Телеграм канал «[art] common grounds»

Выставочные планы на сентябрь 📌«План П», Дом Наркомфина 💭14 августа — 23 ноября💭 Проект Аси Заславской — это художественное исследование пограничного пространства ячейки привратника в Доме Наркомфина, о котором не сохранилось исторических сведений. Художница создает вымышленный интерьер с помощью стальных линий, обозначающих мебель и намекающих на призрачное присутствие прошлого обитателя. Инсталляция становится материальной фиксацией памяти места, связывая прошлое, настоящее и будущее в размышлении о его утраченной истории. 📌«Студии. Ожидание», Музей архитектуры им. А. В. Щусева 💭19 августа — 2 ноября💭 Интересно, что выставка Виталия Пушницкого — художника, для которого архитектура — самая важная и самая сложная форма искусства — открылась именно в музее Щусева. Этот проект — размышление о мастерской художника как особом архитектурном и интеллектуальном пространстве, где рождается творческий замысел, о том, как статичное пространство обретает перформативный характер в процессе диалога с человеком. 📌«Ноль часов, ноль одна минута», галерея pop / off / art 2.0 💭29 августа — 1 ноября💭 Камерная выставка Евгения Гороховского — пролог к его готовящейся ретроспективе ММОМА. Художник стал основоположников фотореализма и «мистического» реализма, и проект фиксирует изменения в его манере, переход от плоскостного изображения к пространственному, к глубокой светотеневой проработке и продуманной композиции. #выставки_cg 👀

Наша новая воскресная подборка роликов вышла небольшим сборником диалогов людей, живущих культурой и с искрой в глазах готовых делиться своим знанием с другими. Сохраняйте и наслаждайтесь 🦅 📌📌Noôtalks с москвоведом Марией Сурвилло. О любимых районах, сбывшихся мечтах и поэзии города📌на канале Noôdome Этот ролик — увлеченная беседа Григория Служителя с Марией Сурвилло — экскурсоводом, москвоведом и просто человеком, по-настоящему влюбленным в Москву. Мария рассказывает, как в архитектуре столицы уживаются традиция и современность, рассуждает о городской поэзии увядания и самых московских уголках Москвы. 📌📌Как найти себя через культуру и любопытство | Женя Гут о терапевтичности ведения блога📌на канале «Роман Тарасенко» Блогер и культуролог Женя Гут делится, как найти свое, вдохновляющее дело, что нам дает изучение культуры, как пробуждать в других любопытство и жажду познания и каковы главные инсайты человека, работающего в сфере креативных индустрий. 📌📌Как отличить великую литературу от сиюминутного бестселлера? Евгений Жаринов и Николай Жаринов | ЖЖ📌на канале PunkMonk Значок «бестселлер», номинация на Букеровскую или Нобелевскую премию, удовлетворение социального запроса — все это далеко не показатели величия книги. В этой беседе Николай и Евгений Жариновы разбираются, а что же тогда отличает настоящую литературу на века и как найти тот текст, который отзовется именном вам. #youtube_cg 👀

Дима Ребус, Floaters (2025) Благодаря подборке Black Square познакомились с интересными работами Димы Ребуса и заодно задумались о том, как же быстро пролетела эта беззаботная отпускная пора, растекающаяся легкостью, переливающаяся солнечными бликами на воде, словно акварели художника. В серии Floaters основным материалом Димы стала дождевая вода, собранная в разных уголках мира, имеющая разный химический состав и оттого всегда непредсказуемо взаимодействующая с пигментом. Серия исследует саму природу движения воды и эфемерность возникающих из нее образов. Само название Floaters отсылает к маленьким частичкам-«мушкам», затуманивающим зрение. Они хаотично существуют в пространстве полотна, исследуя природу воспрятия, границу между видимым, реальным и иллюзорным. #художники_cg 👀

Буквально весной смотрели прекрасный «Вишневый сад» бутусовцев в постановке Егора Ковалева. Билетов на постановки ребят почти не достать, на 22 августа они сыграют спектакль в рамках фестиваля «Театральный бульвар». Бутусовцы точно подметили в описании своей работы, что «Вишневый сад» стал неким мифом в нашей культуре, в каждую эпоху он свой, потому что чьи-то судьбы, чье-то прошлое никогда не перестает уходить с молотка, из ладного целого превращаться в уплывающие из-под ног поломанные доски. Сейчас думать об этом особенно грустно, зная, что в этот раз такой ушедшей жизнью стала жизнь Мастера ребят. Думаем, этот спектакль — еще одна возможность почтить его память, увидеть, как удивительный метод режиссера продолжает жить в работах его учеников 🦅 💭22 августа в 20:00💭 💭Амфитеатр в музейном парке «Политех»💭 💭Вход свободный 💭

На неделе в сети появились первые кадры бэкстейджа со съемок календаря Pirelli 2026. Его новые героини — Ирина Шейк, Тильда Суинтон, Изабелла Росселлини, Ева Герцигова, Гвендолин Кристи и другие. Но лицами календаря далеко не всегда были голливудские звезды и супермодели. Pirelli — старейший в мире производитель шин, который в 1962 году решил выпускать корпоративный календарь в виде серии постеров для кабины грузовиков. Свой путь к статусу произведения искусства и среза трендов мировой фотографии Pirelli начал а 1964 году, когда арт-директор бренда Дерек Форсайт решил осмысленнее подойти к концепции и пригласил для работы Роберта Фримана — главного фотографа The Beatles. Они спонтанно с двумя моделями — женой Фримана Сонни Фриман-Пей и Джейн Ламб — сняли дом на Майорке на берегу моря и без помощи профессиональной команды сняли 12 обворожительных кадров для календаря. Лейтмотивом фотографий стала простота и естественность моделей, солнце на ресницах, ветер в волосах и теплый песок между кончиков пальцев. С тех пор календарь Pirelli отражает не только состояние современной фотографии, но и общества в целом, его ценностей. Темами 2026-года стали свобода, любопытство, воображение и связь с природой. Премьера издания состоится в ноябре 2025 года в Праге. #вобъективе_cg 👀

📌Заметки о просмотренном📌 В последнее время в фокусе внимания оказался русский кинематограф середины нулевых. Вроде бы эпоха одна, а как по-разному она представлена у режиссеров, звучит то лирикой, то саркастическим смехом, но какая-то общая тональность, экзистенциальная русская тоска все же сквозит у каждого. Делимся просмотренным: 📌Возвращение📌Андрея Звягинцева Сложно поверить, но это дебютная полнометражная картина Звягинцева, но совершенно прекрасная — с глубокими оммажами Тарковскому и Достоевскому. Имя Иван, мотив мысленного отцеубийства и кипящий внутри бунт — все это родом из «Братьев Карамазовых». Этот же фильм — начало удивительной визуальности Михаила Кричмана: равнодушная и прекрасная в своей холодности природа Ладожского озера усиливает мотив одиночества, богооставленности и — отцеоставленности (простите нам неологизм). 📌Мне не больно📌Алексея Балабанова Балабанова, конечно, знают по «Брату» и «Грузу-200», но в его режиссерской галерее — самые разные жанры, в том числе мелодрама с молодой Ренатой Литвиновой и Александром Яценко на заре карьеры. И самое прекрасное в этом кино — именно актеры, сумасшедшие образы Таты на контрасте с щуплым, застенчивым Михаилом — невозможные в исполнении других артистов роли на фоне любимого балабановского Петербурга 90-х. 📌Изображая жертву📌Кирилла Серебренникова Это кино — какая-то квинтэссенция постмодернизма в российских декорациях, абсолютно абсурдная история об одиноких людях, упакованная в сюжетную канву «Гамлета» с призраком отца и фарсовую, травестийную эстетику. Сотрудник милиции Валя, изображающий жертв на следственных экспериментах, быдловатый сержант, бывшая актриса в костюме японки (в исполнении гениальной Лии Ахеджаковой) — все они жертвы странной, карнавальной трагедии Шекспира-Серебренникова. Каждая из перечисленных картин — бриллиант и точный слепок эпохи, достойный просмотра 🦅 #кино_cg 👀

Мысль о совершенно невозможном уходе Юрия Николаевича Бутусова еще труднее выбросить из головы, чем его ранящие душу спектакли. Они рассказали так много о человеке, которого мы никогда не знали лично, и заставили им восхищаться. Сейчас перечитываем отрывки рецензий и думаем, как же творчество отразило судьбу Ю. Б., как это все про него — про боль, трагедию родины, глухоту мироздания, про бездонную любовь и сострадание к человеку: Но рок сильнее, расшатавшийся мир, как тот стол, на котором король тщетно старается удержать стакан, больше не убежище, а последнее пристанище невинной Корделии. И как всегда у Бутусова, вправить сустав времени оказывается непосильной задачей для человека, затерявшегося в глухом космосе судьбы. — О «Короле Лире» Бутусов расширяет хронологию булгаковского «Бега», превращая спектакль в нескончаемый сон русской жизни, которая вечно оказывается на грани слома, а русский человек — перед вопросом бежать «тараканьим бегом» или не бежать, «уезжать, бежать из Петербурга» или «приезжать на Родину для смерти»? («Романс князя Мышкина», И.А. Бродский) — О «Беге» От свисающих молотов, гротескных размеров образа птицы, голого дерева и всепоглощающего тумана веет покинутостью и нелюбовью. Как же ограничена серая комната — мир взрослых, мир быта. Как бездонна и пустынна душа ребенка, думающего как старец. — О «Сыне» Обессилел здесь не только человек, но и боги. Вернее, один — хрупкий, молчащий божок в исполнении Анастасии Лебедевой, которого то обмявшего волокут по сцене, то несут на руках. Он не вмешается, земля станет раем только «в день святого никогда», а «глас вопиющего в пустыне», единственного доброго человека, останется без ответа. Мы живем в мире, в котором после срывающегося возгласа «помогите» обрушивается темнота. Темнота, тишина и слезы скорби у зрителя. — О «Добром человеке из Сезуана» Юрий Николаевич — тот самый играющий ребенок-мудрец, которому было мало этой серой комнаты мира, тот добрый человек, который очень бы хотел, но не смог «вправить сустав времени» своим искусством, который затерялся в глухом космосе судьбы. Рок, о котором он так много размышлял, оказался сильнее не только маленького человека, но и самого настоящего гения. Вечная память мудрому учителю, человеколюбцу и режиссеру, убедившему нас в том, что театр может быть волшебством.