Телеграм канал «МЕЛОДИЯ»

Музыкальная сказка со стихами древних восточных поэтов #мелодия_детям 🎧 Слушать в Яндекс музыке, Apple Music, YouTube и на других площадках Об издании Музыкальная инсценировка сказки Фёдора Гаврина на основе стихов средневековых поэтов Востока — Омара Хайяма, Саади, Джами и других. Запись сделали в 1989, пластинку выпустили в 1990. Номер в каталоге — MEL CO 1633. О сказке Это необычная сказка — она рассказывает об одном восточном городе, где живут разные люди — бродяги-чужестранцы, грустные поэты и волшебники. В этом волшебном мире двое юношей ищут девушку, родом из несуществующего легендарного города Невшада. Они никогда ее не видели и только сердце может указать им единственный путь. О поэзии и музыке в сказке В сказке герои не только общаются и проходят испытания, но еще читают стихи восточных поэтов — Омара Хайяма, Саади, Джами, Сабира Термези, Баба Тахира, Руми и других. Музыкальное сопровождение создает тонкий восточный колорит — здесь звучит продольная флейта най, смычковый инструмент гиджак и щипковый дутар. Об исполнителях Ведущий — Георгий Бальян, Поэт — Игорь Верник, Злой волшебник — Всеволод Абдулов, Чужестранец — Александр Леньков, Старик — Владимир Сулимов, Женский голос, Нум — Нина Касьянюк, Зейнаб, сестра поэта — Марина Швыдкая, Мать поэта — Зоя Ершова, Продавец цветов — Ростислав Дубинский, Стража, голоса — Юрий Хлопецкий, Ростислав Дубинский, Игорь Верник.

Новая оцифровка: Пятая симфония Антона Рубинштейна #классика Об издании Симфония №5 «Русская» Антона Рубинштейна. Исполняет Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения под управлением Валентина Зверева. Записали в 1987 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1619. Издание подготовлено при поддержке Центра наследия Антона Рубинштейна ❤️ Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube и других сервисах «Русская» симфония Рубинштейна Антон Рубинштейн, как известно, сыграл огромную роль в истории русской музыки. Основатель первой русской консерватории, педагог и общественный деятель, человек, воспитавший множество выдающихся композиторов и пианистов. Кроме того, Рубинштейн был первопроходцем жанра симфонии в России 19 века. Однако за Рубинштейном не закрепилось славы крупного симфониста, хотя он автор шести произведений в этом жанре. «Русская» симфония (1880) — предпоследняя в его карьере. Свое название симфония получила по характеру тематизма, ведь многие темы ее написаны в духе народных песен или являются цитатами из фольклора. Сам Рубинштейн мыслил себя продолжателем традиций Шуберта, современники видели в нем преемника Бетховена, и по своему складу «Русская» симфония вполне отвечает этому: в ней фольклорный тематизм сочетается с академическими формами и приемами письма. При жизни Рубинштейна симфонию нередко критиковали, называли безвкусной и упрекали в «псевдорусскости». Тем не менее сам Рубинштейн неоднократно исполнял симфонию в концертах по всей Европе, а также за дирижерским пультом с «Русской» выступали Ганс фон Бюлов и Петр Чайковский.

Исследования показали, что классическая музыка уменьшает чувство усталости во время тренировок спортсменов #мелодия_новости Об исследованиях Их провели Хуанганский педагогический университет и Вроцлавский университет медицинских и спортивных наук. Исследователи изучали влияние классической музыки на баскетболисток, гимнастов и батутистов. Ученые установили, что классическая музыка поспособствовала улучшению спортивных результатов и мастерства спортсменов. Как проводили исследование Команду баскетболисток разделили на две группы. Одна группа тренировалась под классическую музыку, а вторая без музыки. Ученые наблюдали, как музыка повлияла на два спортивных навыка — ловкость и штрафные броски. Эксперимент показал, что прослушивание классической музыки значительно улучшило показатели ловкости и точность штрафных бросков, а тесты показали значимые различия между группами. Также провели эксперимент среди гимнастов и батутистов — их также разделили на две группы, одна тренировалась с музыкой, вторая без. Спортсмены тренировались шесть недель и заполняли анкету до и после каждой тренировки. Ученые увидели значительные улучшения не только статического и динамического равновесия, но и эмоционального состояния и восприятия усталости у спортсменов. Выводы Ученые выяснили, что слуховые стимулы, такие как музыка, улучшают не только когнитивные аспекты, но также физиологические аспекты. Классическая музыка способствует повышению мотивации и энергии, позволяет спортсменам выполнять движения с меньшими усилиями, особенно когда наступает усталость. Подробнее

К 65-летию Александра Рудина оцифровали сонаты Бенедетто Марчелло для виолончели и бассо континуо #классика ⭕️Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube и на других платформах Об издании Шесть сонат для виолончели и бассо континуо Бенедетто Марчелло. Исполняют виолончелисты Александр Рудин и Лев Евграфов и пианист Александр Бахчиев. Записали в 1980 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1637. Об Александре Рудине Александр Рудин — ученик Льва Евграфова по классу виолончели. Уже в студенческие годы Рудин стал лауреатом нескольких престижных конкурсов исполнителей в разных странах, в том числе лауреатом третьей степени на Конкурсе имени Чайковского в 1978 году. Одновременно с виолончелью Александр Рудин изучал в консерватории фортепиано, а также дирижирование в классе Дмитрия Китаенко. С 1988 года Рудин является руководителем оркестра Musica Viva, а с 2022 — Российского национального оркестра. Репертуар музыканта очень разносторонний: от музыки эпохи барокко до произведений современных авторов. Рудин сделал несколько выдающихся аудиозаписей сочинений Баха, Бетховена, Стамица, Мясковского на разных музыкальных лейблах, в том числе несколько изданий на «Мелодии». Бенедетто Марчелло и его сонаты Марчелло был очень образованным человеком: помимо музыки он знал юриспруденцию, занимался государственной службой и писал стихи. В музыке наследие Марчелло представлено кончерто гроссо, инструментальными сонатами, а также кантатами, ораториями и операми. Все шесть сонат, вошедших в издание, имеют традиционную для итальянских сонат 18 века структуру: четыре части, контрастные по темпу (медленно — быстро — медленно — быстро). Уже при жизни Марчелло они были изданы и неоднократно переиздавали в редакциях разных известных музыкантов. В настоящем издании сонаты исполнены в редакции Вальтера Шульца, расшифровку бассо континуо выполнил Зигфрид Притше.

«Гроза» Островского — драматический спектакль о народе, русском сердце и человеке #мелодия_спектакль 🎧 Слушать в Яндекс музыке, Apple Music, YouTube и на других площадках Об издании Аудиоспектакль из пяти действий по драме Александра Островского «Гроза» с музыкальным сопровождением Родиона Щедрина. Постановка 1962 года Веры Пашенной и Михаила Гладкова. Номер издания в каталоге — MEL CD 4001250. О спектакле Его поставили в 1962 году на сцене Академического Малого театра в Москве. Среди спектаклей театра по пьесам Островского — «Гроза» имел наибольший успех. Режиссерами спектакля стали — Вера Пашенная и Михаил Гладков. Вера Пашенная также исполнила Кабаниху — для нее этот спектакль стал последним, уже в период подготовки актриса сильно болела, но продолжала работать несмотря ни на что. Как режиссеры видели спектакль Пашенная говорила: «Нам хотелось по-новому, с позиций сегодняшнегo дня, прочесть «Грозу», страстно рассказать о трагедии русской женщины, о луче света в темном царстве». В другом интервью актриса признавалась: «Для меня «Гроза» — грандиозный конфликт старого с новым, темного со светлым. Этот конфликт мы и стремимся показать в нашей новой постановке». Михаил Гладков так высказался о постановке: «Нам хочется создать на сцене театра народную драму. Мы придерживаемся добролюбовской трактовки». Артисты в спектакле Савел Прокофьевич Дикой — Михаил Жаров Борис Григорьевич — Николай Афанасьев Марфа Игнатьевна Кабанова — Вера Пашенная Тихон Иванович Кабанов — Виталий Доронин Катерина, его жена — Руфина Нифонтова Варвара — Ольга Хорькова Кулигин — Сергей Маркушев Шапкин, мещанин — Борис Сазонов Феклуша, странница — Елена Шаброва Глаша — девка в доме Кабановых — Александра Щепкина Барыня, полусумасшедшая — Елена Гоголева Ваня Кудряш — Геннадий Сергеев Пояснительный текст читает Евгений Велихов Композитор — Родион Щедрин. Музыку исполнил оркестр театра под управлением Анатолия Паппе и хор театра под управлением Владимира Потапейко. Посмотреть фотографии артистов в спектакле

Музыка Сен-Санса, Баха, Регера и других для виолончели в исполнении Святослава Кнушевицкого #классика 🤩 Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube и других О записи Сочинения для виолончели соло и с фортепиано, оригинальные пьесы и переложения. Исполняет Святослав Кнушевицкий, партия фортепиано — Наум Вальтер и Алексей Зыбцев. Записи 1948-1962 годов. Цифровое издание выпустили в 1993. Номер издания по каталогу: MEL CD 1000543. Святослав Кнушевицкий Старший брат известного джазмена Виктора Кнушевицкого, Святослав Кнушевицкий начал сольную карьеру после победы во всесоюзном конкурсе исполнителей в 1933 году. До того виолончелист служил концертмейстером группы виолончелей в оркестре Большого театра. Кнушевицкий прославился как большой виртуоз и чуткий музыкант, в том числе как выдающийся ансамблист. Много лет он играл в трио с Давидом Ойстрахом и Львом Обориным, давая концерты в СССР и за границей. Кнушевицкому посвящали виолончельные концерты Мясковский, Хачатурян, Глиэр. О музыке в издании В издании представлено несколько крупных оригинальных сочинений для виолончели, написанных в эпоху позднего романтизма — это Соната для виолончели и фортепиано Рихарда Штрауса, Сюита №2 для виолончели соло Макса Регера, а также знаменитая пьеса «Лебедь» из «Карнавала животных» Сен-Санса. Есть и переложения фортепианной и оркестровой музыки — Песня без слов Мендельсона (ми-бемоль мажор из op. 53), Этюд №18 (op. 25 №7) в обработке Александра Глазунова; известная Ария Баха из оркестровой сюиты №3 в переложении Августа Вильгельми, а также «Сицилиана» Марии Терезии фон Парадис.

🎉 Результаты розыгрыша: 🏆 Победители: 1. Андрей 2. Алексей (@AlexeyBalin) 3. Алексей ✔️Проверить результаты