Побывала (впервые) на моножанровом фестивале комедий в Нижнем Новгороде, устроенном театром Комедии. Побывала примерно как в раю: жюри (Дамир Салимзянов, Наталья Шаинян, Анна Казарина, Дмитрий Кириченко, Юлия Юдина) подробно обсуждало каждый спектакль, что было очень интересно, я-то привыкла анализировать только драматургию, а тут всё, от мельчайших деталей игры актеров до предметного мира и роли желтого зонтика. Интересно было послушать зрителей — как им откликается, как они чувствуют и видят спекталь.
Я посмотрела только 4 спектакля, что жаль, надо смотреть всё, но из этих 4 выделяю 2: блестящий спектакль Даниила Безносова «Тартюф» театра защитника отечества из Краснодара и «У ковчега в восемь» Екатерины Шиховой Архангельского театра им.Панова.
Даниил Безносов забабахал остро актуальную и смелую комедию о ханжах и коррупционерах, об отношениях народа и власти. Конечно, «Тартюф» всегда на повестке, такова уж природа человека — прикидываться святее всех святых в корыстных целях, но в руках режиссера она стала очень быстрой, смешной и какой-то модной, свежей, ещё и благодаря огненному новому переводу Самойленко. Я готова снова смотреть этот спектакль, такой он классный и острый.
История про трех пингвинов и Великий потоп тоже невероятно актуальна в наше время катастроф, и она такая при этом теплая и семейная, спасибо немецкому драматургу Ульриху Хубу. И такая многомерная: хочешь, говори о религии, боге, хочешь — о смерти и катастрофах, хочешь — о праве наказывать и карать. И тоже комедия, актеры характерные, яркие, оч качественная работа.
В общем, я считаю, нам всем повезло, что такие фестивали происходят, спасибо театру Комедии, Анастасии Разгуляевой (завлиту) и Артему Николаеву (замдир), и всем-всем причастным. ❤️❤️❤️
Думаю о том, что театр можно сравнить с рестораном — вот у нас что-то на богатом: модное, талантливое, изысканное. Вот у нас что-то традиционнное, что мы привыкли есть, звезд с неба не хватает, но здоровая сытная еда. А вот у нас всё жирное, пересоленное, несвежее, но зато недорого. Короче, ресторанов миллион, и театров миллион, и каждый может найти на свой вкус и кошелек.
А теперь представьте: спектакль играют очень взрослые люди, одетые как дети, с цирковой эксцентрикой, а материал — как будто жж начала нулевых, когда все массово ностальгировали по своему советскому детству: колготки, ключ на шее, банки и горчишники, страшилки в пионерском лагере, поездка на море с родителями, растаявшее мороженое. Ну то есть воспоминания не структурированы, истории нет, умиление бесконечно, как будто день сурка.
Да, немножко совкодрочерство, да, сто раз вспоминали уже, но безопасно же, и ноль стресса.
Чем тревожнее время, тем больше деградация всего, и вот уже воспоминания о советском детстве оказываются на сцене, хотя казалось бы, цена им — три копейки за пучок, генерить такое может каждый километрами и годами, драматургии ноль, конфликтов ноль, катарсиса ноль, усилий ноль.
Лотман говорил, что искусство — это не летом вкусный лимонад, оно может быть неприятным, пугать, задевать за живое. Приятно ли нам с вами в школе было изучать внутренний мир убийцы и самоубийцы? Умирание? Разочарование в бессмысленности жизни? Измены? Но мы всё это изучали через прозу Достоевского, Льва Толстого, Чехова. Да, было больно, но так и жизнь — это больно, и через искусство мы как раз можем избавиться от накопившегося страха, тревоги, страдания, прожив их вместе с персонажами.
В спектакле про советское детство прожить негативные эмоции невозможно, потому что вам разрешают только умиляться. Я тоже ходила с ключом на шее, носила колготки, мне ставили горчишники и банки, а в лагере рассказывали про гробик на колесиках, но я не готова умиляться этому в театре. Я как будто оказалась в столовой при доме престарелых, где нас кормят манной кашей, а у нас слюнка бежит изо рта, наш мозг разжижен, но пИсать в памперс приятно, тепленькая пошла.
Чем тревожнее и страшнее нам от жизни, чем лютее цензура и несвобода, тем чаще в театре будет появляться эта манная каша. Но вы, пожалуйста, сопротивляйтесь когнитивному угасанию, памперс всегда успеем надеть.