Доступно в цифре: концерты для фортепиано и оркестровые пьесы Равеля #классика
🎧 Слушать в Yandex, Apple Music, Звуке и других
Об издании
Концерты №1 и №2 для фортепиано с оркестром, а также «Вальс» и «Павана на смерть инфанты» Мориса Равеля. Исполняет Госоркестр СССР, дирижеры — Евгений Светланов и Владимир Вербицкий, партия фортепиано — Яков Зак и Александр Слободяник. Записи сделаны в 1959–1982 годах, оцифрованы в 2014. Номер издания по каталогу: MEL CD 1002160
О музыке в издании
Концерт для фортепиано с оркестром №1 соль мажор — сочинение, созданное в расчете на пианистический талант Маргерит Лонг, которая и стала первой исполнительницей. Концерт написан в традиционной для жанра трехчастной композиции, музыкальный язык произведения отмечен заметным влиянием джаза.
Концерт для фортепиано с оркестром №2 — хотя Равель и работал над ним почти одновременно с первым, по характеру и строению он совершенно иной — более драматичный, серьезный и сжатый по форме. Концерт написан для одной левой руки по заказу пианиста Пауля Витгенштейна, который потерял правую руку на полях Первой мировой войны.
«Вальс» и «Павана на смерть инфанты» — популярные концертные пьесы. «Вальс» изначально предназначался для балетной постановки, но впервые прозвучал как концертное произведение и так закрепился в репертуаре. «Павана на смерть инфанты» сначала появилась как фортепианная пьеса, это одна из ранних работ Равеля.
⚡Новая пластинка! Легендарная музыкальная сказка «Али-Баба и сорок разбойников» #винил
→ купить пластинку на нашем сайте
О пластинке
Аудиоспектакль «Али-Баба и сорок разбойников», по словам авторов, родился в атмосфере «разгильдяйских капустников»: вместо серьезного сказочного сценария Вениамин Смехов написал полную остроумия сатирическую историю.
Написать музыку к спектаклю предлагали разным композиторам, в том числе Юрию Буцко и Альфреду Шнитке, но все отказались по причине, с одной стороны, занятости, с другой — большого количества стихов и хулиганского настроя постановки. В итоге музыку поручили Сергею Никитину и Виктору Берковскому. Они не были профессиональными композиторами, но именно им удалось создать яркие песни для «Али-бабы».
В СССР пластинка стала хитом и была распродана тиражом в три миллиона экземпляров. «Али-баба и сорок разбойников» разошлись на крылатые фразы, песни из постановки пели в каждом дворе. Вскоре аудиоспектакль даже был экранизирован.
Записали сказку в 1981 году. Матрицы настоящей грампластинки сделаны с оригинальных мастер-лент в 2026 году. Звукорежиссер реставрации и ремастеринга — Максим Пилипов. Номер издания по каталогу: MEL LP 0034.
Новые оцифровки: сказки для детей в исполнении Георгия Менглета #детям
Георгий Менглет
Большую часть жизни Георгий Менглет посвятил театру. Он служил актером в разных театрах СССР, несколько лет руководил Русским драматическим театром Сталинабаде (ныне Душанбе), а в годы Великой Отечественной войны — Первым фронтовым театром Таджикской ССР. С 1945 года и до конца жизни служил в Московском театре сатиры.
Менглет неохотно работал в кино и на телевидении, но все же сыграл несколько ролей в фильмах и передачах. Кроме того, Георгий Менглет озвучивал роли в мультфильмах — например, кота-вождя в «Робинзоне Кузе» Резникова. Также артист неоднократно выступал в роли чтеца сказок, мифов и литературных произведений.
Вьетнамская сказка: Заяц Софэа и судья
Сюжет сказки строится вокруг спора судьи и крестьянина-возницы, а разрешить этот спор взялся мудрый заяц. Переводчик сказки — Феликс Мендельсон. Записали в 1973 году, номер издания по каталогу: MEL CO 1775.
⏯ Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube и других
Вильгельм Буш «Плих и Плюх»
Вильгельм Буш — немецкий поэт и карикатурист 19 века, автор множества произведений для детей. В повести «Плих и Плюх» Буш рассказал историю семьи Фиттих, их детей по имени Петер и Пауль и их собак, которых звали Плих и Плюх. Повесть написана в стихах, на русский язык ее перевел и обработал Даниил Хармс. Записали в 1973 году. Номер издания по каталогу MEL CO 1772.
Джазовые композиции, которые звучали на концертах в Эстонии летом 1986 года #джаз
→ Слушать в Яндекс Музыке, Apple Music, Звуке и других сервисах
Об издании
Сборник избранных джазовых композиций с разными эстонскими исполнителями, которые выступали на джазовых концертах в 1986 году. Запись сделали во Дворце культуры и спорта им. В.И. Ленина в Таллине в 1986 году, пластинку выпустили в 1987. Номер издания в каталоге: MEL CO 1732.
Кто играет
Музыка разных эстонских исполнителей — известных джазовых ансамблей и солистов. Например, здесь есть секстет Арво Пиллироога, дуэт саксофониста Лембита Саарсалу и пианиста Леонида Винцкевича, квинтет Урмаса Латтикаса и другие.
О музыке в альбоме
Самое примечательное то, что все произведения записали на одном концерте, который прошел во Дворце культуры и спорта им. В.И. Ленина в Таллине. Концертное исполнение отличается большей живостью и импровизационностью, в отличие от студийной записи. В композициях альбома можно услышать яркие виртуозные соло и переклички инструментов, которые музыканты придумывали буквально «на ходу».
«Времена года» Вивальди на органе Рижского Домского собора #классика
→ Слушать в Яндекс Музыке, Apple Music, Звуке и других сервисах
Об издании
Органная интерпретация цикла «Времена года» Антонио Вивальди, которую сделала Евгения Лисицына и исполнила на органе Домского собора в Риге в 1980 году. Пластинка вышла в 1982, номер в каталоге: MEL CO 1279.
Как звучит Вивальди на органе
«Времена года» в оригинале — это 4 концерта для скрипки с оркестром, в музыке которых есть много перекличек солирующей скрипки с оркестром и контрастных сопоставлений разделов. Интересно, что в исполнении органа все эти красочные эпизоды не исчезают, а порой звучат еще более впечатляюще. Например, тот самый фрагмент, который все скорее всего слышали — «Гроза» из 3-й части Концерта «Лето» — глубокие басы органа, высокие тембры и громкость создают картину беснующейся природы.
Орган Домского собора как оркестр
В конце 19 века этот орган был самым большим инструментом в мире. В нем 6718 труб из разных материалов и 124 регистра или тембра. Материал и форма трубы влияет на звук: так, орган может издавать звуки похожие на инструменты оркестра — скрипки, альты, трубы, гобои или флейты. Например, 1 часть концерта «Весна» по тембру похожа на струнный оркестр — орган звучит тонко и остро, как и скрипки.
Новое видео на сайте: симфоническая музыка Сергея Рахманинова #новые_видео
◊ смотреть на видеоплатформе
‣ О записи
Фортепианный концерт №1 и Симфония №2 Сергея Рахманинова. Исполняют Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Антона Лубченко, партия фортепиано — Филипп Копачевский. Записали 4 сентября 2026 года в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга.
‣ О программе
Это первый концерт сезона для Губернаторского симфонического оркестра.
Концерт №1 для фортепиано с оркестром Рахманинов написал в совсем юном возрасте — композитору было 17 лет, и он еще был студентом консерватории. Тогда же состоялось и первое исполнение Концерта, партию солиста исполнил сам автор. Спустя много лет в 1919 году, будучи уже опытным автором, Рахманинов сделал вторую редакцию этого произведения. Сегодня именно она является наиболее исполняемой, в ней же Концерт звучит и в настоящей записи.
Симфония №2 была важным для Рахманинова сочинением, так как ознаменовала его возвращение к жанру. В 1895 году Рахманинов пережил крайне неудачную премьеру Первой симфонии, это повергло композитора в тяжелый творческий и душевный кризис. Спустя 12 лет Рахманинов снова решил писать симфонию — будущую Вторую. На этот раз он не возлагал больших надежд на сочинение и даже рассказывал в письмах, что недоволен новой симфонией, но все же покажет ее миру. Симфония имела успех у слушателей и получила одобрение музыкальных критиков.
Новая оцифровка: поэма «Дон Кихот» Рихарда Штрауса для виолончели с оркестром #классика
🎵 Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube и других
Об издании
Симфоническая поэма «Дон Кихот» Рихарда Штрауса. Исполняет Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения под управлением Геннадия Рождественского. Партия виолончели — Виктор Симон. Записали в 1973 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1766.
О произведении
Симфоническая поэма по знаменитому роману Мигеля де Сервантеса появилась в 1897 году. Сам Штраус назвал свое произведение «фантастические вариации»: поэма состоит из интродукции, в которой появляются образы самого Дон Кихота (солирующая виолончель) и его спутника Санчо Панса (солирующий альт), и 10 вариаций.
Каждая из вариаций вдохновлена эпизодами из романа Сервантеса. Хотя сам Штраус не предполагал сюжетной программы, с его одобрения музыковеды все же обрисовали историю, раскрытую в симфонической поэме. Поэма изобилует интересными оркестровыми находками: в составе оркестра очень разнообразная группа духовых инструментов, а также включена знаменитая ветряная машина, которая натуралистично подражает звуку непогоды.