ведь самое большое счастье для автора - услышать, как его музыка начинает жить. Мы записали несколько часов материала.🔴

Но когда фильм подошел к финальному монтажу, произошло то, к чему я совершенно не был готов.

В картину вошло примерно 20% всей написанной музыки.

Конечно, первый вопрос был очевидным. Неужели музыка оказалась плохой?😥

У нас получился очень душевный приветственный эфир 🔻

Спасибо каждому, кто был с нами, задавал вопросы, размышлял и вместе со мной разбирался, с чего на самом деле начинается музыка для кино🎬Получился не просто разговор о композиции, а очень живая встреча с большим количеством интересных мыслей и примеров.

Если вы не смогли присоединиться, не переживайте - запись уже ждет вас в канале. Обязательно посмотрите, уверен, вы найдете для себя много полезного.

И напоминаю, что уже в эту субботу и воскресенье состоится наш мастер-класс «Как сочинять музыку для кино»