Cowboy Jane — The Blonde Headed Stranger (2026)
#alt_country | #psychedelic_folk | #spaghetti_western_psychedelia
10 июля выходит дебютный альбом Cowboy Jane «The Blonde Headed Stranger» — цельная история, рассказанная от начала до конца, об одиночке, который бросает всё, влюбляется до сумасшествия, теряет эту любовь и находит единственный путь дальше — в придорожный бар где-то в штате Мэн.
Путь самой артистки к этой пластинке был не короче, чем у её героя. Родом из Висконсина, Cowboy Jane выросла на пластинках Боба Дилана из коллекции отца и до сих пор считает себя в первую очередь автором текстов, а уже потом музыкантом. Она жила в Миннеаполисе, где варилась в техно-, drum'n'bass- и хип-хоп-сцене, перебиралась в Корпус-Кристи в Техасе, где впервые перестала «ненавидеть кантри» и влюбилась в блюз, Роберта Эрла Кина и остинскую сцену. Потом был Чикаго со своим техно и андеграундом вроде The Mekons, скитания по американскому Западу и жизнь во Франции.
Свою первую гитару, Seagull, она купила по дороге в Мэн — там и осела, играя олдтайм на джемах у друга в кемпинге у океана, среди такой же разношёрстной компании музыкантов, собиравшихся ради удовольствия и общины. Из открытых микрофонов, новых знакомств и постоянного писательства и родился этот альбом.
«Уилли Нельсон — мой герой за то, как он пишет и за то, что всегда шёл своим путём», — говорит Cowboy Jane. Тот же дух самостоятельности слышен и в «The Blonde Headed Stranger». Одиннадцать треков ведут безымянного героя через трудную дорогу с Восточного побережья на дикий Запад — мимо стрелков и шерифов, через одержимость призраками и не одно помешательство, пока его не загоняют обратно туда, откуда всё началось.
Для поклонников Уилли Нельсона, Роберта Эрла Кина и Кинки Фридмана.
Дебютный релиз артиста из Москвы.
Музыка, вдохновлённая творчеством И. Бродского.
Трек без слов расскажет о несбывшихся мечтах, последних надеждах, отчаянии, потерянной в городской суете любви.
At the Gates — Slaughter of the Soul (1995)
#melodic_death_metal | #gothenburg_sound
Альбом, который сделал Гётеборг столицей мелодик-дэт-метала. Нет, серьезно: без Slaughter of the Soul такие более узнаваемые для широкой аудитории шведские группы, как In Flames, Soilwork и Arch Enemy, звучали бы по-другому. Не говоря уже о том, какое влияние At the Gates оказали на американскую сцену металкора.
Рецепт культовой пластинки прост: молодость (самому старшему участнику было 23 года), вдохновение стунером The Obsessed и Trouble, трэш-дэт-риффаки в духе Exodus и Slayer, хеви-металическая мелодичность Iron Maiden, сэмпл из тарантиновского фильма «Бешеные псы» и соляк от гитариста King Diamond.
Сами At the Gates не смогли выдержать крутости этого альбома и вскоре просто распались. Правда, через много лет снова собрались и совсем недавно даже выпустили новый альбом — The Ghost of a Future Dead.
Поддержать канал — ⭐️
🎧 → Spotify + Apple + Bandcamp
Пятый альбом шотландского дуэта Boards of Canada, вернувшегося после 13-летнего перерыва.
С первых же саундов мы снова оказываемся в узнаваемой вселенной того самого нулевого канала из детства — со странными передачами, помехами, прорывающимися голосами из потустороннего аналогового мира прошлого, а может быть, так и не наступившего альтернативного будущего. Впечатления от этого могут быть и жуткими, и ностальгическими, но, безусловно, Boards of Canada остаются уникальными в своём стиле, который оказал огромное влияние на самые разные музыкальные пласты — от экспериментального лейбла Ghost Box до клауд-рэпа.
Inferno в целом звучит так же, как и предыдущие работы, но можно отметить небольшой сдвиг в сторону синтвейва, добавление гитар в духе пост-рока Mogwai и Tortoise, а также эзотерических мотивов, что обусловлено религиозной концепцией альбома. Кажется, с голосовыми сэмплами они в этот раз переборщили, и по-прежнему лучше всего Boards of Canada звучат в моменты хонтологического эмбиента.
Инструментальный сингл от проекта калининградского композитора Артема Грибова.
Это композиция — ностальгия по эмоциям, моментам и местам, которые живут где-то глубоко внутри, даже если ты никогда там не был. О воспоминаниях, тонких чувствах и поиске чего-то по-настоящему близкого.
На этот раз в поисках свежего взгляда они позвали крутить саунд небезызвестную Сильвию Мэсси, которая работала с такими именитыми тяжеловесами, как Tool, System of a Down и Red Hot Chili Peppers. Не факт, что это сыграло какую-то ключевую роль для их ретро-звучания, но, наверное, добавило выверенности и профессионализма в работе.
В остальном же тут все тот же узнаваемый фуззовый стоунер-трад-дум с гипнотическими рифф-ландшафтами и аналоговым обаянием. Возможно, из общей канвы выбивается только последний сладж-трек с гостевым вокалом Йоргена Сандстрёма — бывшего басиста дэт-метал-банды Entombed.
В центре внимания — камбэк Boards of Canada, сольник Пола Маккартни, датские пост-панки Iceage, сингер-сонграйтер Курт Вайл, хеви-псих-прог Elder, стоунер-дум Monolord и ностальгический пост-хк Static Dress.
• Boards of Canada — Inferno
(idm / downtempo)
• Paul McCartney — The Boys of Dungeon Lane
(pop rock)
• Freddie Gibbs — RBT
(hip-hop)
• All Them Witches — House of Mirrors
(blues rock)
• Kurt Vile — Philadelphia’s Been Good to Me
(indie folk)
• Iceage — For Love of Grace & the Hereafter
(post-punk)
• '68 — They Are Survived
(noise rock)
• Elder — Through Zero
(progressive rock)
• Monolord — Neverending
(stoner / doom metal)
• Balmora — These Graven Halls
(metalcore)
• Static Dress — Injury Episode
(mall screamo / post-hardcore)