Конкурс лейбла «Мелодия» и медиа о душевном комфорте читателя «Пчела» — дарим победителю легендарную терапевтическую пластинку для тех, кто хочет бросить вредные привычки. Новый тираж на прозрачном виниле!
О пластинке
Эту тренировку разработали врачи санатория «Энергетик» в Ялте в рамках курса антиалкогольной и антитабачной кампаний. В 1980-е аутотренинг считался чуть ли не панацеей от всех болезней. На пластинке специально подобранные композиции и спокойный голос диктора. Издание сопровождается оригинальной аннотацией кандидата психологических наук, доцента Натальи Кисельниковой.
Чтобы принять участие в розыгрыше, нужно:
1. Подписаться на каналы @firmamelodiya и @pchelamedia
2. Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом
Итоги конкурса
Определим победителя случайным образом — 29 июля в 12:00. Удачи!
Книга Антона Рубинштейна о музыке, композиторах и коллегах #аудиокниги
→ Слушать в Яндекс Музыке, Apple Music, Звуке и других сервисах
Об издании
Аудиокнига «Музыка и ее представители. Разговор о музыке» знакомит с литературным наследием композитора и пианиста Антона Рубинштейна. Запись подготовили совместно с Центром наследия Антона Рубинштейна. Номер издания в каталоге: MEL CO 1699.
О чем книга
Книга «Музыка и ее представители. Разговор о музыке» рассказывает об истории фортепианной музыки. Антон Григорьевич Рубинштейн начал работать над ней в 1890 году. Это необычная книга — она написана в форме диалога с вымышленным собеседником — дамой, которая приехала в гости к Антону Григорьевичу в его петергофский дом. Под аккомпанемент чаепития и светской беседы Рубинштейн разворачивает перед слушателем панораму своих музыкально-эстетических взглядов, не боясь резких оценок, противоречий и личных пристрастий.
Кто читает
Текст книги читают заслуженный артист России Игорь Гордин и Виктория Строганова. Режиссёр и звукорежиссёр проекта — Дмитрий Николаев.
Компания Tiny Vinyl создала маленькие пластинки для записи синглов #новости
О пластинках
Компания Tiny Vinyl выпустила миниатюрные пластинки диаметром 10 сантиметров, которые позволяют воспроизводить четырехминутную композицию на каждой стороне, они совместимы с любым виниловым проигрывателем. Пластинки от Tiny Vinyl весят 15 граммов, но, несмотря на небольшой размер, они выглядят как классические виниловые пластинки с канавками и центральными этикетками. Исполнители также могут выбрать цвет винила и оформить пластинку в собственном стиле.
Чем они отличаются
Компания изготавливает миниатюрные пластинки из 100% биоразлагаемого винила — это их главное отличие от традиционного винила на основе нефти. Винил для этих пластинок делают из возобновляемых растительных материалов, а не из ископаемого топлива, и в процессе получается винил, химически идентичный традиционному винилу. Такой выбор материала снижает углеродный след, сохраняя при этом высокое качество звука.
Новая оцифровка: концептуальный альбом «Кинематограф» группы «Пламя» #эстрада
🎧 Слушать в Yandex, Apple Music, YouTube и других
Об издании
Альбом «Кинематограф» ВИА «Пламя». Записи 1981-1984 годов, первый выпуск был в 1984 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1735.
Как появился альбом «Кинематограф»
Изначально это был спектакль по мотивам одноименного сборника стихов Юрия Левитанского, вышедшего в 1970 году. Спектакль поставили музыканты ВИА «Пламя» вместе с режиссером Вячеславом Спесивцевым в начале 1980-х годов. Постановка не имела успеха у публики, но была довольно положительно встречена критиками.
Песни из спектакля, написанные многими известными авторами, а также музыкантами самой группы «Пламя», позднее вошли в дебютный альбом «Время „пик“» и вторую пластинку «Кинематограф». Последний также был положительно встречен критикой. В прессе отмечали стилевое и тематическое разнообразие песен.
ВИА «Пламя»
Коллектив, история которого началась в 1975 году. Тогда костяк группы составили музыканты из ВИА «Самоцветы», но за 15 лет карьеры состав «Пламени» довольно существенно менялся. Поначалу ансамбль выступал с репертуаром, накопленным в «Самоцветах», но потом стало все больше экспериментов с новыми стилями — арт-рок, хард-рок, симфоджаз.
С конца 1970-х «Пламя» стали активно гастролировать в СССР и за рубежом, неоднократно участвовали в музыкальных конкурсах и фестивалях. В 1980-е годы группа выпустила четыре большие пластинки, а в начале 1990-х фактически прекратила свое существование.
Главное православное богослужение, которое написал Сергей Васильевич Рахманинов #классика
→ Слушать в Яндекс Музыке, Apple Music, Звуке и других сервисах
Об издании
Литургия Св. Иоанна Златоуста, соч. 31 Сергея Васильевича Рахманинова в исполнении Московского камерного хора Владимира Минина. Запись сделали в 1988 году в Успенском кафедральном соборе города Смоленска, номер издания в каталоге: MEL CD 1001930.
Литургия Иоанна Златоуста
Божественная Литургия Святого Иоанна Златоуста — это главное православное богослужение, которое совершается ежедневно в церкви. Во время Литургии совершается таинство Причастия — вкушение верующими хлеба и вина, которые символизируют Тело и Кровь Христа. Литургия называется в память святителя Иоанна Златоуста, именно ему приписывают авторство, так как он систематизировал и записал древние молитвы в 4 веке н.э.
Литургия Рахманинова
Рахманинов написал это произведение в 1910 году в своем имении Ивановка. Литургия — это одно из двух главных хоровых произведений для хора без сопровождения композитора, наряду с «Всенощным бдением». Сначала православные церковные власти не приняли это сочинение, посчитав его слишком новаторским, но в наши дни фрагменты из Литургии, а иногда и сочинение целиком, можно услышать в православных храмах, где есть большой профессиональный хор.
О музыке
Литургия состоит из 20 частей, среди которых есть и сольные и хоровые номера. Рахманинов широко использует интонации вокального народного творчества и знаменного распева, продолжая традиции своих предшественников. Если вы не знакомы с этой музыкой, попробуйте послушать небольшие, но очень красивые песнопения, например «Отче наш», «Милость мира» или «Тебе поем».
О коллективе
Московский государственный академический камерный хор, или как часто его называют «Хор Минина», существует с 1972 года. Коллектив снискал славу в России и за рубежом, а в советские годы возрождал духовные произведения русских композиторов. Хор записал около 40 музыкальных дисков, а телеканал «Культура» снял о нем два фильма — «Русские святыни» и «Русская православная музыка». Сейчас хор возглавляет дирижер Тимофей Гольберг.
Главный дирижер хора Тимофей Гольберг о произведении
«Для нашего коллектива Литургия Рахманинова — совершенно особое сочинение, она проходит через всю историю хора красной нитью. Именно с неё началась мировая известность коллектива: в период, когда духовную музыку фактически нельзя было исполнять из-за негласного запрета, хор исполнил знаменитые «Семь хоров» соч. 31 — так называли «Литургию» Рахманинова.
Во многом именно с этого произведения начался творческий путь Владимира Минина с хором, и символично, что им же он завершил свою дирижёрскую карьеру.
Не менее символично и то, что моё собственное вхождение в коллектив тоже началось с подготовки Литургии — в 2016 году мы готовили её к гастролям в Мариинском театре и концертном зале «Эстония» в Таллине. Поэтому для меня это не просто одно из произведений репертуара, а сочинение, которое действительно проходит через судьбу хора и объединяет разные поколения музыкантов».
Легкий рок-н-ролл для летних вечеров в исполнении гитар и перкуссии #эстрада
→ Слушать в Яндекс Музыке, Apple Music, Звуке и других сервисах
Об издании
Альбом «Вечное солнце» легендарного коллектива советской эпохи Московского трио гитаристов. Вместе с гитаристами в альбоме играют Леонид Лубенский, Николай Истратов, Дмитрий Горский и другие музыканты. Записи сделали с 1959 по 1972 год, CD-диск выпустили в 2006 году. Номер издания в каталоге: MEL CD 6000973.
О музыке в альбоме
Здесь приятная и легкая музыка — рок-н-ролл и босса-нова — в которой звучат мягкие тембры гитар вместе с виброфоном, контрабасом и перкуссией. Еще в альбом включили запись 1965 года — «Письмо матери» на стихи Есенина в исполнении Клавдии Шульженко. В ней гитаристы Трио исполняют изысканное музыкальное сопровождение, подчеркивающее выразительность голоса певицы.
О коллективе
Московское трио гитаристов возникло в конце 50-х годов СССР. История коллектива началась с дуэта двух домристов Алексея Якушева и Юрия Грещенко, которые служили в Краснознамённом ансамбле песни и пляски имени Александрова. Именно Алексей Якушев играл гитару в легендарной сцене из фильма «Белое солнце пустыни». Но трио гитар образовалось, когда к музыкантам присоединился ленинградский композитор и гитарист Виктор Миронов. Музыканты стали исполнять легкую танцевальную музыку и рок-н-ролл и быстро прославились.