Простите, но очередного Жакмюса на фоне синего моря и такого же синего неба, на сей раз, Корсики, смотреть было совершенно неинтересно, поэтому на свежую голову пересмотрела Celine раза два-три и снова убедилась в том, что Майкл Райдер это вот прямо точное попадание в нерв.
Его коллекции вообще и эта в частности, трудно встроить в стандартную квалификацию — это не бохо, не преппи, не вечное прадино ретро, не очередной панк-бросок, и уж точно не минимализм! И что важнее всего для меня лично, это совсем не только стайлинг, как у многих его коллег. Хотя стайлинг тоже прекрасен. Но мне интереснее наблюдать как он работает с формами, казалось бы знакомыми, но так точно меняет пропорции и объемы, что давно знакомый «дендистский» редингот превращается в абсолютно современную вещь за счет чуть более широкого и прямого плеча чем обычно, как поднимается лацкан пиджака ровно настолько чтобы не уходить в «60-е» а сохранить эту широкоплечую форму; потрясающе на мой взгляд он сделал объемные «блузы» без застежек, которые в сочетании с широкими укороченными брюками смотрятся деликатным напоминанием о женских 80-х, но при этом каким то чудом сохраняют абсолютно конвенциональную мужественность. Развевающиеся плащи-накидки, такие романтические и вовсе не театральные почему-то. А дедушкины вязаные жилетки вроде как и напоминание о 70-х особенно с казаками, но без сопливой ностальгии. Яркие шелковые пояса-камербанды явно станут любимым стайл триком всех стилистов на районе, увы, но в этом винить некого. Вообще, все в этой коллекции живое, энергичное, абсолютно носимое и при этом с той верной долей романтизма, который нам всем сейчас необходим в той же мере как и его энергия.
Все больше нравится, что делает Willy Chavarria. В новой коллекции, показанной в Париже в необычной локации, бывшей штаб-квартире коммунистической партии Espace Niemeyer, он вновь демонстрирует архетипы американского общества, мексиканских эмигрантов, обитательниц Манхеттена и жителей Бруклина.
Самая сильная сторона Вилли - эти гангстерские костюмы в полоску с плечами, кожаные куртки и неожиданно женская часть коллекции: платья в стиле Mad Men, юбки из 50х и цветочный черно-красный принт.
Показ «Comunión» символизирует тот самый melting pot, в котором рос и работает Вилли, и это типично американское смешение культур.
Есть отсылки к Марку Джейкобсу, но цельность коллекции оправдывает такие пересечения.
Смотрела фото с показа Dries Van Noten, чудесного, и тут замечаю пары на завязках, напоминающие те, что делает проект Koshik. Слежу за ним с особым трепетом: основательница бренда Аида Маралян, выпускница Факультета креативных индустрий Школы дизайна НИУ ВШЭ и London College of Fashion, из Сургута, как и я. Помню январский вечер, когда мы встретились на кофе (обе приехали к родителям на Новый год) и обсуждали карьеру. Тогда я советовала Аиде продолжать обучение в магистратуре где-нибудь не здесь — и вот, посмотрите, теперь ее обувь в коллекции Саши Новиковой!
«Koshik родился как дипломный проект в 2024 году. На тот момент я уже долгое время исследовала армянское наследие, работала с архивами и каждый раз находила для себя что-то вдохновляющее. Так произошло и с самой древней кожаной обувью в мире, найденной в пещере Арени в Армении», — рассказывает Аида. «Я вспомнила, что слышала об этой обуви не раз и что такую носили еще мои прадеды. В народе ее называют по-разному: "трехи" или "чарохи". Сегодня ее можно встретить разве что как часть традиционного костюма на выступлениях. Мне же захотелось дать этой обуви новое прочтение, сохранив ее ключевую особенность — активную шнуровку, благодаря которой обувь держится на ноге. Если снять шнурки с Areni Flat, ходить в ней просто не получится. Так же было и у исторического прототипа».
Любопытный факт из рассказа Аиды: шнурки всегда были способом самовыражения. Люди использовали разные цвета и комбинации, делая каждую пару уникальной. «Поэтому сегодня на koshik.co можно выбрать разные варианты шнурков и добавить дополнительные цвета». Путь от дипломного проекта до запуска бренда у Аиды занял больше двух лет. За это время она успела протестировать производство в разных странах, выгореть и снова загореться идеей, когда нашла фабрику в итальянском регионе Марке, много десятилетий работающую с ведущими модными домами. Для производства используют ту же наппу и замшу, что и многие люксовые бренды. «Я очень придирчива к деталям и комфорту, поэтому мы разрабатывали и тестировали образцы более трех месяцев, прежде чем получили результат, которым я действительно довольна».
Но почему же koshik? В переводе с армянского слово означает «обувь».
Сегодняшний показ Dior показал главное отличие Джонатана Андерсона от Матье Блази - он задаёт тон всем трендам, которым потом следуют и дома моды, и масс-маркет.
То есть весь этот романтизм вернулся в моду именно с подачи Джонатана: банты на шее, многослойные юбки с оборками, жакеты с баской, сложносочиненные шорты и джинсы с драпировками.
Это настоящее визионерство. А не бежевый свитер с брендированной молнией или костюм в пайетках, которые в итоге успешный коммерческий проект.
А новый Dior - взгляд на моду будущего дня.
Монументальные ласты из новой мужской весенне-летней коллекции Saint Laurent. Тизер глазами Коррадо де Бьязе, дизайн-директора обувного направления бренда.